我相信緣分。我和陳桂芝能走到一起全憑緣分。我們差不多時間都在東北美術(shù)專科學(xué)校附中就學(xué)。我們又同于1962年在魯迅美術(shù)學(xué)院畢業(yè)。
陳桂芝，生于1939年黑龍江省依蘭縣。父親陳國彥，母親劉庭蘭。在長春讀到初中畢業(yè)。于1956年考入沈陽東北美術(shù)?？茖W(xué)校附中（魯迅美術(shù)學(xué)院附中前身），畢業(yè)后升入魯迅美術(shù)學(xué)院工藝美術(shù)系染織專業(yè)。1962年畢業(yè)后分到丹東絲綢印染廠設(shè)計室工作，后到沈陽市床單廠設(shè)計室任設(shè)計工程師工作，直到1985年調(diào)回魯迅美術(shù)學(xué)院教育系工作，任副教授、教授直到退休。
陳桂芝從小就對畫很著迷。深受我岳母的影響，我岳母純屬農(nóng)村民間那種偏愛剪紙、繡花、勾勾描描那樣的人，自慰自樂，愛得很純粹。直到晚年她還經(jīng)常畫一些花鳥，很有律動感，很有想象力，民間美術(shù)的美感。陳桂芝很小的時候，常常撿一些各種顏色的玻璃碎塊，剪一些花花綠綠的布頭邊角料，然后貼在紙上，拼成一幅幅花花草草的畫。如今已成為最為美好的童年記憶。
人的一些偏愛可能要跟隨人的一生，根深蒂固。如今的陳桂芝簡直就是一個畫癡。畫畫的本身就是她的一切，就是她的終極目標(biāo)。心無旁騖，一心不二。什么要求都沒有，只要畫畫就行。這已成為她的生活方式，我們在一起生活了半個多世紀(jì)，這自然潛移默化地影響著我。成為生活的當(dāng)然。有時我出差在外個把月。當(dāng)我回來時，她竟畫出許多幅畫讓我看，使我很感動。同時我一想畫出這么多畫肯定沒好好吃飯，睡覺，一問果然如此，吃點水果、嗑點瓜子就是一頓飯。平日里，因為她體質(zhì)弱，心臟病，又加上很重的過敏性鼻炎，能畫點兒畫也實屬不易。一畫起畫來，什么都不顧了，但又很難從作畫的意境中把她拖出來。當(dāng)我出差或出國回來，給她帶回來幾本畫冊，水彩畫的顏料或畫筆之類的東西最讓她開心了，這遠比給她帶衣服、帽子好得多，她對這些水彩紙、水彩顏料也特別珍惜。她尤其愛書，畫冊買了很多，成天地翻看，很投入。我們倆見面，談話也多是畫畫的事。已成習(xí)慣，我回家得先看她當(dāng)天畫的畫，作為第一讀者，直率地說出我的感覺，說東說西都可以，聽不聽，聽多少，都由她自己說了算。在畫畫上她很有自己的注意。
我們朝夕相處五十七八年了，所以我的心能感應(yīng)到她的內(nèi)心有著一個至善至美的美好世界。浪漫的情懷，夢幻的飛翔。一個像萬花筒般的奇妙的圖像的世界。在生活中她總是不斷地有著奇異的新發(fā)現(xiàn)。從玻璃的霜花上，從理石的地磚花紋中，從報紙的小黑白圖片中，從樹枝中，從草叢中，從云中，從水中總是有著她的新發(fā)現(xiàn)?？偸悄軓闹袑λ漠嬄?lián)想起來，正是這些新發(fā)現(xiàn)，這些藝術(shù)的想象力沖擊著她的畫作，使之不斷地改來改去。創(chuàng)作靈光的閃現(xiàn)，有時是從花草中感悟得來，而有些又多是與花草根本不搭邊的影視圖像中，從人物、山水的圖片中，從器物花紋形體中偶然感悟得來的，引發(fā)了藝術(shù)想象力的展翅飛翔。抽象的、意象的、具象的，隨心所欲。跳躍性的變化幅度很大。異軍突起。每張畫、每張畫不趨同，不模仿。每幅畫的構(gòu)圖上，在構(gòu)成上，在色調(diào)上，在總的畫境上，在具體的一些手法上都各具鮮明的特色。都力求新意，幾幅畫、幾十幅畫如此還可以，而百幅畫也都如此，對于一個畫家而言談何容易！生活在這樣的藝術(shù)氣氛之中，我自然受益匪淺。在這樣充滿想象力的藝術(shù)創(chuàng)作的氛圍中，我情不自禁地對我的藝術(shù)創(chuàng)作也萌生新意。
