【國美館推出藝術的軌跡 席德進畫作展】國立臺灣美術館 7/9~9/27
藝術大師席德進辭世多年，他的畫作，依舊讓人津津樂道。國立臺灣美術館推出藝術的軌跡，席德進的繪畫世界展，透過系列作品，探索大師創(chuàng)作風格的蛻變，更可以從畫作中，一窺藝壇怪杰的感情世界。席德進一生努力研究西方現(xiàn)代藝術，最后回歸臺灣鄉(xiāng)土藝術，畢生致力於研究創(chuàng)作，紀錄戰(zhàn)后臺灣早期建筑與民俗藝術成為其創(chuàng)作的底蘊，并以對歐美西方現(xiàn)代藝術的體悟，成就豐富的創(chuàng)作風格。
【席德進】(1923-1981)
席德進繪畫從不同的題材及媒材創(chuàng)造出完全不同的感動，油畫肖像作品中顯見他吸取西方藝術神髓，水彩山水畫就顯示他取法東方水墨傳統(tǒng)、結(jié)合鄉(xiāng)土民俗與文人的表現(xiàn)，這兩種藝術風格，西方美學和東方美學精神在席氏的繪畫世界中，透過他心領神會將其自然交融。其藝術表現(xiàn)成就在臺灣60-80 年代可謂是藝壇奇葩。他超越東方與西方的跨距，直追歐美現(xiàn)代回探臺灣傳統(tǒng)，以婉若神來之筆的藝術表現(xiàn)，融合會流東風、西潮，出落得自然不凡，更造就個人多洋貌的風格內(nèi)涵，堪稱臺灣當時的大師級人物，贏得「最像畫家的畫家」稱號，并於1966年即開始研究臺灣民俗藝術，也是70年代臺灣鄉(xiāng)土藝術風格先趨者，形塑戰(zhàn)后臺灣藝術風格的特殊典范。
國美館乃透過席德進存留畢生作品1864件中，精選約170件佳作，分為肖像人物、抽象、民俗與建筑、靜物、風景、花卉、人像素描的表現(xiàn)題材規(guī)劃展出，觀者可從其多變的題材中了解席德進一生豐富的創(chuàng)作能量，展覽呈現(xiàn)席德進藝術發(fā)展的途徑，以及其藝術創(chuàng)作賦予臺灣景緻深度的表現(xiàn)，所顯現(xiàn)出的特有風格。
一、肖像人物
席德進之肖像畫創(chuàng)作在其繪畫成就中佔有相當?shù)谋戎?，早期?chuàng)作1948年-1950年的人物肖像充滿歐洲古典風格特色，表現(xiàn)較為素樸而平面化。1950年-1956年開始大膽的色彩表現(xiàn)，1960-1965年背景色彩開始轉(zhuǎn)繽紛櫬托強調(diào)主體人物單一色相表現(xiàn)，1962年「紅衣少年」即是此時期的佳作，炫目的背景色彩加上主題人物鮮艷的衣服，充滿青春少年，旺盛的生命氣息，意氣飛揚的神采。1966年后背景色彩又再轉(zhuǎn)為單純化，1966-67年畫純樸鄉(xiāng)下青年畫像，散發(fā)建康膚色，陽光與生命力氣息，是他肖象畫系列中表現(xiàn)最精深的部分，也是畫家本人年富力強的階段，從藝術中散發(fā)出生命強健的能量感。1966年之后普普、歐普藝術的影響進入人物背景中，結(jié)合傳統(tǒng)鄉(xiāng)土表現(xiàn)。1971-1972年畫風再轉(zhuǎn)以紫灰、暗灰的背景色，表現(xiàn)略帶沉鬱的氛圍。1973-1975年背景色表現(xiàn)轉(zhuǎn)為濃重暗色彩但彩度飽和的表現(xiàn)。1975-1976年再轉(zhuǎn)為以高彩度的單一色相作為背景色，來強調(diào)較淺色的主體人物。從席德進肖像畫創(chuàng)作與其風景水彩畫不同，是強勁外顯的寫實的，水彩畫則是溫合內(nèi)斂的寫意的，創(chuàng)作精華期在旅歐之后，游歷歐洲的涉獵是重要的轉(zhuǎn)捩點。
二、人像素描
國立臺灣美術館內(nèi)典藏席德進的素描作品計有九百餘幅，席德進於素描創(chuàng)作的媒材，有碳筆、毛筆、鉛字筆、鉛筆、粉彩等，席氏用明快準確俐落的線條所謂「冷硬似鐵、既準且狠」的線條，掌握描寫對象的特性。
1952年代席德進居臺北時期，因為為人畫肖像畫創(chuàng)出許多素描作品，很多是碳筆為主。雖1963-66年期間席氏旅歐熱中現(xiàn)代藝術，而人物素描始終未斷，1966年由歐返臺后觀察對象轉(zhuǎn)而偏重臺灣鄉(xiāng)土與民俗的描寫。席氏一生強調(diào)寫生，素描成為相機以外，捕捉對象物影像的重要工具，其重要性并不亞於其水彩、油畫創(chuàng)作，反而是攝住表現(xiàn)對象時，畫家一瞬間靈思所動，最直接與原初的感動顯現(xiàn)及真情傳譯。其素描對象有小孩、青年、少年、裸男、少女、貴婦、淑女、老夫、老婦、外國人等，也包含藝術家、明星、導演的素描。
