2012年9月15日，80后年輕女作家高宇倩在北京798“程昕東當(dāng)代藝術(shù)空間”舉辦她今年由三聯(lián)出版集團(tuán)出版的《中國藝術(shù)面孔》新書分享會(huì)，作者會(huì)和大家分享她充滿趣味的創(chuàng)作過程和對(duì)中國藝術(shù)生態(tài)的感悟和淺見?！吨袊囆g(shù)面孔》一書通過對(duì)當(dāng)代頂尖藝術(shù)家的深度訪談，深刻地闡述了中國當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)，更從人文角度鮮活地解讀了中國五十多年歷史變遷，對(duì)于年輕的藝術(shù)家、藝術(shù)愛好者來說，不但可以了解他們藝術(shù)生命的裂變過程及藝術(shù)成功之道，更從中感悟到想成為一個(gè)藝術(shù)家需要深厚的生活閱歷和人文修養(yǎng)！更可愛的是，這是一本圖文并茂的純粹訪談錄，雖然內(nèi)涵豐厚，但卻讀來輕松幽默，非常適合當(dāng)下“輕閱讀”的習(xí)慣。
近年“中國面孔”在全世界日益流行，是否應(yīng)對(duì)中國那句古話：相由心生。好像中國已經(jīng)在這個(gè)世界上消失或離開了很長，又回歸了，并正在享受商業(yè)世界收獲的一切“暴利”榮耀，同時(shí)也享受著前所未有的困惑和孤獨(dú)，藝術(shù)家尤甚。
早在徐復(fù)觀《中國的藝術(shù)精神》一書中就提到：中國文化的主流走的是人與自然，過分親和的方向，就是在具體生命的心、性，中發(fā)掘道德的根源，人生的價(jià)值的根源，把握到精神自由解放的關(guān)鍵，并由此在藝術(shù)方面產(chǎn)生了很多作品。
但在宋代之后，中原羸弱，已經(jīng)退化成一個(gè)保守而穩(wěn)定的內(nèi)核。漢文化在元代后那種融合和消化的能力，讓中國缺乏了一個(gè)哲學(xué)反思，思想重拾，美學(xué)革新的機(jī)會(huì)。
中國同樣有古老的文化，同樣經(jīng)歷了各個(gè)朝代的歷變，并擁有強(qiáng)大的內(nèi)需市場，也有絲綢行之路與外來文明保持一定的溝通，但為何這些沒有在新的紀(jì)元留下來？這些“中國面孔”是否意味著中國自己缺失的“文藝復(fù)興”的回歸？
《中國藝術(shù)面孔》是一部藝術(shù)頂層談話集。閑聊主角葉永青、張曉剛，隋建國、汪建偉、向京等12位，多為自八九十年代至今仍在引領(lǐng)藝術(shù)文化潮流的風(fēng)云人物。聊資包括在二十世紀(jì)中國巨變的大歷史背景下，主人公的“典型”人生閱歷，記憶碎片，甚至是一個(gè)小細(xì)節(jié)，改變?nèi)松男睦砗托袨樽呦虻拿\(yùn)，充滿創(chuàng)造中的激情，喜悅，吶喊，苦惱和悲憤。
90年代，消費(fèi)文化當(dāng)時(shí)已然悄悄萌芽，理想的純粹藝術(shù)價(jià)值的追求在剛剛興起的商業(yè)大潮中顯得寒酸和不堪一擊，迫于生活，一部分下海經(jīng)商，一部分到國外找出路，不乏轉(zhuǎn)行做裝潢設(shè)計(jì)的，在紐約中央公園替游人畫像，剩下的“頑固分子”懷揣理想，背著行囊，食不果腹地從一個(gè)地方被“驅(qū)逐”到另一個(gè)地方，中國的當(dāng)代藝術(shù)家們活脫脫一群藝術(shù)流浪漢！
1992年，藝術(shù)批評(píng)家呂澎就提出“藝術(shù)走向市場”的口號(hào)，有人甚至提出了當(dāng)代藝術(shù)的三要素：觀念、市場、權(quán)力。大家終于明白了不能脫離現(xiàn)實(shí)地閉門造車搞藝術(shù)，要握住時(shí)代的脈搏，由于資本的介入和商業(yè)運(yùn)作，今天中國的藝術(shù)家們有了更多的經(jīng)濟(jì)環(huán)境支持，更多的創(chuàng)作自由，涌現(xiàn)了令人咋舌的千萬畫作，一批藝術(shù)家堪比社會(huì)名流和藝術(shù)明星，成為頂級(jí)奢侈品爭相合作的大腕。
三十年間中國藝術(shù)已經(jīng)脫去文化理想的外衣，和商業(yè)資本緊密相擁。在總體缺乏評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)的時(shí)代，商業(yè)化給了藝術(shù)家和藝術(shù)一個(gè)可量化的，相對(duì)公平的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。 但也催生了藝術(shù)的急功近利。
張曉剛在書中談自己大家庭的創(chuàng)作背景時(shí)也說：“從現(xiàn)代主義看西方藝術(shù)的發(fā)展，從最早的一個(gè)木版畫，一直看到當(dāng)代藝術(shù)，大量的接受信息?？戳酥笳麄€(gè)感覺是絕望，虛無，所有東西都被試驗(yàn)過了，原來你迷戀的東西在這個(gè)汪洋大海里太微不足道，而且你迷戀的東西別人已做得太好，怎么辦？你自己在哪？”
中國當(dāng)代藝術(shù)大家最終都創(chuàng)作了卓越的藝術(shù)作品。張曉剛的《血緣--大家庭系列》讓世界在震撼中，深刻了那個(gè)失去個(gè)性、黑白莫辯荒誕的時(shí)代印象；羅中立的《父親》讓我們反思成就了中華民族卻一直處于底層的農(nóng)民問題；展望的假山石是東西方的交融、現(xiàn)代與古代的溝通的成功探索等等……
作者是典型的80后女孩，無黨派，知識(shí)分子，愛藝術(shù)，愛時(shí)尚也愛一切美好的東西。有著七年英國留學(xué)經(jīng)歷的高宇倩（Christy）出生于北部灣畔的北海的藝術(shù)世家，能夠嘗試用采訪的方式記錄生機(jī)勃發(fā)的中國當(dāng)代藝術(shù)面貌使她興奮不已。在她看來，世界上最為奇妙的東西，無法用肉體去碰觸，而要靠心靈去感受。
此書似乎隱含了一個(gè)意向，就是精神強(qiáng)大的時(shí)候，面孔就淡化；還是文化差異越小，面孔就越發(fā)突出和增強(qiáng)。單毋庸置疑，中國藝術(shù)家今天在國際上的這種局面，是時(shí)代造成的。
熱鬧是因?yàn)榕c自己無關(guān)。不假借神話和迷信的力量，使每個(gè)人在自己自覺之間，即可以在現(xiàn)實(shí)中生根，穩(wěn)腳，并憑借自覺之力，可以解決人類自身的矛盾，及由此矛盾產(chǎn)生的危機(jī)，正是中國藝術(shù)精神的終極意義。
這個(gè)世界缺了誰都行，但很難想象缺了藝術(shù)的世界會(huì)是多么蒼白。所以我們比任何時(shí)候更需要藝術(shù)的力量！向藝術(shù)致敬！
【編輯：文凌佳】
