黃河人家 312×146厘米 2009年 高鳳蓮
“拉手手親口口，咱們倆個圪嶗里走……”一首首帶著濃郁陜北風(fēng)情的曲調(diào)在中國美術(shù)館的大廳中回蕩，而歌聲中的動人故事也隨之躍然紙上，“大河之魂——高鳳蓮三代剪紙藝術(shù)展”開幕式上，高鳳蓮祖孫三代用邊剪邊唱的方式讓觀眾仿佛置身于她們的炕頭上、場院中、山坡上。“厚土”“鄉(xiāng)情”“傳承”三個篇章，集中展出了高鳳蓮祖孫三代的百余幅精彩佳作。一幅長約10米、用33張紅紙拼剪而成的巨幅剪紙《黃河魂》令觀眾們紛紛駐足。如此大尺幅的剪紙作品，如果沒有特別熟練的技藝和造型把控能力是很難完成的。“大氣磅礴，真是太震撼了！”一位年輕時在陜北插過隊的剪紙愛好者說。
剪紙是自己的事，心里有了才剪
高鳳蓮出生在陜北延川縣高家圪臺村，5歲時開始剪紙，村里許多閨女出嫁時的枕頭頂、襪底、手帕的圖案都要她剪。白天勞動，晚上她在煤油燈下剪窗花、剪門神，方圓幾十里，家家戶戶都貼著她剪的窗花。
1989年，高鳳蓮在延川縣文化館干部馮山云的推薦下參加了延安地區(qū)文化館、藝術(shù)館組織的剪紙學(xué)習(xí)班，其他學(xué)員大多剪得很快，但在高鳳蓮看來，她們都剪得簡單粗糙，沒什么情趣。她3天只剪了6幅。在馮山云的指導(dǎo)和鼓勵下，連夜完成了作品，并在延安市首屆剪紙藝術(shù)電視大獎賽中獲得一等獎。從此，高鳳蓮打開了剪紙藝術(shù)之門。
1995年，受中央美術(shù)學(xué)院教授靳之林的邀請，高鳳蓮參加了世婦會期間舉辦的民間藝術(shù)展。她用6張大紅紙拼剪成的《牌樓》占了展覽室中最大的一個展廳。靳之林回憶《牌樓》的創(chuàng)作時說：“當(dāng)時布展十分緊迫，高鳳蓮根本沒去過天安門，但她認(rèn)為有門必有門神，而且她祖上出過大官，家中的牌坊上就有二龍戲珠和獅子的紋樣，這些內(nèi)容和天安門牌樓上的紋樣類似，高鳳蓮憑借自己豐富的想象力和個人才華剪了三天三夜，按期完成了作品，參觀的人把展廳擠得水泄不通。”
高鳳蓮雖然文化程度不高，但她天生具有藝術(shù)的直覺，剪紙作品滲透著強大的生命意識。例如，她的剪紙作品《扣碗》，兩碗相扣，中間是一只鳥和一條魚，預(yù)示著天地合一、陰陽相交的意思。她用剪刀創(chuàng)作的虎和馬，不是對自然形態(tài)的虎和馬的模仿，而是大膽地突破了四條腿向下的自然形態(tài)，把四條腿伸向旋轉(zhuǎn)的四方。為什么把四條腿旋轉(zhuǎn)起來？高鳳蓮說：“這是飛虎和飛馬，是從天上下來的。”這種表現(xiàn)手法是她獨有的。
高鳳蓮在生活中屬于“仰頭婆姨”，手腳勤快，剪花針線活好。她擔(dān)任村里領(lǐng)導(dǎo)，從民兵連長到婦女主任直到村支部書記。她是全村秧歌隊的“傘頭”，村里辦喜事時常常被人爭搶請去主持“結(jié)發(fā)上頭”，她還張羅著建成了“高鳳蓮剪紙藝術(shù)館”，并且請綏德漢墓畫像石創(chuàng)造者的傳承人，將自己的剪紙拓在石板上。
劉潔瓊是高鳳蓮的小女兒，初學(xué)剪紙時常向母親請教，但母親總說：“剪紙任你擺來擺去，擺的勁越大越好，顯得會動，有活氣；不會動，死挺挺的，怎能活泛？剪紙是自己的事，心里有了才剪。”從第二代劉潔瓊和第三代樊蓉蓉的剪紙中，能看到高鳳蓮家族剪紙的傳承和個性化的創(chuàng)造。
“一家?guī)状硕紩艏?，那么剪紙就是一種文化，有了文化就有智慧，有了智慧就能改變家族，很多剪紙藝人一談剪紙就說到構(gòu)思、構(gòu)圖，高鳳蓮從來不說這些，剪紙就是生命、生存的故事。”馮山云說。
產(chǎn)業(yè)化對民間藝術(shù)的誤導(dǎo)
“高鳳蓮祖孫三代的剪紙雖然是非常典型的個案研究，但這種母系的自然傳承在民間其實非常脆弱，比如民間刺繡在中原地區(qū)已近消失了，目前只存在于少數(shù)民族地區(qū)。”原中國民間美術(shù)部副研究員馬立明說。
靳之林說：“1978年我在延安地區(qū)的文化館工作時，我們組織了全區(qū)13 個縣市的民間剪紙大普查，農(nóng)村婦女大都會剪紙。1997年我重回陜北后，再次組織民間剪紙大普查，延川約3萬婦女中，仍然有1.5萬人會剪紙。但隨著城鎮(zhèn)化進程的深入，農(nóng)村婦女放下剪刀，一夜之間如雨打梨花落，窗花從窯窗上消失了。”
