近來一些拍賣行開始調(diào)低拍賣作品的價格,開始更多的征集年輕藝術(shù)家作品上市,以減低高價作品流拍的可能性。在金融風(fēng)暴來臨之際,西方經(jīng)濟受到了沉重的打擊,但亞洲特別是中國經(jīng)濟是相對平穩(wěn)的。此時的藝術(shù)品市場趨于更加理性,同時也是考驗藏家慧眼和把握良機的絕佳時刻。所以真正的藏家在面對珍貴稀有的大作時仍然是不會吝惜解囊的,因為中國和亞洲的藏家手里依然有著數(shù)不盡的現(xiàn)金。隨著藝術(shù)品市場的日益健康和完善,早前的凡是名家簽名作品都能賣出好價錢的名家效應(yīng)時代已經(jīng)一去不復(fù)返。隨著那些具有真正價值的作品的日益浮出水面,具有社會和個人代表性的作品將會成為藝術(shù)市場的主打作品,這不僅是市場的方向標更是價值的方向標。
周春芽《藏族新一代》油畫
保利秋拍和匡時秋拍在本月相繼登場,這兩次拍賣盛典成交率相對一般,但依然有不少名家作品高價成交,例如周春芽的《藏族新一代》和曾梵志的《面具系列》還有王沂東的《融雪》等都成為眾藏家的最愛。特別是《藏族新一代》經(jīng)過15分鐘二十多個回合的競爭以627萬元成交,成為今年以來國內(nèi)當代繪畫拍品落槌最高價。如此優(yōu)異的成績無疑為未來的藝術(shù)市場打了一支強心劑??飼r國際拍賣有限公司油畫部任蕓婷經(jīng)理透露此作品本身有很高學(xué)術(shù)含量,是此次拍賣的最大亮點。對這一類型的名家作品的運作恰恰能體現(xiàn)公司專業(yè)處理的能力,在配合正確的策略和宣傳方式后,名家的特別是代表性作品往往能夠成為引領(lǐng)市場的航標。
這些代表性作品通常是和社會大背景相聯(lián)系的,是藝術(shù)家經(jīng)過長期體驗而取得的靈感的結(jié)晶,是一個時代的藝術(shù)見證。這樣的作品是不會因為時代的變更而受到淘汰,更不會受到一時的所謂金融風(fēng)暴的吹襲而使得價值發(fā)生偏離,在非常的時刻越是顯示出它價值的高貴,因為根植于深刻的歷史和深沉的內(nèi)心的作品的價值是永恒的。
《藏族新一代》的成功競拍者民生銀行某高管張先生表示之所以幾度追拍的原因是,此畫是藝術(shù)家成長的印記和深刻思想的結(jié)果,它有著厚重的學(xué)術(shù)沉積。這也是近年來藝術(shù)市場發(fā)生從追求價格到追求價值的必然結(jié)果?!恫刈逍乱淮肥侵艽貉康脑缙诖碜?,在1981年的“第二屆全國青年美術(shù)作品展覽”上獲得了油畫大獎。它是藝術(shù)家個人的里程碑,也是一個時代的象征。它是周春芽藝術(shù)生涯的開創(chuàng)之作,被周春芽稱為“對我最重要的一張作品”。這張畫被各種版本的中國現(xiàn)當代藝術(shù)史和教科書描述為當代藝術(shù)家早期的“印象派”風(fēng)格和“鄉(xiāng)土畫風(fēng)”的代表作。1980年代初,中國畫壇還在蘇派寫實主義教條的籠罩之下,《父親》《藏族新一代》等表現(xiàn)人性、抒發(fā)個性的作品在全國大展上獲獎,標志著藝術(shù)的復(fù)蘇和新時期的開始。這正是一種被歷史認可的作品所需要有的和社會發(fā)生關(guān)系的價值牽連。同時這種價值牽連也是作品本身和市場發(fā)生共通的契機。
近年來隨著藝術(shù)市場的熱鬧,在經(jīng)濟利益的熏陶下,不少成名藝術(shù)家和年輕藝術(shù)家走上了一條和以往時代不一樣的創(chuàng)作道路。他們有個共同的特點是:作品創(chuàng)作周期減短,缺少了通常一件已被認可的作品所沉淀的時間積累和思考的過程。作品的面貌和風(fēng)格趨于雷同,語言變化性極度減弱。同時也缺少了過去藝術(shù)家外出體驗生活的豐富經(jīng)歷,他們大都各自為陣,工作和生活在一個相對封閉的空間里。他們創(chuàng)造了一個高效的時代和一個高產(chǎn)的作坊。原本那為藝術(shù)而感動,為藝術(shù)而興奮,為藝術(shù)而行動的不自覺的精神狀態(tài)已經(jīng)不復(fù)存在。不斷的包裝和堆砌肉身成為人們的第一目標和精神指向。在這樣的動機下催生出的作品難免成為虛偽和膚淺的視覺效果,而非那來自內(nèi)心的激動和真實。購房買車和獲取金錢可以是藝術(shù)家參與藝術(shù)創(chuàng)作的結(jié)果,同時藝術(shù)家有著致富的渴望也無可厚非,但將那些橫流的物欲當做藝術(shù)創(chuàng)作的原動力和出發(fā)點,必將成為背離藝術(shù)的開始,最終走向藝術(shù)創(chuàng)作的自我傷害和自我破壞。
1980年周春芽第一次去藏區(qū)草原(四川紅原縣瓦切公社)
在正如周春芽所說,《藏族新一代》是他在非常熱愛和樸實的狀態(tài)下畫的,在那個時代從來沒有想到藝術(shù)還會變成商品。想到的只是完成自己的職責(zé),創(chuàng)作出好的作品,為社會創(chuàng)造出好的作品。今天,時代變了,人們的價值觀也發(fā)生了轉(zhuǎn)變,但藝術(shù)作為人與人進行心靈溝通的特殊語言的本質(zhì)是不會變的,只有那些真切的思考人、思考社會和思考存在的作品才能真正打動人,同時被歷史記住。
【編輯:王棟棟】