布滿荊棘的欲望之梯 99藝術(shù)網(wǎng)一周展覽現(xiàn)場(chǎng)報(bào)道推薦

圖片均自本周展覽現(xiàn)場(chǎng)報(bào)道中采集

本周，新展紛呈。上海美術(shù)館以視象的凝聚回顧中國(guó)具象表現(xiàn)繪畫20年；當(dāng)代唐人藝術(shù)中心聯(lián)手沈遠(yuǎn)展出布滿荊棘的欲望之梯；林大藝術(shù)中心呈現(xiàn)黃木在藝術(shù)“理想國(guó)”中游弋……更多精彩，盡在99藝術(shù)網(wǎng)一周展覽現(xiàn)場(chǎng)報(bào)道推薦。

上海美術(shù)館:以視象的凝聚回顧中國(guó)具象表現(xiàn)繪畫20年

本次展覽由“存在的境界”、“具表的性格”、“視象的生成”和“南山的道路”四個(gè)板塊組成，展示了中國(guó)美術(shù)學(xué)院具象表現(xiàn)繪畫藝術(shù)家群體的創(chuàng)作成果，回顧中國(guó)具象表現(xiàn)繪畫歷經(jīng)20年的探索歷程。展出了布列松、雷蒙·馬松、司徒立、許江、王澍、楊參軍、井士劍、顧黎明等藝術(shù)家共32人的約350件作品。

當(dāng)代唐人藝術(shù)中心：布滿荊棘的欲望之梯

展覽呈現(xiàn)沈遠(yuǎn)最新創(chuàng)作的重要裝置作品“天梯”，以及近年來的幾件從未在北京展出的作品 “南嶺史1957－2005”、“香料”和“地殼”。沈遠(yuǎn)的創(chuàng)作常游弋于日常生活的樸素的場(chǎng)景、語(yǔ)言隱喻及轉(zhuǎn)換之中，在呈現(xiàn)大手筆和壯觀場(chǎng)景的同時(shí)，浸入一種輕盈、細(xì)膩而深沉的特質(zhì)，同時(shí)也透露出某種復(fù)雜信息和語(yǔ)義。 

新時(shí)代畫廊：視覺故事般的“證據(jù)”

青年策展人崔燦燦攜藝術(shù)家王慶松、何云昌、莊輝、管懷賓、管勇、陸磊、姜波、馮琳8位藝術(shù)家的架上、影像、裝置作品，用尋找“證據(jù)”的方式來探討當(dāng)下社會(huì)整體癥候以及藝術(shù)家的獨(dú)立立場(chǎng)。

三尚畫廊：舞與線循環(huán)空間軟雕塑

“舞與線循環(huán)空間軟雕塑”——藝術(shù)裝置與身體展”匯聚了波蘭雕塑家Ludwika ogorzelec與中國(guó)舞者施曉娟，現(xiàn)場(chǎng)，施曉娟穿上上身衣袖與兩面墻壁相連的衣服，在特邀嘉賓小松、張離、王凡奏起的音樂下開始舞動(dòng)身姿，與Ludwika ogorzelec做的裝置和整個(gè)空間環(huán)境融為一體。特邀嘉賓的通背拳表演，與之同時(shí)進(jìn)行的還有希福的腳寫書法。

林大藝術(shù)中心：黃木游弋在藝術(shù)的“理想國(guó)”中

在黃木的個(gè)展展出了架上繪畫和裝置作品，其中名為裝置“玩笑”注入了黃木2年的心血，也是此次展覽最核心的作品。這件作品的組合形式是貌似“撲克牌”的大小擺放，在最前端還有一個(gè)小桌、四只小凳子。有些觀眾就在現(xiàn)場(chǎng)坐下來，想嘗試在一個(gè)展覽上打牌“斗地主”，但又似不只是三個(gè)人的“牌局”。

楊畫廊：“繪畫課”第二季如約而至

“繪畫課”是每年一次的系列展，繼2011年策展人鮑棟在楊畫廊推出“繪畫課I——錯(cuò)覺或幻相”展覽來討論繪畫的再現(xiàn)問題之后，今年的“繪畫課Ⅱ”把風(fēng)格作為觀察對(duì)象及討論主題，旨在繼續(xù)延伸我們對(duì)繪畫的空間和維度的討論。此次展覽的參展藝術(shù)家有：陳彧凡、董大為、段建宇、龔劍、關(guān)音夫、李姝睿、歐陽(yáng)春、申亮 。八位藝術(shù)家呈現(xiàn)了對(duì)“風(fēng)格“的不同態(tài)度與用法的藝術(shù)家，而他們展出的作品會(huì)形成一條風(fēng)格觀念的系譜，并構(gòu)成某種策展論述。

