一直以來,人工智能(AI)被認(rèn)為難以替代人類完成某些有創(chuàng)造性的工作。但這樣的認(rèn)識恐怕要因最近的一次拍賣而有所改變了。
1766年,佳士得拍賣行在英國誕生,彼時,工業(yè)革命剛剛孕育出第一批能代替人類勞動的蒸汽機(jī)。兩百多年后,名滿全球的佳士得迎來了人類之外的創(chuàng)作者。美國時間10月25日,第一幅登上拍賣場的人工智能畫作《埃德蒙·貝拉米肖像》在紐約佳士得拍賣會上成功拍賣,連同傭金43.25萬美元(約合人民幣300萬元)的價格遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于此前的預(yù)估價。在這幅畫中,男子身穿白色襯衣和深色外套,面部表情難以辨認(rèn),打旋的畫面與18世紀(jì)油畫的風(fēng)格頗有些相似。畫布右下角以一長串代碼作為簽名。
這幅畫的起拍價為5500美元,估值在7000至1萬美元。在這場為期3天的拍賣會里,同場拍賣的還有20多幅畢加索的畫作,沒有一幅比《埃德蒙·貝拉米肖像》拍出的價格高。
人工智能成功“拿”畫筆創(chuàng)作,并以高價售出,這場拍賣引起了不少關(guān)注。拍賣行官網(wǎng)發(fā)布的文章認(rèn)為,本次成交“標(biāo)志著人工智能藝術(shù)進(jìn)入了世界拍賣舞臺”。也有人表示,高價拍出有一部分原因來自人們的新鮮感和好奇心。
如何畫出來?
以超過1.5萬幅人像作品為基礎(chǔ)
這幅畫作由法國一個名為“顯而易見”的藝術(shù)團(tuán)體打造,團(tuán)隊的主要成員是3名25歲的青年:雨果·卡塞勒斯-杜普雷、皮埃爾·福特雷爾和高蒂爾·維尼爾。
為了培養(yǎng)出勝似真人的AI畫師,“顯而易見”讓AI程序鉆研藝術(shù)史,并向它展示作品的誕生過程。“我們輸入了超過1.5萬幅14到20世紀(jì)的人像,機(jī)器會根據(jù)訓(xùn)練指令創(chuàng)造出若干新作品,直到它騙過一個判斷作品是由人創(chuàng)作還是機(jī)器創(chuàng)作的測試。”福特雷爾表示。
人工智能的核心是算法,“顯而易見”使用的算法被稱為“生成性對抗網(wǎng)絡(luò)”(GAN)。GAN算法包括生成器和鑒別器兩部分。生成器學(xué)習(xí)作畫的規(guī)則,如“任何人物都有兩只眼睛、一個鼻子”。這個過程耗時約兩天。然后,AI會遵照這些規(guī)則創(chuàng)建新的圖像。鑒別器的工作則是分析判斷哪些是來自數(shù)據(jù)集的畫像,哪些是來自生成器的畫像。當(dāng)生成器順利“騙”過鑒別器,就算大功告成。
美國財經(jīng)新聞網(wǎng)站CNBC稱,“顯而易見”為其算法添加了隨機(jī)化模塊,確保AI推出的每一幅畫都獨(dú)一無二。截至目前,該團(tuán)隊已創(chuàng)作出11幅肖像,構(gòu)成了“貝拉米家族”,《埃德蒙·貝拉米肖像》是最新的一幅。今年2月,另一幅畫作被一名法國藏家以1.2萬美元(約合人民幣8.3萬元)購入,目前在巴黎一家畫廊展出。
這算藝術(shù)嗎?
一拍成名后引發(fā)多方爭議
隨著《埃德蒙·貝拉米肖像》拍出高價,爭議隨之而來。首先是算法本身的來源存在疑問。
據(jù)報道,美國19歲青年羅比·巴拉特是研究GAN算法的行家里手。2017年10月,巴拉特把自己寫的代碼上傳到一個開源網(wǎng)站,在網(wǎng)站討論區(qū),可以看到“顯而易見”團(tuán)隊成員向他請教如何改動算法的帖子。有報道稱,巴拉特已通過社交媒體質(zhì)疑“顯而易見”是否拿他的成果去撈錢了。
更激烈的爭議來自藝術(shù)圈——人工智能的繪畫作品能否稱之為藝術(shù)?它們又是否會威脅到畫家的生存空間?
