“寫意”是中國畫的一個(gè)專有名詞,是一種主觀抒寫事物,抒發(fā)作者情趣的表現(xiàn)手法。而所謂“架上•寫意”,顧名思義,即是西方表現(xiàn)主義與中國寫意精神的對(duì)話。20世紀(jì)早期油畫的藝術(shù)嘗試中的一個(gè)思潮便是西方表現(xiàn)性語言與傳統(tǒng)寫意語言的結(jié)合。其中,林風(fēng)眠、劉海粟、關(guān)良、朱屺瞻、王悅之、張弦等前輩名家,可謂“中國意筆”的成功先行者。在繪畫經(jīng)歷了歷史的演繹后,上海的一批藝術(shù)家又重啟了將觀念、情緒和直覺滲透到畫面中的探索,這使我們看到在海派文化下,海上畫壇在架上藝術(shù)中的中國寫意所呈現(xiàn)的視覺造型的豐富性。
作為20世紀(jì)以來中國油畫探索的重要?dú)v史遺產(chǎn),西畫之中的中國意筆,留存于后輩畫家們的記憶和緬懷之中。然而,我們?cè)谟懻摵E伤囆g(shù)時(shí)不知覺地將其有所忘卻。因此,2012年的歲末,朱屺瞻藝術(shù)館將海派先輩劉海粟,朱屺瞻,關(guān)良,周碧初,陳抱一的作品匯集起來,再邀請(qǐng)廖炯模、邱瑞敏、夏葆元、查國鈞、王劼音、凌啟寧、俞曉夫、周長江、黃阿忠、姜建忠、趙以夫等當(dāng)今滬上畫壇的中堅(jiān)力量集聚一堂,以李超教授作為學(xué)術(shù)委員,極力促成了“架上•寫意”油畫邀請(qǐng)展,旨在將架上中國意筆視為重要的中國美術(shù)藝術(shù)資源,來重新梳理和解讀上海油畫在歷史的定位和今后發(fā)展的前路。
重現(xiàn)、評(píng)估、推廣海上經(jīng)典“寫意”油畫,無論是對(duì)上海的藝術(shù)家、理論家,亦或是藝術(shù)機(jī)構(gòu)來說,都是任重而道遠(yuǎn)的。
——策展人:黃一遷
【編輯:謝意】