陳琦
2011年10月，應美國密西根大學和斯坦福大學中國研究中心的邀請，中央美術學院版畫系陳琦教授分別于10月13日和10月20日在兩地進行了題為《跨越與延展——中國現(xiàn)代版畫家文化身份、觀念及創(chuàng)作》的演講。
此次演講的背景是由美國密歇根大學美術館（University of Michigan Museum of Art）主辦，中國美術學院協(xié)辦的“多重印象: 當代中國木版畫”展（Multiple Impressions: Contemporary Chinese Woodblock Prints）。此展是2000年以來美國對中國當代版畫藝術的最大規(guī)模呈現(xiàn)，由密歇根大學現(xiàn)代中國研究Helmut F. Stern講席教授兼比較文學教授唐小兵博士策劃，參展藝術家包括：宋源文、徐冰、陳琦、康寧、方利民和賀昆等中國當代版畫名家，通過在美國環(huán)境中對41位中國杰出當代版畫家的114幅作品進行觀看來展望中國，并構建理解中國當代藝術和中國當代社會的框架。展覽從2011年7月16日開幕持續(xù)至10月23日結束。
陳琦教授的演講《跨越與延展——中國現(xiàn)代版畫家文化身份、觀念及創(chuàng)作》主要提綱如下：
（中國有一千多年的木刻畫史，但現(xiàn)代版畫的歷史很短，如果從上世紀30年代新興木刻始計，至今不過80余年。然而中國現(xiàn)代版畫的肇端卻和傳統(tǒng)版畫沒有任何關系。）
沒有傳統(tǒng)的中國現(xiàn)代版畫
在中國傳統(tǒng)繪畫譜系中沒有獨立繪畫意義上的版畫。中國傳統(tǒng)木刻畫是出版業(yè)一分支，主要服務于書籍插畫、（繪畫學習范本）畫譜或宗教出版物插圖。其從業(yè)人員基本為出版商和印刷技術工人，和現(xiàn)代藝術家的文化身份和價值取向有鮮明的差異。
源于西方的中國新興木刻
中國現(xiàn)代版畫源于上世紀30年代由魯迅先生倡導的新興木刻運動，魯迅先生引進介紹了西方和前蘇聯(lián)批判現(xiàn)實主義木刻作品，對當時愛國進步的年輕藝術家產生了深刻影響。那些思想激進，有志改造社會的年輕藝術家們認為制作簡便，易于傳播的木刻，能迅速快捷的反映社會現(xiàn)實，激起大眾的共鳴，從而推動社會進步。那個時期的木刻畫盡管從藝術層面看顯得粗糙，幼稚，但充滿了時代精神與文化張力。
中西合璧——現(xiàn)代版畫的構建
第一階段：
上世紀50-80年代，中國借鑒前蘇聯(lián)美術教育模式，在專業(yè)美術院校設立版畫系，使版畫成為一個獨立的繪畫專業(yè)。專業(yè)分科盡管突出了版畫的專業(yè)標準，提升了教學質量，但也形成了繪畫專業(yè)之間的壁壘，強化了版畫家的身份意識。這一時期，版畫家分為兩類，一類是經過專業(yè)美術院校學習的專業(yè)版畫家，另一類是僅接受基本專業(yè)培訓的業(yè)余版畫家。他們有兩個共同任務：一是版畫的民族化改造，向傳統(tǒng)或民間木刻畫學習，創(chuàng)造出新中國的版畫樣式，二是服務于國家意識，創(chuàng)作反映新中國火熱建設與人們幸福生活的畫卷。
第二階段：
上世紀80年代，中國改革開放，政治環(huán)境寬松，西方藝術思潮涌進，狂飆激蕩，藝術家的文化自覺開始蘇醒，文藝思想空前活躍。這一時期，原先龐大版畫創(chuàng)作群體迅速分解，人數(shù)銳減，堅守下來的版畫家們卻推動了中國現(xiàn)代版畫兩個重要轉變：一是在藝術觀念與價值取向上由單一功利的政治附屬型向多維、開放的藝術本體轉換。二是在版畫視覺方式、藝術表現(xiàn)語言上，由民族的、傳統(tǒng)的轉向現(xiàn)代藝術語境。
（這一時期，美術院校學生和年輕教師的創(chuàng)作體現(xiàn)了一種強烈的個人主體意識和現(xiàn)代藝術表現(xiàn)方式。）
跨越與延展—— 當代版畫家的文化自覺與專業(yè)延展
第一階段：
上世紀90年代，可能沒有任何一個國家，能像中國一樣將西方由文藝復興至現(xiàn)代主義藝術思潮輪番上演一遍。有趣的是，多數(shù)中國版畫家并沒有投身參與其中，我想其主要原因是中國現(xiàn)代版畫的歷史非常短暫，有許多版畫本體問題并沒有得到徹底解決，如版畫語言的純化，技術標準及版畫家鮮明的個體表達方式等。顯然版畫家們對這些問題解決的興趣遠遠大于當下流行的藝術思潮。這是非常重要的10年，在這10年中，中國版畫家完善了自己的技術語言，建構出完整的個體藝術表達體系，為藝術觀念的轉換跨越和版畫媒介的拓展奠定了堅實的基礎。
第二階段：
在全球一體化的背景下，中國當代社會快速發(fā)展與日益突出的社會問題，使每一個藝術家在思考藝術的社會功能與個體之間的關系。中國當代藝術多元化格局與自由的藝術生態(tài)環(huán)境，催生了各種新型的藝術形態(tài)。
2000年以來，有越來越多的版畫家（或版畫專業(yè)出身）投身到中國當代藝術中并以版畫家特有的思維與工作方式進行創(chuàng)作。中國當代版畫也由原先單一的紙面和四個版種延展到立體、綜合和裝置、影像作品上。對版畫家來說，版畫不是繪畫的復數(shù)，而是一種具有印刷或復數(shù)性的藝術媒介，任何藝術家都可籍此媒介或技術進行自由表達。
演講的最后階段，陳琦教授系統(tǒng)介紹了自己的作品。從個體生命體驗開始更多關注人存在的本質意義，水、時間、不確定的多維度空間以及暗物質都是其新作品的靈感源泉。他表達了希望自己的作品能跨越民族和地域，為更多的人理解與接受的愿望，并和現(xiàn)場的藝術家和學者聽眾共同探討了諸多關于大尺幅水印版畫創(chuàng)作中的技術及觀念問題。
【編輯：馮漫雨】
