2009年2月27日—3月5日，上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館將舉辦“進(jìn)化?”廣發(fā)當(dāng)代藝術(shù)展。本次展覽由上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館和《國家美術(shù)》雜志聯(lián)合主辦，并得到了廣東發(fā)展銀行的大力支持，此次參展的藝術(shù)作品出自成都、杭州、廣州、上海四地的十多位當(dāng)代藝術(shù)家之手。他們大多具有良好的學(xué)院背景，更可貴的是，這批南方當(dāng)代藝術(shù)家對藝術(shù)有著近乎宗教般虔誠的信仰。他們沒有被市場所左右，一直潛心探索自己的藝術(shù)道路，并形成了各自成熟的藝術(shù)面貌。近兩年，主辦方通過走訪、比較、篩選，最后圈定此次參展的藝術(shù)家，他們無疑是成都、杭州、廣州、上海四地最具代表性的當(dāng)代藝術(shù)家，代表著南方當(dāng)代藝術(shù)新的發(fā)展方向。經(jīng)過近半年的精心籌備，在金融危機(jī)、市場低彌的當(dāng)今，中國當(dāng)代藝術(shù)將以精品和實力說話，推動藝術(shù)前行的將仍然是藝術(shù)作品本身所具備的能量。讓我們更為冷靜客觀地評估中國當(dāng)代藝術(shù)，就如同此次展覽的主題——“進(jìn)化?”答案、疑慮或者思考、欣喜值得我們每個人細(xì)心品味。
2008年末，貝拉克•奧巴馬當(dāng)選第56屆美國總統(tǒng)，成為美國歷史上第一位黑人總統(tǒng)。這一歷史的偉大進(jìn)步向全世界發(fā)出了一個強(qiáng)有力的訊號——“改變”的時代已經(jīng)到來。在過去的一年里，中國人歷經(jīng)災(zāi)難與榮耀。2009年會是恢復(fù)經(jīng)濟(jì)的變革之年，走過風(fēng)雨30年的中國經(jīng)濟(jì)巨輪將在風(fēng)浪中駛向未來。緊接著的上海世博會又會吸引全世界的注目，想象一下黃浦江畔那如水流溢的世博會建筑，讓人不免對新時代充滿期待。
在所有學(xué)科體系內(nèi)——“變化”是永恒的關(guān)鍵詞。一個多世紀(jì)之前，達(dá)爾文在《物種起源》中提出：“個體的微觀變化經(jīng)過長期積累，將引發(fā)物種的宏觀變化”。從六十年前的新中國美術(shù)，到二十多年前的’85美術(shù)新潮，再到新世紀(jì)以來我們所看到的正在或已經(jīng)成為中堅力量的年輕藝術(shù)家，個人與環(huán)境的相互選擇不斷寫就新的藝術(shù)史。
為某個時代的藝術(shù)風(fēng)格歸類早已成為藝術(shù)史家的份內(nèi)工作，而從事這種為藝術(shù)寫史的工作的人也被分門別類。這符合事物發(fā)展變化的基本規(guī)律，也印證了達(dá)爾文所提出的進(jìn)化論。在Helena Curtis 和 N. Sue Barnes的《生物學(xué)》（第五版，1989 Worth Publisher，p.974）中，我們能讀到關(guān)于“進(jìn)化”的如下解釋，“事實上，進(jìn)化可以精確定義為：一個基因庫中任何等位基因頻率從一代到下一代的變化。”認(rèn)識到這一點非常重要。這意味著：進(jìn)化是在一個種群中導(dǎo)致延續(xù)多代的可遺傳變化的過程。這是對于進(jìn)化的有效科學(xué)定義，它可以用來區(qū)分進(jìn)化與非進(jìn)化的類似變化。這貫穿著“物競天擇，優(yōu)勝劣汰”的思維模式，殘酷而真實。人類成為生物進(jìn)化最大推動者，改變是一種進(jìn)化。但另外一些生物學(xué)家則認(rèn)為，這種變化是表面的，如果找不到在遺傳特性上發(fā)生改變的證據(jù)，就不能稱之為進(jìn)化。變化不會停止，優(yōu)勝劣汰依然在進(jìn)行。此次參展的藝術(shù)家看起來已經(jīng)從自身的“局”變階段中走出，卻始終處于當(dāng)代藝術(shù)史“進(jìn)化”的大局之內(nèi)，并隨之運轉(zhuǎn)變遷。
進(jìn)化論僅僅是一種理論。它既非事實，也不是科學(xué)定律。無論哪一門科學(xué)，依靠間接證據(jù)來說明問題都是司空見慣的事情。自然選擇陷入了循環(huán)論證的怪圈：適者生存，存者即為適者。進(jìn)化是不科學(xué)的，因為它既不能驗證，也無法推翻。它所涉及的物種變化都無法觀察到，也永遠(yuǎn)不可能重現(xiàn)。連生物學(xué)家彼此間都存在各種分歧，這說明進(jìn)化論所依據(jù)的科學(xué)基礎(chǔ)根本不牢靠。進(jìn)化論無法解釋生命最初是如何在地球上出現(xiàn)的。
同樣，藝術(shù)也有“進(jìn)化”么？藝術(shù)也能“進(jìn)化”么？海德格爾關(guān)于藝術(shù)問題的探索是以對存在的思考為基礎(chǔ)的，他把藝術(shù)所有的問題轉(zhuǎn)換為藝術(shù)何以顯現(xiàn)。他斷言：“藝術(shù)在藝術(shù)品中現(xiàn)身。海德格爾認(rèn)為作品的被創(chuàng)造性地存在于真理的本性之中，真理的本性是敞開和建立，作品的被創(chuàng)造指構(gòu)成作品本身的形象或結(jié)構(gòu)形態(tài)，“去創(chuàng)造即導(dǎo)致某物出現(xiàn)，作為顯現(xiàn)的事物，作品成為作品乃是真理形成和繁盛的一種方式，它全然依據(jù)真理的本性。”縱觀中外美術(shù)史我們又難以發(fā)現(xiàn)藝術(shù)的進(jìn)化。
此次展覽或許本身就是質(zhì)疑、答疑和再質(zhì)疑、再答疑的過程，或許就是尋找問題、解決問題和再尋找、解決問題的進(jìn)程。在繪畫樣式、視覺趣味、繪畫性、圖像主題等多方面的全新發(fā)現(xiàn)，站在更為理性的角度上對中國當(dāng)代繪畫的藝術(shù)水平進(jìn)行更為合理的評估。此次參展的藝術(shù)家大多都有良好的學(xué)院背景，這可以幫助他們認(rèn)識自我。善于夢想是他們大步向前、特立獨行的堅實基礎(chǔ)，藝術(shù)是他們的唯一信仰，而信仰的力量更成為他們繼續(xù)前行的巨大動力。希望這次展覽在帶給我們不凡視覺盛宴的同時，也會引發(fā)不同尋常的藝術(shù)思考和新的藝術(shù)方向。
【編輯：霍春常】