作為一個畫家來說，她的心態(tài)是最好的。沒有壓力，沒有干擾，不受管束，自由自在地畫自己想畫的畫。畫畫作為一種職業(yè)，那么她在享受這種工作。畫畫是一種選擇，那么她選擇了快樂。畫畫是她從事的事業(yè)，那么她選擇的是甜蜜的事業(yè)。除了畫畫本事以外的事情，她都看得很淡，不去想，無所求，很低調(diào)。只是平靜下來，凝神專一地畫自己的畫。沒有包袱。悠哉、悠哉。如同兒時的嬉戲玩耍般癡迷與樂趣。她從小就是一個貪玩淘氣的小女孩，玩丟了鞋，玩破了衣服，滿臉的汗和泥土，只喝涼水不吃飯，滿院子地瘋跑。如今，她是在她的水彩畫紙上瘋跑。其實人都有雙重性格。在生活中溫婉而膽小，在畫中她沖動而瘋狂。在生活里她安分守己，克己復(fù)禮，不越雷池一步。在藝術(shù)的創(chuàng)作里她就是一個造反派，不安分，不受約束，膽大妄為。這是生命的平衡法則。
畫如其人。陳桂芝雖然畫的都是花卉，但在其畫中既有柔情的一面又有豪放硬朗的一面。有時畫的很狠，很硬、很強，很有力度。豪情奔放。而且她的畫總是意蘊著濃濃的浪漫的理想主義的色彩和情調(diào)。陳桂芝愛了一輩子的花，與花結(jié)下了不解的情緣。在花上她確實下了很大的苦功，現(xiàn)保存著一大本子、一大本子，紙已發(fā)黃的速寫本。當(dāng)年，年輕的時候，一有時間她就蹲守在花房里畫寫生。學(xué)校的、沈陽南湖公園、中山公園、鐵西公園的花匠們都認識這位不愛說話的，一畫就是一整天的姑娘。每幅都是用線描畫得十分認真，花的生長關(guān)系，來龍去脈，微笑的細節(jié)都認認真真地寫生下來，一絲不茍。很較真，很求實。今天總結(jié)起來，她今天所以能很自信，很自由、很豪放地畫這么多的水彩花卉，就是得益于當(dāng)年下苦功畫了這么多的花的寫生。各種花的花形“已爛熟于心”，“形”不阻“意”，憑你姿情寫意，憑你遐想放飛?；ㄖA、花之魂、花之精靈。這都是長年與花交往中從對花的認識與感悟中提煉出的精神概念。但是，它確是花卉水彩畫的神。是花卉水彩畫的魂，也是花卉水彩畫家的心魂。是在作畫中得其道而不斷超越的主使。正是站在精神的層面上，才有可能把花卉打開、拆開、匯集花的諸多元素進行重組。取其花之精華，在崇美的、理想主義的情愫下重組。在審美的構(gòu)架下重組。在形式的構(gòu)架下重組。這重組的驅(qū)動力就是心情。驅(qū)動力就是情感與藝術(shù)的理念，創(chuàng)意為先?；ㄔ谶@里已成為表達內(nèi)心情感與精神的載體與符號?；尚嗡?，可神似、可意似、可不似。但一定要心似，要創(chuàng)意為先。花為情為意而開、而動、而變、而實、而有、而無。
