倫勃朗自畫像
倫勃朗一生留下600多幅油畫和2000多幅素描，并畫了100多幅自畫像。他的藝術價值在20世紀重新得到發(fā)掘和認識，并獲得高度評價。他不愧為歐洲17世紀最偉大的畫家之一，也是荷蘭繪畫史上堪與文藝復興巨匠們比肩的巴洛克畫家，在美術史上被譽為“光與影的大師”。
倫勃朗(1606年-1669年)出生于荷蘭萊頓，由于酷愛油畫而放棄大學的法律學業(yè)，17歲去阿姆斯特丹向歷史畫家拉斯特曼學畫。21歲時已經基本掌握油畫技巧，回到家鄉(xiāng)開設畫室招徒作畫。這個時期倫勃朗的繪畫體裁廣泛，包括肖像、風景、歷史等。其中，他的肖像畫尤其出色，為了塑造具有個性特征的人物形象，他甚至耗盡畢生精力研究面相學。倫勃朗把卡拉瓦喬式的明暗對比畫法加以發(fā)展，主要利用光線來塑造形體和突出重點，畫面層次豐富并富有戲劇性。
倫勃朗的繪畫色彩深沉、厚重，富于情感，在深棕色的基調中謹慎使用有限的亮色。同時，利用織物的閃光構成一片暖調，如同寶石般熠熠生輝。倫勃朗畫于16世紀30年代的成名作《杜普教授的解剖課》突破荷蘭傳統(tǒng)團體肖像畫的呆板程式，在構圖和人物神態(tài)上的獨到表現受到廣泛好評。1634年倫勃朗與一位富商的女兒結婚，妻子優(yōu)裕的家庭背景為倫勃朗的繪畫事業(yè)提供了堅實的基礎，他在當時一直是受寵于上流社會的肖像畫家。
倫勃朗作于1642年的油畫《夜巡》是他一生中最著名也最受爭議的作品。當時，他接受了為阿姆斯特丹城射手隊成員畫一幅群像的訂件。倫勃朗在構圖上一反陳規(guī)，畫面采用接近舞臺效果的手法，既讓每個人的形像都出現在畫面上，又安排得錯落有致，塑造了一個莊嚴有序的戰(zhàn)士出征場面。巧妙的光線運用為畫面增添了某種神秘感，兩個主要人物處于照明中心，神情逼真生動，強化了畫面宏偉的巴洛克風格，作品因此帶有風俗畫和歷史畫的性質。但是，此畫的顧主們卻對作品很不滿意，因為每位射手都付了相同的錢，但畫面并沒有為他們安排相同的位置和清晰程度。因此他們要求修改此畫，但遭到倫勃朗的拒絕。為了索回畫金，阿姆斯特丹射擊手公會將倫勃朗告上法庭，并對他進行大肆攻擊，引起軒然大波。
人生際遇的變遷導致倫勃朗藝術事業(yè)的重大轉折。他的妻子于1642年去世，加之《夜巡》帶來的爭議與官司，并因他曾以妻子為模特兒畫過一些裸體畫而遭到維護舊道德的人們的非議，使倫勃朗的事業(yè)開始逐漸走向衰落。1644年之后，倫勃朗在困境中，開始描繪下層普通民眾，以更加含蓄的手法表現人物的內心活動，并逐漸減少巴洛克風格的手法。但這種畫法在當時并不流行，不為多數市民認可，導致顧客逐漸離他而去，弟子也不再登門。倫勃朗的晚年生活陷入困境，負債累累，油畫作品買主不多，甚至家產被拍賣。1669年倫勃朗在貧病交加中去世，被草草埋葬在一個無名墓地。
【編輯：李洪雷】
