三個從未謀面的人
原弓個展——“暗度”將于4月26日在天津美術(shù)館開幕，策展人為馬馳、滿宇。
這次展覽展出的新作，以“美術(shù)館戲劇”和大型影像裝置為主要呈現(xiàn)方式，表達原弓對社會現(xiàn)狀的綜合感受，和他獨特的態(tài)度及創(chuàng)作方法。大型裝置影像作品《失控·夜襲》和《暗度·誦詠》在這次展覽中也是第一次同時亮相。
德國藝術(shù)家約瑟夫·博伊斯的名作《黑板繪畫》、劇作家海納·穆勒的名作《哈姆雷特機器》的第三幕“諧謔曲”，被原弓奇特的轉(zhuǎn)換為他自己的作品：四位專業(yè)演員和二十位盲人演員，通過《黑板繪畫》的方式來溝通，排演“諧謔曲”。鋼琴部件拆解后形成一個廢墟般的現(xiàn)場，其中的一部分被原弓重組成向上聳立的塔型裝置，琴鍵和各種零部件互相糾結(jié)，持久的搖擺，但不至于坍塌。動聽的夢幻諧謔曲旋律變成了錯位的怪誕聲音，盲人演員們飾演哈姆雷特，按照諧謔曲的聲音和戲劇臺詞，以自己的想象在地面上自由的造型拼圖。錯位的鋼琴聲和人們不知所云的“嘀嘀咕咕”聲交響，形成不知所措的無序空間。
博伊斯 （J·seph Beuys）生于1921年5月12日，卒于1986年1月23日。穆勒（Heiner Müller）生于1929年1月9日，卒于1995年12月30日。博伊斯提出“社會雕塑”的概念并身體力行，穆勒的戲劇充滿社會關(guān)懷，但這兩位幾乎同時代的偉大藝術(shù)家從未謀面。2004年，穆勒75歲誕辰時，策展人Carsten Ahrens和Gerhard Ahrens在“新哈登貝格堡”（Neuhardenberg Palace)策劃了一個展覽“烏托邦的游擊隊員”（Partisanen der Ut·pie），并出版了虛擬兩位藝術(shù)家之間對話的書(J·seph Beuys - Heiner Müller： Partisanen der Ut·pie)。這本書摘選了兩位藝術(shù)家當(dāng)年的話語，通過虛擬他倆的相遇，表達對未來世界變動狀態(tài)的看法。博伊斯選擇藝術(shù)作為冷戰(zhàn)對峙時的第三條出路，這和海納·穆勒對于東西方社會的激進想法類似。他們二人的思想和作品，雖然有各自的獨特性，但都有對諸多對立形態(tài)的超越，通過藝術(shù)的方式形成如同游擊隊般的獨特力量。
挪用和改寫博伊斯、穆勒的作品，并雜糅中國元素和處境，原弓版本的美術(shù)館戲劇“諧謔曲”，呈現(xiàn)出令人百感交集的“失控”狀態(tài)。三十幾年來快速前行的中國，越來越顯現(xiàn)出前所未有的驚人奇觀，作為微小的個體，原弓既投身其中又身不由己，既若有所得又若有所失，既特立獨行又彷徨無助……積極觸摸生存處境的真相，用藝術(shù)的方式迂回游擊、暗通款曲，越來越成為他的生存策略和工作方式。
失控·夜襲
大型影像裝置作品《失控·夜襲》和《暗度·誦詠》是對“諧謔曲”的現(xiàn)實版呼應(yīng)。這兩個作品，是原弓把他的個人遭遇進行了藝術(shù)化的呈現(xiàn)，以暗喻的方式反對暴力，并表達對動蕩、失控狀態(tài)的憂慮。
中國正在以它龐大的經(jīng)濟總量散發(fā)出炙熱耀眼的能量，這能量的來源是處于社會變化漩渦中心的普通人。以追求財富、改善生存處境作為最大動力，太多的中國人以飛快的步伐推動著社會的日新月異，由此又誘發(fā)對真相的尋求，和個人利益訴求的進一步提升。原弓只是普通人中的一員，他從普通人的角度出發(fā)，用藝術(shù)的方式表達他對自己觸摸到的社會真相的綜合感受，以及他應(yīng)對生存難題時的方式。這些感受和方式，更多的呈現(xiàn)出積極迂回的特征，在各種看似不可能之處尋找可能性的縫隙，進而擴展可能性的空間。中國古語有云：明修棧道，暗度陳倉。在博伊斯那里，藝術(shù)則被他認(rèn)為具有革新潛力，藝術(shù)創(chuàng)新是促進社會復(fù)興的無害的烏托邦。