如果想真正地了解一位畫家，那最好就是從他的藝術(shù)創(chuàng)作過程去了解，那是畫家的心路。因為我每天生活在陳桂芝的身邊，因此我也就有幸見到她每張畫的創(chuàng)作過程。對于畫家而言，創(chuàng)作過程因人而異。對每一個畫家而言，又因每張畫而各異。真是千差萬別，充滿神秘，充滿變數(shù)。對于陳桂芝來說，她每張畫動稿之初都是充滿艱辛、苦苦的摸索、求索的過程。她的每張畫稿直到如今也還是都在硫酸紙上勾來描去，用橡皮擦來擦去，常常是反反復(fù)復(fù)地改動很大，有時是全擦掉了重來。這段時間很長，好像是在找電路的接頭。一旦找到了，接上了，一下子也就通達了。把心中的夢幻變?yōu)榧埳系默F(xiàn)實這個轉(zhuǎn)換的過程確實很復(fù)雜。想象中的圖畫和落到紙上的可以看見的圖畫這是兩碼事。把它們重合起來，確實需要反復(fù)的摸索、試探、調(diào)整。她的硫酸紙的稿子都是原大，畫的很認真、很具體。這些畫稿因為不斷地改動，上面留滿了鉛筆和橡皮的斑斑痕跡。好像是思路的足跡，記錄著藝術(shù)的艱辛、跋涉的步伐。我特別喜歡這些稿子，有著淡淡的含蓄的藝術(shù)的韻味。在這里，我很想提起在瑞士國家現(xiàn)代美術(shù)館的一次特殊的巧遇。正逢展出賈科梅第，米羅、夏加爾的小幅作品展，大都是素描稿、水彩稿，隨意勾畫在紙上的作品。隨意而充滿靈性，流淌著藝術(shù)的思路。由實驗性而獲得的藝術(shù)突破性。洋洋灑灑意味無窮，引起我很大的欣賞興趣。其實在藝術(shù)的創(chuàng)作過程中，不知有多少令人感嘆的藝術(shù)的亮點，隨著過程的延續(xù)而消失了。有時藝術(shù)創(chuàng)作的最光彩點不是在最后的結(jié)果，而是在過程之中。
陳桂芝總是認真地把素描稿透在水彩畫紙上，為正式畫稿的繪制做了充分的鋪墊。雖然認真做了這些鋪墊，但真正開始畫水彩畫時，陳桂芝完全拋開了這些又視而不見。完全不受稿子的約束。靈感，激情隨機而變得沖動，隨著水彩的流動，變化，偶然效果，肌理特征而臨場發(fā)揮，臨時性起，用情感加智慧，理智地操控畫面，操控全局，一氣呵成，完成的畫面與素描稿之間的變動很大。變形、重組、增加、減掉……水彩畫最終取得的是色彩的感情效果和視覺效果，結(jié)構(gòu)構(gòu)成的形式感。畫面的總體視覺效果來綜合平衡畫面。把畫完的水彩畫上墻掛起來。有時要審視幾天，反復(fù)的掂量，尋找問題，尋找進一步加工或修改的切入點，有喜有憂。
在如何改畫上，陳桂芝很有魄力。決心大，下手狠。有些畫，在我看來已經(jīng)很好了，無須再動。可陳桂芝卻動作很大地改了起來。看著她改畫我的真實感受是心驚肉跳，地動山搖。有些改動簡直是顛覆性的。她改畫的膽識與氣魄對我的影響很深，事實證明她改的很對。改前、改后畫面的視覺效果確實變化很大。作品的藝術(shù)品質(zhì)提升了一個層次，她也確實是從藝術(shù)的整體來把握的，因而不惜犧牲一些局部，個別的，小枝節(jié)的精彩之處。讓我明白了，改畫更能體現(xiàn)一個藝術(shù)家的涵養(yǎng)與睿智，體現(xiàn)一個藝術(shù)家的個性與風(fēng)度。
陳桂芝的畫除了追尋畫的意境而外，她很依重畫的色彩的表現(xiàn)力。她充分利用色彩的對比與和諧的關(guān)系大膽使用色彩語言個性。有時為了加強畫的視覺沖擊力，破格地加強提、拉色彩的鮮明度。有時為了某種情調(diào)的表現(xiàn)力，而又將色彩壓縮到最低的明度，幾近無色或單色的空間里。用色彩拉開畫幅間的差異，凸顯出它們的個性。充分展示水彩畫顏料本事所具有的特殊表現(xiàn)魅力，有時已將水彩的筆觸、水痕作為寫意的藝術(shù)語言，成為意象的抽象美的表達方式。由于水彩畫顏料有敏感的特性，因此在作畫時常常出現(xiàn)一些意想不到的偶然效果，奇巧而又不可重現(xiàn)的生動效果，成為畫的畫眼，為此而不得不將錯就錯，因勢利導(dǎo)，就勢而為之。
