法國印象派展覽現(xiàn)場
上海雙年展，2006年就引進專業(yè)展覽設計，來精心打造展覽空間，這也許是中國類似的大型公共藝術展覽中較早的范例。但是，上海美術館執(zhí)行館長李磊卻在記者的采訪中強調(diào)，公立美術館正面臨體制的尷尬?！ ?br />
他說，提到中國公立美術館的展覽呈現(xiàn)，必須說明中國的國情。展覽呈現(xiàn)方式，與展覽的密度有關，因此也與展覽的運營方式有關。國外一個中型的美術館，每年的展覽4到5檔，大館20檔，而上海美術館去年的展覽將近100檔，今年作了縮減，也有60多檔。由此來看，目前上海美術館還沒有從為藝術家服務，轉(zhuǎn)向為觀眾服務，在運營上展覽檔期頻密，不可能充分呈現(xiàn)當代藝術?！ ?br />
他表示，對于上海美術館而言，重要的是在當前的體制下如何抓住主要問題。優(yōu)質(zhì)的展覽呈現(xiàn)一年只能有幾檔，只能用較大的投入、設計和制作，做幾個藝術呈現(xiàn)優(yōu)質(zhì)的展覽。在這些展覽中，要力求體現(xiàn)藝術作品與藝術史之間，與藝術品之間，與陳列空間之間、與觀眾之間的關系。這是一個專業(yè)，不僅僅是做設計，還包括學術整理、公眾教育，要便于觀眾解讀，要營造合適的空間與氛圍，控制空間與觀眾的配比?！ ?br />
其實，上海美術館在這方面的努力是有目共睹的。李磊就隨手列舉了上海美術館所舉辦的幾個惡展覽呈現(xiàn)比較講究的展覽，包括王懷慶、方力鈞等人的個展，大型展覽“果凍時代”、去年電子藝術節(jié)的多媒體表演等，還有愛馬仕、阿瑪尼的展覽，以及建筑師安藤重雄的展覽等。
他指出，當代藝術展因其媒介的多樣性，給藝術呈現(xiàn)帶來了更多的可能性。上海雙年展，藝術呈現(xiàn)首先要針對觀眾：藝術呈現(xiàn)不能是晦澀的、陰郁的，格調(diào)必須是昂揚的，光明的，有一些表面熱鬧的東西，也是吸引讀者的方法。觀眾是不同的，只有少數(shù)是專業(yè)的。但雙年展更重要的不是為了少數(shù)專業(yè)觀眾做的。他透露，在這一屆上海雙年展的策展過程中，初期有大量的影像作品，考慮到在上海美術館的空間條件與人流量的情況下不可能實現(xiàn)，就做了調(diào)整。所以會偏重大體量的作品。這不是少數(shù)人的個人喜好所決定的。與人流量大，空間窘迫有關的還有許多具體的問題，比如裝置作品不能有棱有角，有的還要考慮安全問題，甚至不得不貼上“請勿動手”的標簽。因為，中國的觀眾關心藝術還剛剛開始，還有一個教育過程?！ ±罾趶娬{(diào)，上海美術館的特點是展覽密度高，因此，展覽搭建有一支專門的隊伍，不管是空間設計還是施工搭建，從動腦子的到動手的都有。2006年的雙年展是由專業(yè)的設計師美柯為我們義務設計的，今年就由美術館自己的工作人員，與策展人一起來做空間設計。李磊說，目前，一般的展覽由美術館的工作人員自己來，少數(shù)與外面的專業(yè)公司合作。也有的有特殊的搭建要求，如愛馬仕的展覽，觀眾處在完全搭建出來的空間里，費用很高，這些由合作單位自己負責。他還透露，這次雙年展的搭建中，岳敏君的大恐龍，是分段進場后，在展覽現(xiàn)場加工完成的，動用了電焊工，這樣特殊的要求，就得由藝術家自己想辦法了。
【編輯：姚丹】
