畫廊：“老大”地位被拍賣行取代
在歐美等經(jīng)濟發(fā)達(dá)的國家中，一級市場——畫廊和二級市場——拍賣行相互配合、協(xié)調(diào)發(fā)展，有效促進(jìn)了藝術(shù)品市場的整體發(fā)展。但是，這兩級市場的關(guān)系在中國內(nèi)地卻倒掛了。拍賣行不僅取代了畫廊的功能，甚至還相互擠壓，產(chǎn)生了嚴(yán)重的負(fù)面影響——拍賣業(yè)越發(fā)紅火，而畫廊普遍勢危。盡管如此，我們還是把畫廊作為中國藝術(shù)品市場的一級市場來談。
我們曾經(jīng)提到：中國藝術(shù)品市場經(jīng)歷了上世紀(jì)50年代的公私合營及“文革”后，進(jìn)入了極度萎縮的冷寂時期。在很長一段時間里，只存有與文房用品一起混營的榮寶齋、朵云軒等少量國營店鋪，以及負(fù)責(zé)征集文物和文物外銷的國營文物商店。20世紀(jì)80年代，隨著國內(nèi)旅游業(yè)的迅速發(fā)展，全國大中型城市尤其是沿海開放和旅游城市，出現(xiàn)了經(jīng)營商品畫和裝飾畫的中小型畫廊。20世紀(jì)90年代，隨著中國藝術(shù)品市場的全面復(fù)蘇，來自澳大利亞的布朗·華萊士于1991年開設(shè)了北京第一家現(xiàn)代意義上的畫廊——紅門畫廊。目前，畫廊業(yè)在全國范圍內(nèi)得到了迅速發(fā)展。但是，從實踐結(jié)果看，不少畫廊經(jīng)營者將商品畫成批量地買進(jìn)、賣出，或兼營價位偏低、與普通商品差別不大的工藝品、復(fù)制品、印刷品。他們面對的不是收藏家而是一般的消費者，接納的也非藝術(shù)家而是普通生產(chǎn)者，導(dǎo)致畫廊目前并沒有成為中國藝術(shù)品市場的主體。就是說，雖然現(xiàn)在全國各種畫廊近九千家，但大都經(jīng)營定位起點較低，基本沒有成功實行代理制，而真正能夠被稱為“畫廊”的只是一小部分。
淺析：我們知道，畫廊的主要功能是注重對市場的營銷策劃和對藝術(shù)家的“包裝”及推介，其主要任務(wù)是栽培藝術(shù)家，幫助藏家把好藝術(shù)含量關(guān)。這種功能一旦減弱或消失，畫廊就失去了存在的價值和意義。為此，廣東省美協(xié)主席許欽松曾提出成立廣東省畫廊協(xié)會，由廣東省美協(xié)幫助畫廊把好藝術(shù)品的藝術(shù)含量關(guān)。這種開全國之先河的做法倒不失為一種良策。同時，由于場租、稅收等成本的關(guān)系，畫廊銷售的藝術(shù)品的價格自然會偏高，而且有些畫廊開價還帶有隨意性。
自產(chǎn)自銷：收藏界的“追星族”捧場
在中國，藝術(shù)家自產(chǎn)自銷始于何時？這個問題還有待考證，但就書畫而言，南宋畫家李唐寫的一首牢騷詩似乎透露了一些畫家賣畫信息：“雪里煙村雨里灘，看之如易作之難。早知不入時人眼，多買胭脂畫牡丹。”大意是畫山水需要寫生，而寫生風(fēng)里來雨里去，非常艱難，但買家不知其中的艱辛，竟然還看不上！于是，李唐感嘆畫山水不如畫花鳥，因為花鳥畫起來輕松省力且容易討好人。而“明四家”中的風(fēng)流才子唐伯虎有這樣一首打油詩：“不煉金丹不坐禪，桃花庵里酒中仙。閑來寫幅青山賣，不使人間造孽錢。”意思是老子不敬佛也不修道，只在蘇州閶門外桃花庵里飲酒享樂，寧愿寫字、畫畫賣點小錢，也不去污濁的官場撈取巨額不義之財。清代“揚州八怪”之一的鄭燮更是直白地標(biāo)出了自己的書畫潤格：“大幅六兩，中幅四兩，小幅二兩。書條、對聯(lián)一兩。扇子、斗方五錢。凡送禮物、食物，總不如白銀為妙。公之所送，未必弟之所好也。送現(xiàn)銀則心中喜樂，書畫皆佳。禮物既屬糾纏，賒欠尤為賴賬。年老神倦，亦不能陪諸君子作無益語言也。畫竹多于買竹錢，紙高六尺價三千。任渠話舊論交接，只當(dāng)秋風(fēng)過耳也。乾隆己卯，拙公和尚屬書謝客。”老鄭是說，我的書畫價格已經(jīng)標(biāo)明了，拿銀子來買我最高興，不要送一些亂七八糟的東西置換，更不要賒欠；如果賒欠，就是賴賬……近現(xiàn)代，陸儼少等人都曾賣過自己的作品。上個世紀(jì)90年代以來，隨著收藏隊伍的一天天壯大，藝術(shù)家自產(chǎn)自銷的現(xiàn)象更加普遍起來。
