中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)像個(gè)早熟的孩子,在被打了幾針疫苗之后,免疫能力也漸長(zhǎng),好像急于證明自己不是被“嚇大”的或者就是被“嚇大”的。第一次是“批評(píng)時(shí)代”風(fēng)塵仆仆地到來(lái),讓中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)這個(gè)“新生兒”有點(diǎn)害羞和焦躁;但是不巧的是在上個(gè)世紀(jì)90年代,一聲“策展時(shí)代”差點(diǎn)沒(méi)把人嚇得人心惶惶,但還沒(méi)來(lái)得及惶恐,聲音就早已消散,依稀只剩回聲。霎時(shí),“策展人時(shí)代的終結(jié)”聞聲而來(lái),又有“個(gè)展時(shí)代”、“博覽會(huì)時(shí)代”甚囂塵上。
怎一個(gè)快字了得!
畢竟也有N個(gè)時(shí)代的“滄桑”經(jīng)歷了,二十出頭的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)不算“老成”,按說(shuō)也理應(yīng)稱得上有歷史的,不然就不會(huì)有今年的“89現(xiàn)代藝術(shù)大展回顧展”。姑且算有,那么中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)史肯定就是一部展覽史。遠(yuǎn)離了“集體主義”式的群展的當(dāng)代藝術(shù)似乎想證明自己翅膀足夠硬了,紛紛以不亞于群展的浩蕩之勢(shì),搞起了氣勢(shì)磅礴的個(gè)展。大概在尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心的開(kāi)山之作“85新潮美術(shù)回顧展”之后,就很難再見(jiàn)到大群展,而雙年展、三年展這樣的大展也早就很難引起人們更大的興趣了。似乎能吸引人眼球的就是藝術(shù)家個(gè)人回顧展或者藝術(shù)家大型個(gè)展了——黃永砯的“占卜者之屋”,蔡國(guó)強(qiáng)在美國(guó)古根海姆的“我想要相信”,乃至王度、汪建偉、吳山專、邱志杰、展望、楊福東、宋冬、張小濤等等這樣的中青年藝術(shù)家的大型個(gè)展讓人目不暇接?;旧希瑥娜赫沟絺€(gè)展的過(guò)程,透露給人的一個(gè)信息是,人們記住了大群展的策展,而在大型個(gè)展中,策展慢慢在弱化。
大展策展人屢遭質(zhì)疑
從哈羅德•塞曼(Harald Szeemann)開(kāi)始一直到現(xiàn)在,獨(dú)立策展人這個(gè)概念已經(jīng)走了很長(zhǎng)的一段道路,塞曼為策展作出了很大的貢獻(xiàn),他把后現(xiàn)代很多的理論轉(zhuǎn)化為有效的工具,把美術(shù)館的墻打開(kāi),把雙年展打開(kāi),把博覽會(huì)也打開(kāi),策展同時(shí)到達(dá)了所有的這些地方。塞曼兩次策展威尼斯雙年展都載譽(yù)而歸,為何今天的威尼斯雙年展策展人卻屢遭非難?
策展人馮博一認(rèn)為是策展模式出了問(wèn)題,他舉例說(shuō)去年的廣州三年展有170多個(gè)藝術(shù)家參加,規(guī)模之大,但經(jīng)費(fèi)有限,展覽效果并不是特好,有點(diǎn)看不過(guò)來(lái),而且“作品跟大規(guī)模的主題展的主題聯(lián)系不緊密,容易視覺(jué)疲勞”。他又提到雙年展、三年展在五年前,在中國(guó)屬于比較“時(shí)髦”的,而現(xiàn)在國(guó)內(nèi)的雙年展,大家的興趣也不是特別大,因?yàn)椴哒狗绞疥惻f,大家厭倦了。縱觀全國(guó)美展,中國(guó)美協(xié)做到了第十二屆全國(guó)美展,他們的模式60年不變,這是不是也有問(wèn)題?
馮博一進(jìn)一步舉了上海雙年展的例子,“上雙一直在關(guān)注城市化問(wèn)題,連著做了幾屆。我曾經(jīng)提過(guò)一個(gè)方案:能不能把展覽分為幾個(gè)點(diǎn)展出,比如代表城市化的時(shí)尚商店、超市、咖啡館、酒吧。我選10個(gè)點(diǎn)、20個(gè)點(diǎn),而不是只把展覽集中在美術(shù)館來(lái)做,就是散落在一個(gè)城市空間的概念,應(yīng)該會(huì)很有意思,盡管實(shí)施起來(lái)難度很大。”
的確,為什么只要一個(gè)策展人,為什么不可以挑20個(gè)有代表性的策展人去做一個(gè)雙年展,每人做一個(gè),競(jìng)爭(zhēng)看誰(shuí)做得好。這樣就會(huì)有做年輕的,有做傳統(tǒng)的,有做學(xué)院派的,這是一個(gè)生態(tài)。
個(gè)展打響新一輪的競(jìng)賽?
