近日，數(shù)字藝術(shù)家靳佳佳在紐約曼德畫廊呈現(xiàn)COCA紐約亞洲周首個個展“何處去” （意譯自古拉丁語原展名“QUO VADIS”），進入了紐約知名藝術(shù)學(xué)府普瑞特藝術(shù)設(shè)計學(xué)院的教育展評。“何處去”是巨型裝置迷宮，由大量鏡面和絲綢畫作組成，迷幻的空間，哲學(xué)思辨的終極問題，睡不醒的夢境，不能突破的重圍。靳佳佳的創(chuàng)作繼承了美國式的對世界的質(zhì)疑及哲學(xué)性的拷問，其創(chuàng)作始終關(guān)注于現(xiàn)代人的存在與精神、個人與社會、幻想與現(xiàn)實的關(guān)系。在本次展覽迷宮的互動中，觀者游離于現(xiàn)實和幻想世界之間，與過去的自我（或者下一個自我）思辨，與不同維度的世界告別。
展覽現(xiàn)場
在本次作品中，她首次以觀眾的主觀線索作為對于以往作品的延伸。 “人的選擇和每條道路都在變化中，真相無始無終又流行不息。透過Jackie半透明的繁雜畫作主觀世界和迷幻的鏡面，所有觀者對生命終極問題的思考，對時間、空間存在的探究，人類原始的情感。”本次藝術(shù)展評的推動者人、美國知名藝術(shù)評論人Michael O' Rourke評價道。
展評
展評
“她（靳佳佳）一貫的數(shù)字作品開拓了連接傳統(tǒng)和當(dāng)代的一種可能性，即以當(dāng)代語匯結(jié)合前沿技術(shù)重現(xiàn)東方傳統(tǒng)的審美方式和文人情節(jié)。”藝術(shù)家用大量的壁畫圖騰藻井紋飾作為創(chuàng)作素材，利用數(shù)字技術(shù)，以圖像拼合取代筆墨進行繪圖，呈現(xiàn)浩瀚而又荒誕的世界。她以迷宮的上下兩層中觀眾的表現(xiàn)作為作品的一部分，用不同維度模擬了神性、佛性、人性和時空對話，讓高維度的觀者體驗曾經(jīng)只能從無垠山水里讀到的滄海桑田。
在歷經(jīng)西方觀念藝術(shù)的洗禮之后，她（靳佳佳）堅持的不僅是視覺上的中國符號、中國圖式，更重要的在于她對東方文人的創(chuàng)作心境以及核心意識形態(tài)的延承。”不輕易以改變作為突破，而在重復(fù)中思索循序漸進。此次展覽《何處去》作為靳佳佳在本年亞洲周的首展，得到了美國知名藝術(shù)評論人 Michael O' Rourke的鼎力支持。
新媒體藝術(shù)家靳佳佳畢業(yè)于紐約三大設(shè)計學(xué)院之一的普瑞特藝術(shù)學(xué)院，獲得數(shù)字媒體藝術(shù)專業(yè)專業(yè)藝術(shù)碩士學(xué)位（MFA）。她在美國與中國都舉辦過多次個展或群展，包括曼德博物館Myrtle Hall（美國），普瑞特藝術(shù)館Pratt Gallery(美國)，DCTV藝術(shù)空間（紐約蘇荷區(qū)），“地母”秀（中國）等。2014年，她與奢侈品牌軒尼詩合作的大型互動裝置“Wild Rabbit”在曼哈頓藝術(shù)空間展出，獲得了紐約新媒體藝術(shù)家、Pratt Institute 交互媒體學(xué)院院長Peter. Patchen的推薦，同時接受了BBC、紐約時報等眾多紐約主流媒體的報道。2015年作品“三問敦煌”進駐聯(lián)合國總部，捐贈聯(lián)合國世界人民理事會(WCPUN) 主席Dra.Sherrill Kazan Alvarez de Toledo收藏。目前，靳佳佳在紐約丹波藝術(shù)區(qū)居住并進 行藝術(shù)創(chuàng)作。
