2012年“5·18國際博物館日”的主題是“處于變化世界中的博物館：新挑戰(zhàn)，新啟示”?，F(xiàn)實是，我們的世界變化得比任何時代都快，甚至加速度都在變快，而“挑戰(zhàn)和啟示”這樣的詞語于博物館而言卻顯得生疏。對于“改變”，我們或許尚能達成共識，博物館需要改變，但對“怎樣改變”，卻莫衷一是。未來幾年內(nèi)，我們的博物館因面對所謂的“新挑戰(zhàn)和新啟示”而“或許”應(yīng)該推動一些“改變”。
第一，博物館的管理體制。“誰來管博物館，怎樣管博物館”，這是關(guān)鍵性問題。如果“博物館為公眾服務(wù)”這個博物館的核心理念能夠成立的話，那以此為邏輯出發(fā)點的博物館工作應(yīng)該以與此相適應(yīng)的管理和監(jiān)督機制為保障。所謂的“收藏、研究、教育”的博物館核心功能必須圍繞這個核心理念而展開。對公立博物館而言，博物館是代替全體國民保存國家財富的機構(gòu)，文物或者其他博物館藏品的產(chǎn)權(quán)屬于全體國民。如何“處分”這筆財富實際上是全體國民層面而非具體某個博物館的問題(私立博物館另當別論)。
無論從博物館的社會屬性來看還是從博物館本身的性質(zhì)來看，過去的政府主導(dǎo)的行政化的管理恐怕已然不適應(yīng)博物館發(fā)展的需要。近年來國家文物局已經(jīng)啟動了一些相關(guān)課題的調(diào)研，其中尤其值得注意的是“理事會制度”。 經(jīng)過在世界各地長期的發(fā)展，經(jīng)受各種考驗，它已然完善。“理事會制度”對提高博物館管理的科學(xué)性和透明度大有裨益，也比較能理順博物館的決策、管理和監(jiān)督的關(guān)系。此外，“理事會制度”實施起來成本相對較低，比較有章可循，可行性較高。目前看來，這也是未來中國公立博物館所能選擇的“相對較優(yōu)”的一種管理模式(私人博物館好像建立理事會的熱情比公立的高，無論原因，總是好事)。
“理事會”作為博物館的最高管理機構(gòu)行使決策權(quán)，其內(nèi)容包括重要的人事任命、主要規(guī)章制度的廢立、展覽等重大項目的設(shè)置、年度計劃和長遠規(guī)劃、年度預(yù)決算等。理事會成員來自政府或相關(guān)管理部門、重要學(xué)術(shù)機構(gòu)和其他相關(guān)社會機構(gòu)(比如大學(xué)和研究院所等)，還必須包括一定數(shù)量的獨立代表。理事會成員具備相關(guān)的專業(yè)知識且長期關(guān)注博物館，對博物館的具體工作和發(fā)展方向清晰了解。這樣才能保證其各項決策能真正圍繞“博物館為公眾服務(wù)”這一核心理念而實施。另外，理事會中的相當部分成員應(yīng)具有社會知名度和影響力，這對公眾了解博物館、增強博物館決策的社會認同度均會大有幫助。
博物館的決策過程要公開、透明，這是大方向，與其社會倒逼不如主動選擇。如果說，管理和決策的結(jié)果要符合博物館的核心利益和理念，那過程的保障是關(guān)鍵，不然結(jié)果無從談起。
第二，建立完善的博物館的闡釋體系。闡釋包括了博物館的工作的所有部分，也是博物館教育的核心。所謂“博物館的闡釋”就是博物館怎樣“用物來感染人”的全過程。博物館“闡釋體系”從最大、最復(fù)雜的博物館建筑到最簡單的“說明標識”，體現(xiàn)了博物館的全部理念。舉兩個例子。第一個例子是展覽，我們目前對展覽的闡釋最主要的方式是講解和展廳里的說明文字，另外也包括相關(guān)活動、書籍和其他一些多媒體手段等。根據(jù)近十年來的觀眾調(diào)查，上海地區(qū)觀眾對于展覽講解的依賴度大概在百分之三十左右，全國的平均水平大概是百分之五十到百分之六十。