作為多年的朋友，在惠欣提出由我來(lái)寫(xiě)這些文字的時(shí)候，我是欣然領(lǐng)命的，可及至提筆，才發(fā)覺(jué)言說(shuō)別人的工作的難處。所幸自學(xué)生時(shí)代起，大家的工作就是在一次次的醉酒與長(zhǎng)談中得以推進(jìn)的，可謂知根知底，或許可為我不自量力強(qiáng)為此文的根據(jù)吧。
惠欣藝術(shù)創(chuàng)作上的發(fā)端，頗有些類(lèi)似于某些老派的學(xué)院藝術(shù)家的經(jīng)歷。他只是迷戀于某種工具和材料帶給他的手工快感，又流連于純粹的審美生理快感。對(duì)于其時(shí)對(duì)現(xiàn)代主義與當(dāng)代藝術(shù)不甚關(guān)心的他來(lái)說(shuō)，如果不是周遭環(huán)境里的耳濡目染，我相信他會(huì)義無(wú)反顧地成為一個(gè)不怎么優(yōu)秀的使用噴筆的學(xué)院藝術(shù)家的。
但有趣的是，這樣看似的“先天不足”，卻不但沒(méi)有使惠欣的工作淪入到由于一成不變的工作方式而極可能導(dǎo)致的“圖式化”的無(wú)聊游戲中，反而使他很快失去了對(duì)把玩語(yǔ)言與執(zhí)著于形式的興趣，而把注意力轉(zhuǎn)到了對(duì)圖像的選擇與構(gòu)成方式的考慮上。這也就是從2003年到現(xiàn)今惠欣作品中呈現(xiàn)出來(lái)的變化與努力。從早期以魚(yú)為主題，帶有些許夢(mèng)囈意味的作品，到現(xiàn)在拼貼了許多傳統(tǒng)繪畫(huà)與民間美術(shù)圖像的畫(huà)面，絕非“黔驢技窮”式的簡(jiǎn)單的題材轉(zhuǎn)換，它提示的更是一個(gè)藝術(shù)家以為依憑的方法論的變化。
首先要注意到的是，與其他同樣利用現(xiàn)成圖像來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作的藝術(shù)家相比，惠欣的繪畫(huà)一開(kāi)始就由于其特殊的工作方式而呈現(xiàn)出語(yǔ)言上的反繪畫(huà)性。噴繪作為一種技術(shù)手段賦予了畫(huà)面冷靜的機(jī)械化特質(zhì)。從出發(fā)點(diǎn)上來(lái)講，他是在模擬數(shù)碼時(shí)代中特有的圖像輸出方式。與從格哈德·李希特那里獲得了靈感的許多同道相比，在精神上惠欣歪打誤撞地更接近早期的照相寫(xiě)實(shí)主義一些。他對(duì)這種毫無(wú)經(jīng)典審美意味的工作方式的樂(lè)此不疲，也是我料定他無(wú)法成為一個(gè)優(yōu)秀的學(xué)院藝術(shù)家的原因。
而2004年在完成了他的首個(gè)個(gè)展之后，惠欣開(kāi)始思考自身工作的進(jìn)一步發(fā)展。在向外尋求資源以為佐助的過(guò)程中，他看到了從波普藝術(shù)那里獲得動(dòng)能的可能性。更為關(guān)鍵的是，他更向內(nèi)從心性出發(fā)找到了自己展開(kāi)工作的母題或言之概念。這種概念混合了他對(duì)制造單純審美生理快感的熟稔與我經(jīng)常笑言的惠欣所富有的“民間智慧”。這所謂“民間智慧”，是因?yàn)樗哂幸环N我所不及的對(duì)世俗生活細(xì)節(jié)的敏感。其中就包括了對(duì)于世俗生活中文化消費(fèi)趣味的把握與熱愛(ài)。如此我們才會(huì)看到，在這之后的作品中，惠欣發(fā)展了一種絢麗耀目的繁復(fù)的趣味。繪畫(huà)中單純直接的審美生理快感，被以一種近乎偏執(zhí)的態(tài)度更進(jìn)一步地強(qiáng)調(diào)再?gòu)?qiáng)調(diào)。取代了以往單一的曖昧的圖像信息，多種駁雜而具體的繪畫(huà)元素被共同置入被壓縮了縱深的平面中。來(lái)自于傳統(tǒng)繪畫(huà)的高古雅意與民間美術(shù)的粉艷趣味的沖突被以一種裝飾化的手法所調(diào)和而并行不悖，統(tǒng)一在了冷靜的圖像狂歡的氛圍下。雖然乍看之下，在圖像資源的選擇上，惠欣的作品與90年代的“艷俗藝術(shù)”有一定的重合，但應(yīng)該看到的是，后者是從意識(shí)形態(tài)出發(fā)，對(duì)傳統(tǒng)與民間審美的“策略化”利用，從根本上講是反傳統(tǒng)與民間審美的。與此不同，在惠欣的作品里，看到的是不調(diào)侃不解構(gòu)的態(tài)度與建構(gòu)一種新的審美趣味的積極愿望。在這樣的努力中，對(duì)圖像的選擇與營(yíng)造出來(lái)的具有東方意味的氣質(zhì)，與某些論調(diào)中的“販中國(guó)化”作為比照，更像是一種生長(zhǎng)于中國(guó)的年輕藝術(shù)家的自然選擇，或許可以說(shuō)成是某種“泛中國(guó)化”。在此，“泛中國(guó)化”的意思是，對(duì)中國(guó)文化資源的不妄自否薄，不刻意賣(mài)弄，而是在一種更開(kāi)闊的視野里，作出建構(gòu)一種具有包容與生發(fā)性的生動(dòng)而自立的文化系統(tǒng)的努力。
因此，作為一個(gè)1977年生人的藝術(shù)家，惠欣提供的獨(dú)特個(gè)案，顯示的不僅是不同于前行的藝術(shù)家的藝術(shù)價(jià)值取向，同時(shí)也在對(duì)年輕藝術(shù)家人群武斷而籠統(tǒng)的判斷聲與所謂“潮流”里，給出了不一樣的回答。在那些予人閃耀的柔軟的富麗的晶瑩的或是其他種種體味的畫(huà)面背后，我想更重要的是一個(gè)藝術(shù)家和他的工作系統(tǒng)顯示出的建設(shè)性與可拓展性。
當(dāng)然，也許我這許多的言語(yǔ)不過(guò)是對(duì)他的藝術(shù)工作的“盲人摸象”式的判斷，既片面也無(wú)趣。在惠欣來(lái)講，藝術(shù)，也許不過(guò)就是另一種“美”術(shù)罷了。
高瑀
2007年1月
【編輯：霍春?！?/P>