淺析：按理說，藝術(shù)家是藝術(shù)品的創(chuàng)造者，本應(yīng)不問市場，安心創(chuàng)作，而其作品應(yīng)有代理商負(fù)責(zé)銷售和推廣。但迄今為止，由于這樣或那樣的原因，中國的藝術(shù)品代理制度壓根就沒建立起來，那藝術(shù)家只好自產(chǎn)自銷了。同時，由于誠信的喪失，贗品橫行，有些藏家倒愿意直接找藝術(shù)家拿貨——這樣雖多花點兒錢，但心里踏實。除此之外，“追星”現(xiàn)象也在藝術(shù)品市場中出現(xiàn)了：不少藏家不僅要收藏藝術(shù)家的作品，更希望與其面對面交流，這和娛樂界的“追星族”極其相似。
當(dāng)然，市場是把“雙刃劍”，藝術(shù)家自產(chǎn)自銷無疑會影響其創(chuàng)作。而“追星”也是要付出代價的：藏家在藝術(shù)家那里無法撿漏，且所售作品的價格帶有隨意性，一般偏高。
拍賣行：日趨火爆但魚龍混雜
隨著中國藝術(shù)品市場的日益火爆，各地的拍賣行猶如雨后春筍般地涌現(xiàn)出來。這種交易形式發(fā)展迅猛，且當(dāng)仁不讓地取代了畫廊的一級市場功能。
1992年，北京市文物公司和北京市的信托公司聯(lián)合主辦了首次文物藝術(shù)品拍賣，這是中國內(nèi)地真正意義上拍賣的開始。從此，中國內(nèi)地的藝術(shù)品市場便得到了飛躍式的發(fā)展，林林總總的拍賣行更是“你方唱罷我登場”。據(jù)統(tǒng)計，到目前為止，全國拍賣公司近五千家，藝術(shù)品拍賣的成交額在逐年增加，億元拍品接連出現(xiàn)，成交紀(jì)錄不斷被刷新。然而，這些紅火的拍賣行卻是魚龍混雜，良莠不齊。究其原因，主要是由于中國藝術(shù)品拍賣市場雖然日趨火爆，但法律制度建設(shè)滯后，不少拍賣行渾水摸魚，混亂、無序甚至欺詐等現(xiàn)象屢有發(fā)生。如現(xiàn)行《拍賣法》第六十一條規(guī)定：“拍賣人、委托人在拍賣前聲明不能保證拍賣標(biāo)的的真?zhèn)位蛘咂焚|(zhì)的，不承擔(dān)瑕疵擔(dān)保責(zé)任。”這一規(guī)定無疑為無良的拍賣人提供了契機，導(dǎo)致“三假”(假拍、拍假和造假)現(xiàn)象不斷出現(xiàn)，買受人提心吊膽，甚至有苦難言。
而造成當(dāng)今拍賣業(yè)混亂的原因，從行業(yè)管理角度來說，就是監(jiān)管法規(guī)不健全，監(jiān)督力度不夠，體制、制度以及管理方法也不盡完善，使政府管理部門對中國藝術(shù)品拍賣市場的監(jiān)管在藝術(shù)交易領(lǐng)域中失靈。
淺析：拍賣行業(yè)的水很深，因此我們提醒參與拍賣的新手應(yīng)注意控制風(fēng)險。具體而言，初涉拍賣的藏家及投資者不要急于下手，要多了解、多看、多比較，做足藝術(shù)品收藏和投資的功課。而那些激情滿懷的年輕藏家及投資者更應(yīng)多向經(jīng)驗豐富的老藏家及投資者虛心求教，必要時最好請權(quán)威專家“掌眼”，萬不可一意孤行，意氣用事。
此外，投資藝術(shù)品應(yīng)以中長期投資為主，避免“左手進(jìn)，右手出”，因為藝術(shù)品投資和其他物質(zhì)化的商品投資不同，其價值的建構(gòu)過程及價值的形成與發(fā)現(xiàn)過程要比其他投資的周期長。