質(zhì)疑者認(rèn)為,人工智能的作品是在存儲了千千萬萬人類畫作后“拼湊”出來的,不是“原創(chuàng)”,更沒有“靈魂”,不能叫藝術(shù)品。
反對者的第二個理由是藝術(shù)要有“情緒”。人工智能沒有情緒,無法讓人類感覺到藝術(shù)作品背后的態(tài)度,不論是喜悅還是憤怒。
“顯而易見”團(tuán)隊辯稱,就算人類學(xué)畫畫,也要先弄懂以前的作品,借鑒他人的靈感。人工智能作畫并非是機(jī)械地拼湊,而是從成千上萬幅畫中摸索出創(chuàng)作方法,只要最后生成的是誰都沒見過的圖像,就是原創(chuàng)。至于“情緒”,人工智能譜寫的音樂已被許多科技廠商用作發(fā)布會的開場曲,由此推知,人工智能的畫也能被賦予情感。
佳士得拍賣會的組織者理查德·羅伊德支持他們。“這幅畫和佳士得250多年來賣出的東西并無二致,”他說,“人工智能是對藝術(shù)品市場造成影響的若干科技之一,但要預(yù)測會有哪些改變?yōu)闀r尚早。”
這幅畫作也促使人們再度思考人類與人工智能之間的關(guān)系。“我們并不認(rèn)為人工智能會取代畫家,而是應(yīng)當(dāng)成為藝術(shù)的一個新分支。”杜普雷說道。相比于計算機(jī)科學(xué)家,“顯而易見”的成員更將自己視作概念藝術(shù)家,將算法從科技這一范疇中解放出來,讓人工智能更多地參與藝術(shù)是他們的目標(biāo):“照相機(jī)在19世紀(jì)發(fā)明之初只被運(yùn)用在專業(yè)領(lǐng)域,很少有人考慮它在藝術(shù)領(lǐng)域的潛力,我們認(rèn)為人工智能目前正是這樣的境況。”
AI之路已在多個領(lǐng)域展現(xiàn)才能
此前,AI已經(jīng)在圍棋、音樂、詩歌等多個領(lǐng)域展現(xiàn)了驚人才能,這一回的創(chuàng)作成就更讓外界驚訝。但同時,這也引發(fā)了廣泛的質(zhì)疑:AI所完成的真的算藝術(shù)嗎?無論怎樣,從這天開始,人工智能向人類最引以為傲的藝術(shù)領(lǐng)域下了“戰(zhàn)書”。
人工智能對藝術(shù)領(lǐng)域的“入侵”其實(shí)早已開始,只是不似《埃德蒙·貝拉米肖像》這般引起轟動。
早在2014年,谷歌公司就開發(fā)了會畫畫的DeepDream,采用與“生成性對抗網(wǎng)絡(luò)”(GAN)相映成趣的“創(chuàng)造性對抗網(wǎng)絡(luò)”(CAN)。2016年,谷歌在舊金山舉行了一場義賣,29幅人工智能作品總共籌得9.8萬美元(約合人民幣67萬元)。
此外,臉書公司、美國新澤西州羅格斯大學(xué),以及荷蘭公共廣播公司,都曾利用GAN算法研發(fā)人工智能繪畫系統(tǒng)。今年10月19日,IBM公司在《紐約時報》上發(fā)表了一幅人工智能繪制的自畫像。
如果羅格斯大學(xué)將自己的成果拿出來賣,也許會比“顯而易見”的開價更高。在2016年的巴塞爾藝術(shù)博覽會上,他們研發(fā)的算法成功騙過了參觀者,53%的觀眾將人工智能的作品誤認(rèn)為是人類畫家創(chuàng)作的。
多媒體軟件的“霸主”Adobe公司已將AI融入旗下產(chǎn)品,人們每天都在使用的圖片元素自動識別、人臉識別、智能摳圖等功能都源自它。據(jù)《日本經(jīng)濟(jì)新聞》報報道,日本2015年就開發(fā)出用AI自動繪制卡通美少女的工具,今年8月還推出了能塑造虛擬偶像的升級版。同樣是在今年夏天,微信小程序“猜畫小歌”在朋友圈引發(fā)熱潮,成為人工智能在文藝領(lǐng)域應(yīng)用的鮮活范例。