歌唱家聆聽當(dāng)代藝術(shù)

歌唱家聆聽當(dāng)代藝術(shù)

真正的藝術(shù)家不會將自己置于安逸、固定的生活環(huán)境，而必須不斷地“出走”、“跨界”，只有這樣，才能一直擁抱活潑、健康而年輕的生命力，才能領(lǐng)略創(chuàng)造的愉悅，感受到真正的美。曾為電影《英雄》演唱主題曲的旅美華人歌唱家尤雁子2010年創(chuàng)辦了“雁潮收藏”，從音樂界跨入美術(shù)界，她在當(dāng)代藝術(shù)中“聆聽”到了搖滾樂、忐忑、音樂劇……  尤雁子的跨界緣起于2008年以“跨界”為主題的宋莊國際藝術(shù)節(jié)。當(dāng)時她作為歌唱家被請到開幕式演唱音樂劇《春夏秋冬》，“本身我的音樂里面也有一個跨界，有民族的(尤雁子是侗族人)，還有西方的，因為我是學(xué)西洋唱法的。”

音樂劇唱完以后，尤雁子對當(dāng)代藝術(shù)動了心，“當(dāng)時特別希望自己每一幕音樂劇的觀眾都能帶走一件可以收藏的藝術(shù)品。”自此便開始了聆聽當(dāng)代藝術(shù)之旅。

尤雁子欣賞當(dāng)代藝術(shù)的路子仍然帶有歌唱家的印跡。能夠吸引她的藝術(shù)品仿佛件件都是音樂作品，比如有“東北大妞”之稱的高中華的作品被她視為搖滾樂。

“當(dāng)時喜歡是因為覺得非常有沖擊力，從音樂的角度覺得就像一首搖滾樂，非常野性，充滿女性的奔放、豪爽、沒有約束的那種自由，她畫的那種大花，色彩特別艷麗，把人的肉體畫得跟土地一樣，你就會覺得她有一種母性的東西，像黃土地上山花爛漫，色彩這么艷俗，但是能打動人。”

在一個月的展覽期間，尤雁子為高中華的畫搭配了格魯吉亞的雕塑，“因為這些雕塑也有一種豪放之氣，女性內(nèi)心的豪放之氣和雕塑的豪放擺在一起，特別震撼。”

當(dāng)代藝術(shù)家楊青的畫則讓尤雁子有聽《忐忑》的感覺。“雁潮收藏”為楊青做過兩期畫展，主題分別是“安居生活”和“隱士系列”。在后面那個系列中，楊青覺得人在浮躁的生活中需要把自己隱居起來，得到一片明朗的安靜空間。在楊青的畫作中，隱居的空間像玻璃和冰，仿佛隨時都可能被擊破、隨時都會融化，但為了那一瞬間的安寧，寧可在隨時會消失的空間里安居一下。

尤雁子在“聆聽”隱士系列時就覺得，音樂很躁動，畫面是人躲在冰里，冰塊的剔透感很古典又很時尚，展示的思想又很新銳。“就好像在聽《忐忑》，看著很不舒服，全身躁動不安，但就是喜歡。”

“雁潮收藏”的展廳里掛著一幅藝術(shù)家周穎超為尤雁子畫的童年時候的油畫，畫面中尤雁子在河邊戲水。這幅畫一度引來許多人駐足圍觀。“他們老愛問，這個小孩是哪里的??？我說是南方的，又問她長大了會是什么樣子呢？我就笑著說不知道咧。”

“畫鬼容易畫人難，周穎超老師的畫風(fēng)多半在個性上。深入淺出，很簡潔，大寫意，幾筆出來，就是活生生的神采。”尤雁子說：“我那張照片是非常舊的黑白照片，牙齒什么的都看不清了，但是周穎超老師把我的神韻捕捉到了。”

人物寫實油畫聽起來好像就是把人物如實畫在畫布上，不容易產(chǎn)生個人色彩，但是周穎超的畫恰恰很有個人色彩。“周穎超通過他的寫實畫表達(dá)出一種對生活的理解，我的那張黑白照片本來是很不起眼的，就好像生活本來就是平淡的，但上升到藝術(shù)的境界就能打動你的心。有些藝術(shù)家的畫作讓你看不懂，好像你不懂藝術(shù)，但是周穎超是把生活中的東西直白化，很深刻但很容易理解。他把生活用藝術(shù)提煉表達(dá)出來，讓你意識到每天和你息息相關(guān)的事物，那么美好你竟然沒有發(fā)現(xiàn)。”在尤雁子看來，看周穎超的畫就像欣賞音樂劇《神秘園》，很自然很樸實很經(jīng)典，讓你百看不厭。

【編輯：湯志圓】