可染 《牧牛圖》 67×43.5cm 設(shè)色紙本 鏡心 1977年
著錄：《散珍集成（壹）》，P126，河北教育出版社，2005年5月。
每一個生動的藝術(shù)形象背后都蘊含著大師的精神意愿。李可染在《自述》中為我們講述了水牛的誕生過程：“1941年后，文委會的工作告一段落，我有較多的時間恢復對中國畫的研究。當時我住在重慶金剛坡下家民家里，住房緊鄰著牛棚。一頭壯大的水牛，天天見面。它白天出去耕地，夜間吃草、喘氣、啃蹄、蹭癢，我都聽得清清楚楚。記得魯迅曾把自己比做吃草擠奶的牛，郭沫若寫過《水牛贊》。世界上不少有貢獻的科學家、藝術(shù)家都把自己比作牛。我覺得牛不僅具有終生辛勤勞動鞠躬盡瘁的品質(zhì)，它的形象也著實可愛，于是以我的鄰居作模特，開始用水墨畫起牛來了。”畫牛也是畫自己，文真摯樸素的語言反映了老一輩藝術(shù)家為甘為祖國人民奉獻的精神。
這幅《放牧圖》即是李老先生的精神結(jié)晶之一。水牛以淡色墨塊結(jié)體，以略濃墨線勾勒牛背。既表現(xiàn)出了水牛沐水的質(zhì)感，又把牛身的厚重和筋骨的強韌呈現(xiàn)了出來。牛角和牛耳彎彎，嘴眼點染拙樸，均用濃墨繪成。畫面上方柳枝飄飄，墨色清新。下方牛背上坐著一個天真的孩童，似乎在回首呼喚著落后的水牛?！斗拍翀D》不施絲毫綠彩，我們卻感受到春日融融。這樣閑適的畫面似乎是李可染信守點染，卻是他日夜觀察之功。所謂筆墨精到，氣象不凡，當是藝術(shù)家汗水的閃光。
李可染的水牛系列認知度很高，在美術(shù)史上獨樹一幟。與此相對的，他的精品畫作在市場上卻流通不多，所以一出現(xiàn)必有爭奪。市場價值不光是對藝術(shù)作品的肯定，也是對藝術(shù)家一生辛勤探索的肯定。作為與齊白石、徐悲鴻、傅抱石統(tǒng)一序列的藝術(shù)家，李可染的墨寶當?shù)闷鹪絹碓蕉嗟臒崤酢?br />
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【編輯：劉霞】
