俗話說“虎父無犬子”，現(xiàn)實往往并非如此。在中國書畫藝術(shù)史上，父親和兒子都留下響當當名聲的并不是很多。人們耳熟能詳?shù)?，莫過于晉代王羲之、王獻之，世稱“二王“，以及唐代的“二李”——李思訓、李昭道父子和北宋的”二米“——米芾和米友仁父子。其實，除了“二王”、“二李”、“二米”之外，在中國當今畫壇上也涌現(xiàn)出了一些杰出的父子，魏明和魏昆父子就是其中的典型代表。
1957年出生于南京的魏明，曾先后在南京、常州、西安、法國、印度、美國等世界各地舉辦畫展。他以蒼勁的畫風、雄渾的表達、佛禪的睿智享譽國內(nèi)外畫壇。
正所謂，傳承必先有其師，創(chuàng)作者必尊師為先，魏昆在父親魏明的熏陶和指導下，同樣走上了繪畫創(chuàng)作這條道路，先后畢業(yè)于南京藝術(shù)學院和中國藝術(shù)研究院的他，在從師學習的過程中不斷突破，陸續(xù)斬獲中國高校美術(shù)作品學年展等多項展會大獎，成為中國青年畫家的生力軍。
與很多畫家子襲父風不同，魏明、魏昆父子在繪畫上各有自己的風格追求和藝術(shù)面貌，成功詮釋了”傳承與衍革“精神的內(nèi)涵，成為一道獨特的藝苑風景線。近日，魏明和魏昆父子接受了筆者的獨家專訪。
畫家魏明魏昆父子
既是傳承需要，更是興趣使然
筆者：魏明老師的藝術(shù)造詣已經(jīng)享譽國內(nèi)外，魏昆也同樣選擇了繪畫這條道路，是魏昆自己的主意還是魏老師您的安排？
魏明：我兒時家里的生活條件很艱苦，父母僅靠微薄的薪水養(yǎng)活全家，我們兄弟姐妹幾個從很小的時候就幫著家里做很多力所能及的事以糊口。畫畫這件事于我來說一方面是自身的興趣，更多時候是慰藉自己心靈的一貼良藥，帶給了我很多幼年生活中不曾擁有的快樂。
魏昆這一代人不同，我們從小給他提供了舒適的成長環(huán)境和學習條件。受家庭熏陶的影響，他也一直對畫畫保有著濃厚的興趣。從一開始我并沒有刻意培養(yǎng)他要從事畫畫或其他藝術(shù)類的工作，直到后來他選擇就讀南藝，我也支持他自己的選擇，并在需要時對他加以引導。
魏昆：爸爸是畫家，媽媽是京劇演員，從小生活在這樣的家庭中，耳濡目染的影響使我比同齡人有更多的機會也更早的接觸到了藝術(shù)。記得小時候在學校出黑板報、參加廣播臺、主持文藝節(jié)目，與藝術(shù)結(jié)緣使我獲得了更多人生出彩的機會。所以后來選擇就讀南藝并在研究生階段考上中國藝術(shù)研究院繼續(xù)深造，于我自身來說應該也是一種自然而然的選擇吧。
春水初漲圖 魏昆
從師而立新，尋求突破
筆者：魏昆，你從孩提時代拿起畫筆，到學生時代的系統(tǒng)學習，再到如今繼續(xù)創(chuàng)作鉆研，在繪畫道路的不同階段，家庭和外界對你的影響如何？
魏昆：家庭環(huán)境鑄就了我較為開朗和感性的性格，從一開始的興趣到現(xiàn)如今的潛心學習，這和家庭對我的影響是分不開的。同時在這里必須談一談我的兩位恩師對我的影響，也就是薛亮老師和高德星老師。
我在本科階段開始跟隨江蘇省國畫院的高德星老師學習寫意花鳥，高老師對我耐心備至，悉心點撥，指導我從臨習趙之謙、吳昌碩、任伯年等諸家作品入手寫意花鳥畫，同時鼓勵我要敢于創(chuàng)作，在創(chuàng)作的過程中鍛煉把握畫面全局的能力并不斷補正自身的弱點和不足。本科階段隨高老師學習以來，應該說我在筆墨功夫上有了明顯的進步，他也經(jīng)常教導我一方面要對傳統(tǒng)有深入的研習，同時也應多多借鑒其他姊妹藝術(shù)如音樂、雕塑、電影等，取其所長為己所用，這種啟發(fā)式的教學對我的影響很深。