鳳凰藝都畫廊：戴平均以“潛幻-懸浮”成就愛

作為70后油畫藝術(shù)的新銳藝術(shù)家，戴平均的創(chuàng)作處在不斷的探索當(dāng)中。展覽展出了《遠(yuǎn)方的回憶》、《野百合》、《37度》、《歌唱寂寞》等極具重要意義的作品。

紅星畫廊:當(dāng)代藝術(shù)家跨界合作 “大眾藝術(shù)” 

藝術(shù)家周春芽與西班牙設(shè)計(jì)鬼才Jaime Hayon，于今年5月在臺(tái)北發(fā)表首次跨界合作作品《ALIVE AND KICKING》，引起藝術(shù)與設(shè)計(jì)愛好者的討論與關(guān)注。隸屬于當(dāng)代藝?yán)萂OT/ARTS所推行的“ART FOR THE MASSES”計(jì)劃，《ALIVE AND KICKING》隨即與作品《ART TOYS》、《假山迭塢》進(jìn)行全球巡回展覽。首站已于6月在英國(guó)倫敦Hua畫廊開展，今天移師至北京紅星畫廊，三套作品首次完整呈現(xiàn)在中國(guó)觀眾面前。

三潴畫廊：以筆墨演繹的生活方式

展覽由10名中國(guó)年輕藝術(shù)家杜小同、郝量、杭春暉、黃丹、劉琦、潘汶汛、彭薇、秦修平、孫浩、肖旭一同參與，縱觀這10位藝術(shù)家的作品，在他們身上少了許多的宏大敘事，他們共同在表達(dá)的是自我在生活現(xiàn)實(shí)生活中的生存體驗(yàn)，而這早已脫離了媒介材料本身的限制，或者這正是本次展覽中所提到的：墨是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫必不可少的媒介，用墨是又是中國(guó)畫造型的獨(dú)特技法。一種藝術(shù)形態(tài)，必然是要隨著時(shí)代的變化而變化的。西方文化體系沖擊著我們，在傳統(tǒng)的筆墨美學(xué)觀承受著挑戰(zhàn)下，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫不斷地在建構(gòu)完善自己的形態(tài)。正在用筆墨描繪的這些藝術(shù)家們，就是他們?cè)谕苿?dòng)著這一進(jìn)程。

上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館：王淑平女權(quán)主義詩(shī)意回歸 

“重建桃花源”繼798悅•美術(shù)館成功展出后，王淑平聯(lián)手彭鋒轉(zhuǎn)戰(zhàn)上海。架上作品雖沿用在悅•美術(shù)館展出的作品，而展覽主題則更加抽象，體現(xiàn)出藝術(shù)家與策展人對(duì)場(chǎng)域空間的把控能力?，F(xiàn)場(chǎng)行為藝術(shù)表演《星球—G20峰會(huì)》，不但在服裝上更加時(shí)尚、清新、國(guó)際化，在整體美學(xué)風(fēng)格上也更科幻、未來，留給觀者無(wú)限的想象空間。

798和畫廊：吳曉科開創(chuàng)“國(guó)畫歐派”的繪畫風(fēng)格

展覽匯集了吳曉科近期創(chuàng)作的作品。作為一名常年旅居荷蘭的籍華裔，吳曉科有著強(qiáng)烈的發(fā)揚(yáng)中國(guó)文化的社會(huì)責(zé)任感。他在中國(guó)傳統(tǒng)的自然哲學(xué)思想、儒道理論以及諸子百家的思想基礎(chǔ)之上，開創(chuàng)了“國(guó)畫歐派”的繪畫風(fēng)格，用西洋畫法和中國(guó)畫手法大膽改良，國(guó)畫顏料和西洋顏料隨意發(fā)揮，讓中國(guó)畫沖出傳統(tǒng)意識(shí)形態(tài)，溶納百川，把歐人的透視、立體感觀及多彩的艷麗皆溶入水墨及宣紙的浪漫中。 

【編輯：馮漫雨】