三、抽象畫
席德進先生在杭州藝專求學時，即已受到林風眠的影響，對林氏作品優(yōu)雅帶有現(xiàn)代感的線條，已為所感動。席德進1962年受美國國務院之邀赴美慘觀考察藝術，1963年自美轉(zhuǎn)赴歐洲，1966年自港返臺，席氏游歷歐美實地涉獵西洋現(xiàn)代藝術的原作，使觀念有所轉(zhuǎn)變，1963-66年期間為席氏旅歐熱中現(xiàn)代藝術的時期，於所撰〈歐美藝訊〉中提到他所知覺的藝術時潮所趨，抽象作品系列中，抒情抽象繪畫作品約集中在1957-1963年之間，1963年之后開始轉(zhuǎn)向普普與1965年之后開始以強烈對比色，顫動、耀眼之視覺圖形及硬邊藝術、歐普藝術為主的創(chuàng)新風格。
1966年他又從民間廟宇建筑形式與顏色中，找到接合了西洋現(xiàn)代藝術硬邊藝術間潔的造型，和屬於東方純粹色彩的要素結(jié)合，加上平涂無個性的色面組合，散發(fā)原始和裝飾性的強烈視覺效果，將「紅、黃、藍」三原色賦予了嶄新的意義。
四、民俗與建筑
1966年席氏由歐返臺后，觀察對象轉(zhuǎn)而偏重臺灣鄉(xiāng)土與民俗的描寫，其晚期回歸本土，以臺灣民間廟宇民房和民俗物品為主題，有時以獨特方式強調(diào)某些具有特殊性的主題，如描寫屋宇的一角，或建筑正面莊嚴的結(jié)構氣勢，特殊景象。有時是單純的傳統(tǒng)民藝如太師椅，或民間戲偶，從單純主題中去透顯臺灣民間藝品中蘊含的傳統(tǒng)文化特色，東方的特殊氣質(zhì)。他四處寫生對臺灣古屋、建筑器物、風俗民情多所涉獵，1973年更發(fā)表文章介紹中國傳統(tǒng)民間藝術如門神、皮影戲、漢磚畫、陶俑，希望從了解中國的過去，發(fā)現(xiàn)未來藝術創(chuàng)作應走的方向。
《風景 (庭前老樹)》水彩畫 56.5x76cm
五、靜物畫
席德進創(chuàng)作題材中，靜物畫件數(shù)不多，但都有精湛的表現(xiàn)，從1949-1979年之間皆有所作，主要以桌面或平面空間上的瓶花為主，風格從早年的古典畫風到中期的印象派特質(zhì)到具現(xiàn)代感的分割畫面，或?qū)憣嶏L格者皆有之，席氏創(chuàng)作剛勁有力的粗黑輪廓線，與畫中靜物、瓶、花古典莊重幽深的氣氛，渾然結(jié)合，散發(fā)古雅幽深的中國精神特殊表現(xiàn)。
六、風景畫
游歷歐洲的經(jīng)歷對席德進是重要的轉(zhuǎn)捩點，在旅歐前是肖像油畫創(chuàng)作精華期，在旅歐之后轉(zhuǎn)入風景水彩畫創(chuàng)作階段，席德進的風景水彩畫溫和內(nèi)斂寫意，與油畫肖像表現(xiàn)強勁外顯的寫實，風格有所不同。這種轉(zhuǎn)變來自於對西洋現(xiàn)代藝術涉獵后的沉淀，從席德進於所撰〈歐美藝訊〉文中可知，1957年至1969年以前席德進的風景畫風，以準確的透視及具結(jié)構性的黑色線條為基礎，表現(xiàn)臺灣都市街景及歐美大都會重要風景區(qū)的寫生創(chuàng)作。1969年以后畫風一轉(zhuǎn)以氤氳迷朦的畫法，結(jié)合帶有中國水墨畫寫意筆法，并開始習中國碑帖書法，使筆法更具書法性的功力，建構繪畫創(chuàng)新的形式。
席德進的最大成就在水彩畫上，尤其風景畫掌握了臺灣亞熱帶海島氣候，氤氳迷朦水氣充滿的特色，顯現(xiàn)臺灣山水南島獨特的屬性。他透過實地寫生臨場體驗，從「自然的觀照」，實地體悟臺灣風土實景真情、在地文化內(nèi)涵，從歐游歸來經(jīng)過現(xiàn)代藝術薰陶后，重新開創(chuàng)賦予臺灣風景以新的形式。誠如王藍先生說：「這位在四川誕生的畫家，他的真正藝術生命是在臺灣獲致的。
七、花卉畫
花卉題材與風景畫同是席德進水彩類項中的重要表現(xiàn)，以氤氳迷朦的水彩表現(xiàn)技法，讓花卉色彩浪漫柔美的暈開，顯得清新高雅而傳神?；ɑ軇?chuàng)作與席氏1970年以后水彩畫臺灣特色創(chuàng)新風格時期相同?；ɑ茴}材創(chuàng)作從1970年以后至1980年即席氏逝世前一年仍持續(xù)創(chuàng)作，幾乎臺灣在地的重要花卉類型大多有之，他是將臺灣花卉傳達最唯美多姿表現(xiàn)的藝術家。他曾說：「臺灣沒有梅花、牡丹，可是畫梅花、牡丹的畫到處可見，為什麼住在臺灣二、三十年就不敢去畫鳳凰木花?或本地花卉呢?難道只是因為古人沒有畫過就無從著手?
【編輯：張瑜】