文交所：方式全新可不太成熟
作為中國藝術(shù)品市場的“新生兒”，文交所實行的“份額交易模式”是指將份額標(biāo)的物等額拆分，拆分后按份額享有的所有權(quán)公開上市交易的方式。舉個簡單的例子：假如一件藝術(shù)品的市場價格為1000萬元人民幣，那么就可以將它分成1000萬份，按每份1元申購。投資人可以參與藝術(shù)品上市前的發(fā)行申購，持有藝術(shù)品的原始份額。假設(shè)不計傭金，如果投資人以1元/份的市場價格購買了3000份，當(dāng)投資人以市場價格1.5元/份賣出全部份額時，投資人便可獲利1500元；當(dāng)投資人以市場價格0.5元/份賣出全部份額時，投資人即虧損1500元。
淺析：文交所剛一出現(xiàn)，就由于自身的諸多問題，如鑒定、評估、確權(quán)、保險、托管以及監(jiān)管等而飽受社會質(zhì)疑。其實，我們曾說過：文交所僅僅是中國藝術(shù)品市場發(fā)展過程中出現(xiàn)的一種全新的市場交易形式，對推動市場的社會化、大眾化具有積極作用，它很難也不可能成為一個主渠道，因此不能把個別交易所自身出現(xiàn)的問題和操作層面的問題放大為戰(zhàn)略性或方向性的問題，更不可將其視為中國藝術(shù)品市場及其資本市場發(fā)展的唯一出口與未來。
話又說回來，文交所既然是有待完善，投資者就不要貿(mào)然行事，最好持觀望態(tài)度。
民間市場：歷史悠久且價格合理
除畫廊、拍賣行和藝術(shù)家自產(chǎn)自銷等交易方式外，藝術(shù)品交易還有一種歷史悠久的方式，就是人們常說的“民間市場”。這種交易在地下秘密進(jìn)行，不像畫廊、拍賣行那樣透明，可以說是一種見不得光的藝術(shù)品交易方式。然而，就是這種見不得光的交易，其價格卻是最公平、最合理的。
有人說畫商出現(xiàn)在唐代。但起碼從宋代開始，這種交易方式已在民間盛行。北宋書畫名家、美術(shù)理論家米芾曾說：“好事者與賞鑒之家為二等，賞鑒家謂其篤好，遍閱記錄，又復(fù)心得，或能自畫，故所收皆精品。近世人或有貲力，無非酷好，意作標(biāo)韻，至假耳目于人，此謂好事者。”這段話的意思是，米芾先生把當(dāng)時的收藏者分為兩種：一是鑒賞家。他們酷愛藝術(shù)品，肯花心思研究藝術(shù)家的相關(guān)資料，且從中有所心得，還能畫幾筆，用現(xiàn)在的話說就是“懂行”，因此他們收藏的都是精品；二是“好事者”。這類人有閑錢和閑時，但不是非常喜歡藝術(shù)品，只是附庸風(fēng)雅而已。他們不肯花力氣研究“美術(shù)史”，而是“聽畫而不看畫”，別人說好他們就收藏，正如現(xiàn)在藝術(shù)界中的“追風(fēng)一族”?？梢哉f，在畫廊、拍賣行未在中國出現(xiàn)以前，藝術(shù)品交易主要是以這種方式進(jìn)行的，而“收藏靠眼力，吃虧怪自己”也主要是針對這種交易方式而言的。
淺析：這種交易方式是畫商與藏家或藏家與藏家之間的游戲。交易前，買賣雙方都對畫廊、拍賣行及藝術(shù)家等處的價格記錄有著全面的了解，也知道一些行內(nèi)的“潛規(guī)則”，加上賣方不用考慮場租、稅收等成本，所以賣出的價格相對低廉，而這個經(jīng)過市場驗證的價格“有價有市”，是目前最為合理的價格。
但是，這種交易也是需要眼力的。對眼力不太到位的收藏者，這里要提醒一句：不要因貪一時便宜而買到贗品；多讀讀美術(shù)史，全面了解一下藝術(shù)家，不要做米芾所說的“好事者”。
除以上幾種交易方式外，藝術(shù)品交易方式還有各色藝博會、展覽會等，如上海國際藝術(shù)博覽會、北京國際藝術(shù)博覽會、廣東國際藝術(shù)博覽會、藝術(shù)廣東等。這種交易方式目前也是良莠不齊，想去淘寶更需要眼力。
【編輯：顏媛媛】