而回過(guò)頭來(lái),近兩年,明星藝術(shù)家紛紛舉辦個(gè)展,尤其在2008年,個(gè)展的場(chǎng)面一個(gè)比一個(gè)大。從黃永砯的“占卜者之屋”,到蔡國(guó)強(qiáng)的“我想要相信”,乃至張洹、王度、汪建偉、吳山專、邱志杰、展望、楊福東、宋冬、張小濤等等這樣的中青年藝術(shù)家的大型個(gè)展。藝術(shù)家張小濤表示,在群展里,策展人的意圖更多一點(diǎn),而個(gè)展有利于策展人與藝術(shù)家的深度交流。他覺(jué)得藝術(shù)家紛紛舉辦個(gè)展是有一個(gè)共通性的,是資本和藝術(shù)家的創(chuàng)造性,與這個(gè)時(shí)代特有的特征,所以大家會(huì)想去做一種氣勢(shì)恢弘的、深厚的東西。近幾年,每個(gè)人的工作室跟市場(chǎng)的膨脹成正比,畫(huà)廊也都一一向美術(shù)館規(guī)模看齊,個(gè)展恰好反映了這種變化。
策展方式的出現(xiàn),帶動(dòng)了美術(shù)館、雙年展等展覽方式的變化,也必然地帶動(dòng)了巴塞爾的變化。而巴塞爾對(duì)此變化專心研制了獨(dú)家秘方——“藝術(shù)無(wú)限”、“藝術(shù)宣言”單元,這些單元在一定程度上就是一個(gè)雙年展,一個(gè)無(wú)主題雙年展。對(duì)于藝術(shù)家而言,作品展出的獨(dú)立性和完整性是他們最關(guān)注的,這就是策展到最后成為大問(wèn)題的一個(gè)根源。所以如今的巴塞爾博覽會(huì)有獨(dú)立的單元,呈現(xiàn)比在威尼斯雙年展來(lái)得獨(dú)立、完整。但策展人顧振清表示,無(wú)主題展同樣存在著問(wèn)題,“無(wú)主題展覽其實(shí)是一種拼貼、并置和堆積。它的訴求是一個(gè)功利的訴求,因?yàn)樗鼪](méi)有文化針對(duì)性,可以包容很多東西,那么就可能混雜著很多東西,包容性必然帶來(lái)混雜性。聲音多元了,有可能就是過(guò)分喧嘩。無(wú)主題展可能在一時(shí)的規(guī)定性的語(yǔ)境中起作用,但是它仍然是缺乏目標(biāo)的,沒(méi)有靶子的。”
是展覽先行,還是主題先行?
好像無(wú)論個(gè)展還是群展,只有這個(gè)策展人夠不夠強(qiáng)大的問(wèn)題,而沒(méi)有說(shuō)策展在個(gè)展或者群展會(huì)否弱化的問(wèn)題。當(dāng)然,如果一個(gè)策展人淪為給藝術(shù)家打工的角色,僅僅只負(fù)責(zé)把展覽的后勤做好,我們說(shuō)這就是一個(gè)弱勢(shì)的策展人。強(qiáng)勢(shì)的策展人跟藝術(shù)家一樣,是有自己的風(fēng)格的。
主題的成功提出,會(huì)形成一個(gè)強(qiáng)硬的態(tài)度,架構(gòu)起整個(gè)藝術(shù)文化框架。策展人顧振清指出自己反對(duì)歸納法的主題展,他認(rèn)為這是一種偷懶的方法。“如果是展覽先行,主題后行,往往扣不住展覽;如果是先有主題,再做展覽就比較有針對(duì)性,比較言之有物。有很多展覽有主題,但它仍然是無(wú)主題的,奧奎做的卡塞爾文獻(xiàn)展做得就比較成功,他把發(fā)展中國(guó)家的后殖民語(yǔ)境用來(lái)統(tǒng)涉整個(gè)視覺(jué)現(xiàn)狀,然后提出焦點(diǎn)性的問(wèn)題、沖突,把它呈現(xiàn)出來(lái),這樣的展覽是非常有干預(yù)性的展覽”顧振清說(shuō)。
策展人哪去了?