山水方滋 魏昆
后經(jīng)高老師介紹，我得以在研究生階段投在薛亮老師門下學習山水畫。薛老師喜歡晚上畫畫，每次我去他工作室聽他授課，他為我講解宋元傳統(tǒng)和古人畫理，一聊就至深夜，在他身上我深深感受到了老師對繪畫發(fā)自內(nèi)心的熱愛和苦心經(jīng)營的極致追求。兩位老師對繪畫的執(zhí)著以及全身心投入的治學態(tài)度對我觸動極大，作為學生，我對恩師發(fā)自內(nèi)心充滿了感恩和敬畏。
師法自然，堅守獨立藝術(shù)品格
筆者：魏老師我注意到您的繪畫代表風格較為粗獷雄渾，而魏昆現(xiàn)在在山水畫方面主要以青綠為主，能談談你們對繪畫風格形成的理解嗎？
魏明：早年因為生活在江南水鄉(xiāng)，我也畫過一些南方的青山綠水。后來我多次去青海、西藏等地寫生，大西北粗獷雄壯、廣袤荒涼的景色深深打動了我，激發(fā)了我將其表現(xiàn)出來的創(chuàng)作欲望。包括魏昆這個名字，正是我在昆侖山寫生時為他而起。在不斷地寫生、探索中，包括融合對前人古人的理解，逐漸形成自身的風格。風格形成的過程非一朝一夕，每個畫家的個人風格應該是其內(nèi)心情感的自然流露，并需要將這種情感用相對固定的圖式和美術(shù)符號加以表達。
魏昆：薛老師曾經(jīng)這樣定義風格：風格即人，風格即作者的自然觀、人生觀，理解社會的角度、審美的總和。由此也可看出畫家風格的形成是一個循環(huán)往復螺旋上升的過程，需要長期的探索。我現(xiàn)在還處在打基礎的階段，一方面對古人作品進行系統(tǒng)地臨習，一方面悉心觀察生活，加以歸納總結(jié)。我現(xiàn)在在搞創(chuàng)作的時候總會自覺不自覺地參考借鑒老師的風格，相信這是我繪畫學習歷程中的必經(jīng)道路，薛老師以其奇絕的圖式、純美的意境獨步當今山水畫壇，作為他的學生，老師的畫面里有很多經(jīng)典元素值得我去研習，今天全身心地“打進去”，是為了將來有能力“打出來”。
云山墨意圖 魏昆
筆者：魏老師，對時下年輕一代的藝術(shù)家，您有什么忠告？對于魏昆的藝術(shù)創(chuàng)作道路，您有什么期望？
魏明：談不上忠告，我想就藝術(shù)風格這件事，再談談我的看法。獨立而鮮明的個人風格是每個畫家追求的目標，但是不能為了“風格”而“風格”，我也看到一些年輕畫家為了追求獨特的面貌，脫離了中國畫應該有的基本規(guī)律和審美準則，我希望魏昆能多多深入傳統(tǒng)，同時師法自然，并加強自身的理論修養(yǎng)，其自身風格的形成是水到渠成的事，在繪畫道路上能走多遠不光看他悟性，更希望他能持之以恒地去追求。
筆者：魏明老師說得很有道理，魏昆在自己的發(fā)展道路上一定也遵照著父親的教誨。作為青年畫家代表，魏昆曾經(jīng)參加過類似央視《一錘定音》這樣的與市場結(jié)合的藝術(shù)品鑒賞節(jié)目，對于當今藝術(shù)品市場，魏昆你有何看法與我們一起分享。
魏昆：我非常同意父親對繪畫風格的論點。市場是檢驗作品優(yōu)劣的一塊試金石，收藏界藏龍臥虎，我始終對市場報以尊重的態(tài)度。同時，我也認為，作為一名畫家，不能為市場所左右，在藝術(shù)道路上要有自己的探索和堅持，這樣最終才更能得到市場的認可。尤其是在我們這個年齡，應該把更多的精力放在潛心研習上，把畫畫好才是一個畫家的本職。
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