陳桂芝的畫作大概分為兩個部分。前期為水彩加綜合材料。后期為水彩。陳桂芝的水彩•綜合材料畫是由博大精深的中國畫、油畫、水彩畫所代表的文化的多年浸潤，由膽識和才力的充分發(fā)揮，經(jīng)二十余年的研究與整合，終于形成了獨步于水彩畫壇的所獨有的水彩•綜合材料畫的表現(xiàn)形式與風(fēng)格。水彩•綜合材料畫具有原創(chuàng)性的獨特風(fēng)貌。陳桂芝經(jīng)多年的藝術(shù)實踐，多年的摸索，逐漸形成了一套自己掌控的方法步驟，自己能把握的水彩•綜合材料的特殊的表現(xiàn)手段。水彩•綜合材料畫作的制作與表現(xiàn)方法的形成始作于，為了藝術(shù)效果而不擇藝術(shù)手段的理念。為了取得繪畫的特殊效果，在以水彩顏料為主體的繪畫材料中在不同階段，不同步驟加入蠟、油畫棒、丙烯、碳鉛等由水彩顏料與多種繪畫材料的綜合，而營造了一個特殊的繪畫藝術(shù)表現(xiàn)效果。綜合材料的凝重、粗放與水彩的流動、透明、細致相互交映產(chǎn)生了甚為豐富的繪畫語言，增強了畫面表現(xiàn)的力度。這種多層次，多重疊的制作程序產(chǎn)生一種不可思議的制作性的肌理美。有著一種復(fù)雜的深奧的美。這些都是多年的藝術(shù)實踐與智慧的結(jié)晶，凸顯出原創(chuàng)性價值的意義。正當(dāng)她畫水彩•綜合材料畫順風(fēng)順?biāo)瑹峄鸪斓臅r候，戛然而止，突然將它放下而畫起純水彩畫來。決定得很干脆、很果斷，這也看出她剛?cè)嵯酀男愿裰袆偟囊幻?。她認準(zhǔn)了要做的事情就一定要做到底，義無反顧，拿東北話說“賊老爺們”。其實在生活中她也一向很煩磨蹭的做事方式。畫風(fēng)的轉(zhuǎn)型，也是藝術(shù)人生中的一種頓悟，自我超越。
水彩•綜合材料畫她畫的很累，因為畫的程序、層次太多，畫面效果的顯現(xiàn)很慢。她覺得好像受到了某種模式套路的束縛，因而她要奪路而行，另辟蹊徑。她為性情而畫，她尋求更自由更開放的表達方式，自然而然地表達。隨著性情、隨著藝術(shù)的感覺在藝術(shù)之河中徜徉。她不在潮流之中，她是一個閑散戶。我認為，她從水彩•綜合材料畫轉(zhuǎn)身選定為純水彩畫，實際上是選定能更快捷地情感抒發(fā)的方式。她所認定的水彩畫如同水墨寫意畫，有著情感宣泄的直接性，一氣呵成的痛快。有著潑墨、書寫般的抒情寫意。筆墨淋漓、揮灑豪放。水的韻味，水漬斑痕、流動與凝帶、沉淀與透明、明快的表現(xiàn)語言的微妙、豐富、多彩。這些都更貼近她作為一個六七十歲女畫家的心理渴望?？释晕业某脚c藝術(shù)情感的開放。實踐證明她的選擇是對的，她自信而快慰地跨上了一個藝術(shù)的新臺階。她在圓一個藝術(shù)家的人生與藝術(shù)的雙重夢想。接下來的就是她的樂而不疲的藝術(shù)跋涉的進程。
潤物細無聲，愛在不覺中。我和陳桂芝既是夫妻又是同道、畫友。自然也就更多一些融合和默契。比如，見物生情。常常是面對同一景物，同一瞬間，發(fā)出同一感慨，說出同樣一句話，相視而笑，有著知音、認同的快樂。此文，我發(fā)自真心道出許多感慨。就把它當(dāng)做友情的追想與回音吧。
【編輯：李洪雷】