究其原因，靳之林認(rèn)為，一方面是社會在發(fā)展，人們的審美方式也跟著發(fā)生了變化，一方面是中華民族群體文化正在迅速消失。“民間剪紙作為活態(tài)的群體文化現(xiàn)象和藝術(shù)形式，被聯(lián)合國教科文組織批準(zhǔn)為世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的目的，不是因為它是‘絕活兒’，而是它背后的民族精神和群體文化。國家的本源文化不能斷裂，否則文化基因就沒了，我并不希望這樣的民間剪紙進入博物館，更重要的是要活態(tài)的、群體文化的傳承。傳承不是剪紙技藝的傳承，而是民族精神的傳承。”
中央美術(shù)學(xué)院非物質(zhì)文化遺產(chǎn)研究中心主任喬曉光，高家三代人深厚的剪紙傳承淵源以及作為民間勞動者所體現(xiàn)出的巨大創(chuàng)造能量，代表了這個時代我們民間文化真正的中國夢，就是用自己本民族的文化語言講述中國人自己的故事。
近年來，在全國提倡產(chǎn)業(yè)化發(fā)展的大背景下，各地的剪紙產(chǎn)業(yè)鏈逐漸形成，比如，旬邑縣把庫淑蘭的剪紙發(fā)展為產(chǎn)業(yè)線，很多人模仿庫淑蘭的剪紙賣錢。“這非但不是傳承，還是對民間藝術(shù)嚴(yán)重的誤導(dǎo)。”喬曉光說。
剪紙藝術(shù)的商品化使得剪紙藝人們更愿意模仿古畫、名畫、裝飾畫、書法，有的甚至達(dá)到了照片的逼真效果。“從技法上來說，這未嘗不是一種新探索，但對像‘大河之魂’這樣的民間剪紙的原創(chuàng)性是一種傷害。這次展覽原創(chuàng)性極為鮮明，思想內(nèi)容極為中國化，對當(dāng)前剪紙界有著振聾發(fā)聵的作用。”中國工藝美術(shù)學(xué)會民間工藝美術(shù)專業(yè)委員會秘書長王連海說。
多次策劃大型剪紙展的清華美院教授趙玉亮也表示，現(xiàn)今的剪紙作品多向繪畫發(fā)展，很多剪紙作者把照片拍好，把黑白關(guān)系弄清就開始剪了，甚至用上國畫中線描的方法，像高鳳蓮這樣，作品沒有焦點圖式，沒有嚴(yán)格的解剖比例，用剪紙最樸實的辦法表達(dá)想要表達(dá)的一切，太少了。
高鳳蓮和齊白石沒有區(qū)別
8年前為了拍攝電視片《發(fā)現(xiàn)民間》，北京師范大學(xué)教授、著名紀(jì)錄片學(xué)者和制作人張同道曾住在高鳳蓮家。在他看來，高鳳蓮的藝術(shù)是生出來的，而不是教出來的。而且，高鳳蓮剪紙是生活的藝術(shù)，不是為了賺錢出名，這和文人的藝術(shù)很不相同。
張同道認(rèn)為，中國的藝術(shù)從民間汲取營養(yǎng)的傳統(tǒng)“五四”以后遭到破壞，新詩就是一個例子。“我是學(xué)文學(xué)的，專門搞現(xiàn)代派，以為寫的讓人看得懂那就不是藝術(shù)了，后來看到高鳳蓮的剪紙，覺得無知不過如此，我發(fā)現(xiàn)自己研究和創(chuàng)作的東西和這個民族絕大多數(shù)人沒有關(guān)系，人們根本沒興趣看。文人顧影自憐，把藝術(shù)給做小了。”
為什么要把窗花剪得那么紅火，把布貼畫做得那么有色彩，因為冬天的陜北一片黃土，這是用豐富的心靈世界來對抗自然的蕭索。“從藝術(shù)的角度講，高鳳蓮已經(jīng)把剪紙作為表達(dá)生命的一種方式，她的剪紙一看就知道，已經(jīng)有了自己獨特的符號系統(tǒng)和表達(dá)主題，齊白石也是這樣。從這個意義上說，高鳳蓮和齊白石沒有區(qū)別，都是藝術(shù)大師。”張同道說。
談到民間藝術(shù)家的個人身份問題，中國地質(zhì)大學(xué)教授姜哲說：“民間藝術(shù)家身份實際處于一種較為分裂的尷尬狀態(tài)。一方面他們的藝術(shù)被社會公認(rèn)，另一方面，他們的個人藝術(shù)創(chuàng)作處于一種被支配的不公平的境地。”姜哲認(rèn)為，民間藝術(shù)主體的生態(tài)鏈瀕臨斷裂，這種狀況只能誕生出少數(shù)像高鳳蓮這樣的天才民間藝術(shù)大師，未來民間藝術(shù)的人才培養(yǎng)仍有很大問題。“我更愿意把民間藝術(shù)從美術(shù)的分裂形態(tài)中獨立出來，把它和水墨精神等藝術(shù)樣式同等看待。”
記者獲悉，“大河之魂——高鳳蓮三代剪紙藝術(shù)展”被納入“二十世紀(jì)國家美術(shù)收藏和捐贈獎勵專項計劃”。據(jù)馬立明介紹，上世紀(jì)90年代高鳳蓮的布貼畫在中央美院展出，中國美術(shù)館收藏了作品《門神》，2000年收藏了《陜北風(fēng)情》，中國美術(shù)館收藏剪紙作品約1.6萬件，其中大部分以黃河流域的20個省市為主，名家代表作的集中收藏還沒有。像黃河上游甘肅的祁秀梅，陜西的庫淑蘭、蘇蘭花，這些人都是上世紀(jì)20年代出生，本世紀(jì)初相繼過世。高鳳蓮剪紙的專項收藏彌補了中國美術(shù)館在這一領(lǐng)域的空白。