在上海博物館大概三個觀眾中有一個明確希望有講解，一個明確不希望有講解，還有一個不置可否。這樣的數(shù)據(jù)說明了許多問題。首先，合格的展覽本身不需要講解作為充要的闡釋手段，展覽不應(yīng)該讓人在參觀的過程中有理解障礙。展覽有自己的語匯，用展品和輔助手段組織起傳播對象能夠接受的故事線(這個過程我們的國外同行辦一個展覽要花若干年工夫，這也是他們展覽做得慢的主要原因)。無論怎樣的語匯，其存在的前提其實就是能夠被理解，展覽語匯不能被理解或者不完整而需要靠講解的方式來補充完善實際上說明了展覽的遺憾和缺陷。講解可以有，其功能主要是溝通和互動而非對展覽本身內(nèi)容的解釋。就好像電影不能只靠旁白來解釋情節(jié)一樣。其次，講解這種傳播方式本身局限就很大。許多講解員背講解稿，最后的結(jié)果是一知半解，知其一不知其二，往往“說一句錯一句”，誤導(dǎo)觀眾也誤導(dǎo)展覽。即便針對不同觀眾準備不同的講解稿也是刻舟求劍，很難有好的效果的。最后，從參觀者的角度而言，學(xué)習(xí)和受教育是兩種概念。一主動，一被動，參觀的過程本身是“五感聯(lián)動”的過程，聽覺不應(yīng)該成為主要信息來源。其實當你在“聽”的時候幾乎無法“看”，這也是為什么我們很多觀眾在參觀后印象最深刻的是講解員而非展覽的原因。可惜了。其實看展覽說明文字的寫法就知道為何我們還有三分之一的觀眾需要講解了(我們的通識教育遠不如許多先進國家，對前置知識的掌握其實比人家少)，但極簡的信息(即便在藝術(shù)類博物館也并非最理想的選擇)卻是許多博物館的標準配置。第二個例子，博物館里的各種細節(jié)。展廳進口的位置、光照強度、溫度、廁所的位置、凳子的數(shù)量位置、茶室和餐廳、“七十歲以上老人”還是“長者”、 “殘疾人”還是“行動不便者”、是微笑還是嚴肅，不多說了，這些都是闡釋，這些都屬于博物館的教育功能，比“器物分期”重要多了，因為現(xiàn)代博物館教育的核心就是民主的精神和求智的信念。
建立博物館闡釋體系的工作很重要，要有專門的團隊負責，這直接決定博物館的水準，也決定了博物館能否“好玩、好看、長知識”。當代博物館比的不是館藏的數(shù)量，是利用館藏的質(zhì)量。在這點上，國家級的大博物館和社區(qū)小博物館在同一條起跑線上，大家都有機會當模范。
第三，世界眼光和世界精神。這和博物館的三大核心功能都有關(guān)系。以收藏為例。我們習(xí)慣于盯住中國，不錯，但不夠。中國正在成為世界性的國家，博物館的功能在于增強區(qū)域中不同人群的認同。只收藏中國是不應(yīng)該的，要有對世界的研究，要有面向世界的收藏。研究是基礎(chǔ)，不僅僅是古希臘、古羅馬或近代歐洲，更重要的是東亞、東南亞、中亞、南亞、中東。不是搞“殖民主義”，是真正認識我們的鄰居，是從“他者”理解“自我”，是“同情之理解”。收藏一件價格上億元的中國文物當然好，但上億元幾乎可以買來一個展廳的東南亞收藏，我們總不能再過二十年還是只知道印尼民歌吧。從無形的思想到有形的物件，博物館有必要提供平臺和資源。
第四，超越時間的限制。記得某年的博物館日的主題是“為明天而收藏”，很好。博物館不是過去的總結(jié)更不能是墳場，而應(yīng)該是未來創(chuàng)意的靈感來源和基礎(chǔ)。是巨人的肩膀，承載未來的一小步。“收藏當下”應(yīng)該也必須是博物館的責任，不能逃避也不可逃避。會有風險的，但這種風險總比不收藏的風險小。原來大都會和Moma(紐約當代藝術(shù)館)也有過時間上的君子協(xié)定，后來不了了之。不是他們不講規(guī)則，是這樣的計劃和規(guī)則無法講。最近幾年大都會最好的幾個展覽都和服裝有關(guān)系，MacQueen的巨大成功就是一例。相同的例子還有大英、V&A和泰特，大英把徐冰的“山水”放在一進門的第三展廳，把展望的太湖石放在千禧中庭，不是為他們樹碑立傳，是態(tài)度和立場，開放和多元的態(tài)度，面向未來的立場。