批評(píng)家栗憲庭曾經(jīng)說(shuō)過(guò),“這是一個(gè)‘策展空虛’的時(shí)代。”在如今,恐怕要變成“這是一個(gè)缺乏策展的時(shí)代”。展覽在今天的時(shí)代里已經(jīng)有點(diǎn)嫌多了,因此策展人應(yīng)該也相應(yīng)地增加才是。但是我們先不說(shuō)年輕的策展人,我們可以看到,上個(gè)世紀(jì)90年代的那批策展人,已經(jīng)陸陸續(xù)續(xù)升級(jí)成為畫(huà)廊的老板或總監(jiān),這其中有皮力的Boers-Li畫(huà)廊,皮力早已宣布好好做自己的畫(huà)廊,不再當(dāng)獨(dú)立策展人;有北京公社的冷林,北京公社的展覽策展人通常都是冷林;有長(zhǎng)征空間的盧杰,盧杰已經(jīng)很久不往展覽宣傳海報(bào)寫(xiě)下“策展人:盧杰”這幾個(gè)字了,另外還有張朝暉的朝藝堂等等。這樣的情況,樂(lè)觀的方面是讓當(dāng)代藝術(shù)的畫(huà)廊得到一個(gè)專業(yè)系統(tǒng)的升級(jí);悲觀的方面是讓本來(lái)就“缺貨”的策展人隊(duì)伍再次瘦身,這樣勢(shì)必會(huì)導(dǎo)致更多的展覽只有很少的人在策劃,勢(shì)必會(huì)造成策展人策劃展覽的高頻率、低質(zhì)量的結(jié)果。從總體上看,最終導(dǎo)致的結(jié)果就是進(jìn)入策展“疲憊”狀態(tài)。
策展人的“黃金時(shí)期”過(guò)去了,策展進(jìn)入疲憊周期
哈羅德•塞曼在策展方面立下的汗馬功勞不足于讓策展行業(yè)從此“高枕無(wú)憂”,任何事情總是從開(kāi)始的“革命性”,進(jìn)入后來(lái)的“體制化”,然后“疲憊”。無(wú)論是在中國(guó)還是在國(guó)際上,策展的“疲憊”必然帶來(lái)個(gè)展的流行,個(gè)展是一個(gè)最簡(jiǎn)單、有效的方法,策展的疲憊是一個(gè)正常的現(xiàn)象。長(zhǎng)征空間的老板盧杰認(rèn)為,“目前的這批國(guó)際策展人是很有問(wèn)題的,而目前最火的中國(guó)策展人也是很有問(wèn)題的”。別忘了盧杰在成為畫(huà)廊老板之前也是一位出色的策展人,然而長(zhǎng)期以來(lái),盧杰開(kāi)始回避策展這個(gè)事情。“它必然有問(wèn)題,也在調(diào)整和變化。并不是說(shuō)群展就不能做好,并不是說(shuō)有主題、有策劃的事情就不能做得好,但是策展理論和教學(xué),策展的經(jīng)濟(jì)報(bào)酬和獨(dú)立性,策展和一個(gè)城市的關(guān)系等,現(xiàn)在處在一個(gè)調(diào)整期,這事正常,期待下一波的突破吧。”盧杰說(shuō)。
盧杰同時(shí)也承認(rèn)自己對(duì)策展領(lǐng)域沒(méi)有提出新的見(jiàn)解和實(shí)踐,在過(guò)去的幾年里,他的工作重心和興趣點(diǎn)轉(zhuǎn)移到對(duì)藝術(shù)經(jīng)濟(jì)實(shí)體、資本的一個(gè)新的動(dòng)員方式的思考,隨著經(jīng)濟(jì)危機(jī)的到來(lái),這已經(jīng)是可持續(xù)問(wèn)題的思考了。盧杰說(shuō)到:“全球在過(guò)去的10年里進(jìn)入的思考不是策展,而是藝術(shù)經(jīng)濟(jì)生產(chǎn)體的一個(gè)組織動(dòng)員方式和資源分配方式的一個(gè)另類。藝術(shù)贊助制度的問(wèn)題,國(guó)家文化策略的問(wèn)題,歐洲大陸的一種資金分配的問(wèn)題,和英國(guó)的一個(gè)公共贊助的問(wèn)題,還有美國(guó)的非盈利與盈利的對(duì)立問(wèn)題,全部都出現(xiàn)問(wèn)題了。”
未來(lái)可能會(huì)有策展人計(jì)劃嗎?
以往批評(píng)界都會(huì)有批評(píng)家年會(huì)或者批評(píng)家論壇,畫(huà)廊也有博覽會(huì)可以聚集,藝術(shù)家也有藝術(shù)節(jié)可以狂歡,唯獨(dú)策展人是不“扎堆”的。那么在今后,有沒(méi)有可能國(guó)內(nèi)最優(yōu)秀的策展人都聚集到一塊做一些計(jì)劃和項(xiàng)目?策展人馮博一對(duì)此并不感到樂(lè)觀,“策展人都是各干各的,暗自競(jìng)爭(zhēng),誰(shuí)也瞧不上誰(shuí)!而且,真正的策展人也不多。大展覽都是策展人制度,但根本不知道他們?cè)趺刺暨x策展人的,比如說(shuō)競(jìng)標(biāo)是可行的,但都沒(méi)有,沒(méi)有一個(gè)機(jī)制。兩年前在深圳我做過(guò)一個(gè)關(guān)于策展人的會(huì)議,也談過(guò)類似的話題,但效果不好。策展人這個(gè)概念出現(xiàn)才10年左右,結(jié)構(gòu)也比較復(fù)雜。未來(lái)也很難出現(xiàn)大家在一起合作的可能。對(duì)我個(gè)人來(lái)講,我只是想怎么把我的展覽做好就行了。策展現(xiàn)狀的困境,誰(shuí)來(lái)挑頭誰(shuí)來(lái)規(guī)范這個(gè)制度我也不知道。”
【編輯:大崔】