法國盧浮宮藝術(shù)衍生品商店及書店櫥窗
“HOLD不住”高端“HOLD住”你——把博物館、美術(shù)館們“帶回家”
還記得去年夏天臺北故宮博物院推出的“朕知道了”紙膠帶嗎?字跡取自康熙大帝的御批“朕安”和“知道了”，巧妙結(jié)合后顯得新鮮有趣而又霸氣側(cè)漏，令這種售價僅為40元新臺幣的藝術(shù)衍生品在網(wǎng)絡(luò)一夜爆紅，吸引了很多年輕人的關(guān)注。原來，文物也可以這么“潮”!
把美術(shù)館、博物館帶回家
“朕知道了”只是臺北故宮博物院2000多件藝術(shù)衍生品中的一個代表，是它與超過90家廠商合作的“讓文物再生與重生”的產(chǎn)品之一。藝術(shù)衍生品日漸成為大眾消費品，“時尚”也成為臺北故宮博物院的新形象。
藝術(shù)衍生品是由藝術(shù)品原作發(fā)展而來，經(jīng)過再創(chuàng)作而區(qū)別于原作本身的商品。從幾元的明信片到幾萬元的版畫、雕塑，藝術(shù)衍生品滿足著不同消費群體對藝術(shù)的需求。記者在河南博物院看到，在售的藝術(shù)衍生品包括杯墊、筆記本、書簽、絲巾、項鏈、拓片、瓷器、青銅擺件等，種類相當(dāng)豐富。據(jù)銷售人員介紹，平時賣得最好的，還是筆記本、絲巾等中低價位的小東西，普通人也可以輕松地把藝術(shù)帶回家，用藝術(shù)之美裝點生活。
在位于鄭州萬象城的“種子藝術(shù)畫廊”，記者也看到了一些精美的藝術(shù)衍生品——印著奈良美智作品的玻璃杯、名畫手機(jī)殼、抱枕等;還有藝術(shù)家限量版畫，價位在數(shù)千至數(shù)萬元，是高端的衍生品。
畫廊負(fù)責(zé)人郭夢非曾參觀考察過許多國外美術(shù)館和畫廊，他告訴記者，國外公立美術(shù)館的運營除了政府財政補(bǔ)貼外，靠的最大一頭就是衍生品。“每個美術(shù)館、博物館的出口處都會設(shè)立藝術(shù)商店，老外對藝術(shù)衍生品的消費力強(qiáng)得很。”當(dāng)然，他們的開發(fā)設(shè)計能力也不錯，可以把原作的藝術(shù)元素很好地融入生活用品之中，鼠標(biāo)墊、U盤、充電器等很實用的東西都可以出現(xiàn)藝術(shù)的影子。
藝術(shù)衍生的產(chǎn)業(yè)之路
愛美之心，人皆有之，當(dāng)看到那些充滿美感的藝術(shù)品，誰不想把它帶回家呢?不過，大部分人的錢包可能“HOLD不住”那些高端藝術(shù)品;更有許多國寶級的珍貴文物和藝術(shù)品，是有再多錢也買不到的。
藝術(shù)衍生品的意義就體現(xiàn)在這里——它讓藝術(shù)愛好者以“可負(fù)擔(dān)的”價格消費藝術(shù)品，把博物館、美術(shù)館“帶回家”，使日常生活的種種細(xì)節(jié)變得更加藝術(shù)化;它也是一種承載著文化理念的符號，被消費者帶往世界各地的同時，對于美術(shù)館、博物館起到了一定的宣傳推廣作用。
此外，藝術(shù)衍生品還是博物館的重要收入來源之一。數(shù)據(jù)顯示，去年臺北故宮博物院的藝術(shù)衍生品收入達(dá)到9億元新臺幣，數(shù)字直逼10億元新臺幣的門票收入;美國大都會博物館、史密森尼博物館群近年的文化產(chǎn)品年均銷售收入也超過了1億美元;英國TATE博物館商店年銷售額折合人民幣3億元至5億元……
對于依賴政府財政補(bǔ)貼的公立博物館體系而言，尋找新的收入渠道、增強(qiáng)自身造血能力很有必要。尤其是民辦博物館，更需要積極拓展藝術(shù)衍生品產(chǎn)業(yè)，以改善資金短缺的局面，支撐自身的發(fā)展。
鄭州至為古代藝術(shù)博物館從開館之初便嘗試開發(fā)了T恤、香插、手提袋等藝術(shù)衍生品，在執(zhí)行館長杜璐看來，目前的盈利雖遠(yuǎn)遠(yuǎn)不足以支撐博物館的運營，但畢竟是一條值得嘗試的路。“民辦博物館不能只等著政府給政策、給撥款，也不能只憑館長一己之力來維持，需要不斷尋找新的路子。”據(jù)了解，目前河南很多民辦博物館都已經(jīng)有開發(fā)藝術(shù)衍生品的意識，未來的發(fā)展值得期待。
衍生藝術(shù)，設(shè)計仍是軟肋
整體來看，國內(nèi)的藝術(shù)衍生品市場還處于起步階段，在產(chǎn)品種類、市場規(guī)模等方面都與國外有很大差距。郭夢非認(rèn)為，目前最根本的問題在于整個社會的藝術(shù)氛圍和消費意識。“外國人從小就有去博物館、美術(shù)館的習(xí)慣，也經(jīng)常消費藝術(shù)衍生品”，但國內(nèi)的藝術(shù)氛圍就沒這么濃了，人們即使偶爾購買藝術(shù)衍生品，也多選擇一些幾十元的低端產(chǎn)品，藝術(shù)家版畫等價格偏貴的衍生品銷路并不好。
郭夢非相信，隨著整個社會藝術(shù)素養(yǎng)和審美意識的提升，藝術(shù)衍生品的市場會越來越大，前景十分廣闊。不過，在這之前，還要解決另一個問題——提升藝術(shù)衍生品的開發(fā)設(shè)計水平。
目前，國內(nèi)博物館、美術(shù)館的藝術(shù)衍生品種類相對匱乏，同質(zhì)化現(xiàn)象嚴(yán)重，大多還停留在簡單的復(fù)制階段，比如把一幅畫轉(zhuǎn)印到絲巾上、把古代文字刻在筆筒上，只詮釋了藝術(shù)，沒有詮釋設(shè)計。能不能用心加入一些設(shè)計元素，使之更貼近生活、更好地呈現(xiàn)文化呢?
郭夢非認(rèn)為，我們可以借鑒國外的經(jīng)驗——美、日、韓等國家的許多博物館、美術(shù)館都是通過社會機(jī)構(gòu)進(jìn)行藝術(shù)衍生品的運作，既能保證專業(yè)性，又能提供很好的社會服務(wù)。“現(xiàn)在國內(nèi)也需要這種負(fù)責(zé)藝術(shù)衍生品設(shè)計、生產(chǎn)和營銷的專業(yè)公司。因為做商業(yè)的不懂藝術(shù)設(shè)計，做藝術(shù)的又不懂營銷和渠道，還有如何降低成本。必須整合資源，才能發(fā)揮優(yōu)勢，解決人才、設(shè)計、成本等一系列問題。”