第五，轉(zhuǎn)變?nèi)瞬排囵B(yǎng)的思路。吸引一流人才，恐怕還只是一方面。每年都看到很有潛力的年輕人離開博物館，會悲傷。博物館的工資談不上高，規(guī)則和要求很多，“傳統(tǒng)”有的時候會讓人透不過氣。不要“苛求”，要容忍“失敗”，這樣才會有堅持和創(chuàng)新的動力。作為職業(yè)的博物館人和作為事業(yè)的博物館人還是有區(qū)別的，沒有人，事業(yè)是沒法發(fā)展的。
我們對現(xiàn)有人員的培訓(xùn)思路要改變，要改變單純的“坐十年冷板凳”的思路，要在工作中打造一流人才，要讓團隊有成就感。博物館職業(yè)教育要跟上，博物館工作者要懂得“博物館學(xué)”，這個才是博物館里的“一級學(xué)科”，是必修課。如果藝術(shù)博物館的培訓(xùn)專注藝術(shù)史，歷史館紀念館重點講歷史，科技館自然館只聚焦自然科學(xué)，那我們的博物館的一流團隊大概很難浮出水面了。博物館要有平臺意識，博物館人要準確把握博物館的文化立場，這個是進一步深入專門的“學(xué)科研究”的前提。日本的“學(xué)藝園”制度可以借鑒，有些細節(jié)可以修正，但要有準入機制和對基本素養(yǎng)的培育。
無論藝術(shù)類博物館、美術(shù)館、歷史博物館、科技館、專題館、自然館還是動物園、植物園、水族館或者紀念館、規(guī)劃館，其實都屬于博物館的范疇，面臨的挑戰(zhàn)和啟示其實有許多共通的地方。我們的大學(xué)和博物館對口的科系都是文博系，偏重的是歷史、藝術(shù)、考古。至于教育、策展、營銷、活動組織、宣傳、服務(wù)這些要素卻很缺失。其實大學(xué)里的博物館專業(yè)應(yīng)該上升到“公共文化管理”的概念上操作，這樣才能做好博物館的工作。
最后，說說上海。我們在建設(shè)“四個中心”，里面沒提文化，不應(yīng)該。我知道上海的文化人不服氣，全國其他地方的文化人也“看不懂”。“公共文化體系的建設(shè)”是文化建設(shè)的核心任務(wù)，博物館又是公共文化體系中間的核心，是原點，其實也是終點。巴黎、倫敦、紐約為什么是世界城市，真的不是因為他們是金融中心，而是因為他們的文化力量。一流的人愿意留在那里真的不止是因為那里空氣好，而是因為那里的文化吸引力。金融中心的建設(shè)很重要，但文化的建設(shè)是每個人的事情，這個城市怎樣才能有溫情，怎樣才能孕育創(chuàng)意，怎樣才能有吸引力，怎樣才會讓來自全國各地的和全世界的人認同，博物館能做和應(yīng)該要做的事情太多。這是責任。在大英博物館里，你會發(fā)現(xiàn)中國人第一個到33展廳的右半邊，印度人第一個去33展廳的左半邊，日本人、韓國人也一定會去日本和韓國的展廳，希臘人去看Elgin Marble，埃及人在看木乃伊和亡靈書，一開始或許還有些許的羨慕妒忌甚至憤恨，后來，大概只會剩下感嘆，人家對待我們的文化的態(tài)度讓我們的博物館人也會感到欽佩，然后是不安。
我們做得還不夠好，或者起碼還能更好。我總覺得博物館或許不會是社會生活的中心(雖然我們真的很希望她是)，但起碼我們需要努力，努力以后它輸給金融，輸給政治，我們認了。不努力，肯定要直接被邊緣化。被邊緣化的博物館對我們博物館的工作者而言，那是事業(yè)的失敗，對國家而言，那是文化的損失。因為一百年后，能留下來的東西都在那里面了，全部的情感和記憶。
(作者系博物館從業(yè)人員)
【編輯：霍春?！?/span>
