阿嘉娜:《天堂海》
或許正如阿嘉娜的單眼形象在逼視著我們的靈魂,我們在與之對視時,也通過這只眼,得以進入畫家紛繁的內(nèi)心世界。
坐56路公交車在許燎源現(xiàn)代藝術(shù)博物館下車,再乘10元錢的電動三輪,穿過幾條細細長長的鄉(xiāng)間小路,兩邊伴隨著不成規(guī)模的野花地,當一片磚紅色建筑出現(xiàn)在眼前時,青年藝術(shù)村便到了。這是阿嘉娜每天往返于家與工作室必經(jīng)的路。
每天一早,阿嘉娜便從家來到這里,直到夜幕在天際籠上一層薄紗,才舍得離開。到達工作室后她會首先打開音樂,鐘愛的旋律伴隨著她一整天的創(chuàng)作。而音樂也與她所需要的創(chuàng)作環(huán)境相得益彰,不過分打擾,也不至讓空間冷清,成為她極為親密的友伴。
也許這樣的日子在你看來頗為愜意悠閑,但如果我告訴你,接連十數(shù)日甚至一個月也總是一個人往返于家與工作室,畫筆是唯一的表達,畫布是唯一的傾聽者,你是否能感受到另一種情緒——孤獨。
孤獨,正是貫穿于畫家職業(yè)生涯最普遍的一種狀態(tài),這樣的狀態(tài)體現(xiàn)在阿嘉娜身上尤為強烈。這份孤獨,透過她具有韌性的目光傳遞出來,你便讀懂了,這樣的氣質(zhì)是由何強烈,正是因著她身上那股一條道兒走到“黑”的倔。
單眼的倔強與孤美
阿嘉娜的倔強造就了她比許多人更為幸運,在她很小的時候,便清楚地知道自己將來要做什么,并且在之后的日子里,她也通過自己不屈不撓的“抗爭”,讓這條路終于沒有因現(xiàn)實而偏離。
在她因生了一場大病而不得不放棄跳舞這樣的愛好后,要好的小伙伴騎著自行車,將她帶到了成都畫院。這是她與西方繪畫最初的邂逅,美得如同初戀那般夢幻。一進入成都畫院的大門,綠樹成蔭,古色悠然,一群小朋友架著畫架正在寫生,神情專注而享受,這畫面如此純凈,因而也深深震懾著阿嘉娜的心——原來畫畫是這樣美好的一件 事。那是她第一次對畫畫產(chǎn)生出濃厚的興趣與由衷的熱愛。
然而,盡管在彼時小小的阿嘉娜心中早已確定了將來要做的事,她卻并未得到更多來自父母的支持。家庭成為她通往繪畫的道路上最大的阻力。這樣的阻力,并不是因為父母蠻橫的武斷,而是真真切切出于對女兒的憐惜與疼愛。在中國,向來缺乏系統(tǒng)的美學(xué)教育,作為父輩,他們對于繪畫的出路,唯一的概念便是西方的梵高。他們在心里認定了,藝術(shù)家的一生將會非常清苦,只有到死后才能成名。阿嘉娜的掙扎與惆悵,正是緣于她對父母的理解,她理解這阻力背后深藏的愛,并不愿太過叛逆地去傷害父母,所有的壓力,便只能默默地在畫紙上消化。
在一次偶然的低落無助中,阿嘉娜創(chuàng)造出一個單眼的人物形象,令她自己也感覺到非常驚異,卻又與畫面有一種惺惺相惜彼此懂得的默契。當時的面孔上還畫有一張嘴,這樣的元素在她之后的創(chuàng)作中也省略掉了。阿嘉娜認為,在很多的時候,我們其實并不需要太多的語言,只需要擁有一只誠懇而專注的眼睛,去觸摸這個世界,去感知它的存在與變化,在心靈上與它進行沉默的溝通,便足夠了。
那一片深邃的天堂海
這樣的單眼形象,也成為阿嘉娜此后的創(chuàng)作中最鮮明的個性符號。有人在其中讀出荒誕不羈,有人讀出了恐懼與焦慮。其實它又何嘗不是一面凌厲的鏡子,在與你對視的過程中,映照著你的內(nèi)心,通過你面部的那扇窗戶,進入到你的內(nèi)心,敲打或撫摸著你的靈魂。
在阿嘉娜工作室的二樓,掛著一幅被她用薄膜仔細包好的油畫。當她小心翼翼地為我拆去蒙灰的包裝,當這幅名為《天堂?!返挠彤嫼杖怀尸F(xiàn)在我面前之時,我竟不由自主地顫栗了一下。在廣袤無邊的海面上,兩只手伸出海面的手相互映照,手心那只單眼發(fā)出耀眼的光。
這幅畫的創(chuàng)作靈感,是來自阿嘉娜在斐濟辦畫展時,聽聞當?shù)厝说囊粋€傳說。傳說深海里有一種藻類生物,整年整年地蟄伏于海底,蓄勢著能量,往往一年才浮出海面一次,而當它浮出海面之時,它發(fā)出的光,足以照亮整個海面。
回到成都的工作室后,阿嘉娜便根據(jù)聽來的故事,創(chuàng)作出這幅《天堂?!贰;蛟S正如阿嘉娜的單眼形象在逼視著我們的靈魂,我們在與之對視時,也通過這只眼,得以進入畫家紛繁的內(nèi)心世界。而之前產(chǎn)生的顫栗,便是來自記憶深處情感上的共鳴。或許每個人。都曾置身過浩瀚的茫然與無望中,那些不解的聲音似海水要將你吞沒。但總有一 些力量令你重新站起,以至發(fā)出足以照亮整片海的光。
理想這個詞,之于大部分的人而言都過于空茫。不少人都擁有過對它的想象,而后又因著種種緣由悖離。而當它與阿嘉娜這個名字聯(lián)系在一起,你會發(fā)覺它的實現(xiàn),似乎是自然而然并且再順理成章不過的事。
因為在阿嘉娜的字典里,從來就沒有過“放棄”。她說,不因為別的,因為畫畫就是我的宗教,是我要用一生去皈依的信仰。
Y=記者 A=阿嘉娜
【關(guān)于繪畫】
Y:從你的作品以及博客的文字中,能體會到一種深深的孤獨感,就像你曾寫下的“無可奈何的孤獨落到城市的邊緣,陽光在半路流浪,照不完兩邊”,你似乎始終與世界保持著一定的距離,這樣的情緒是從何而來?
A:藝術(shù)創(chuàng)作自始至終都是一個人的事,即使都為藝術(shù)家,也必須走自己的路,沒有人可以幫上忙,也沒有可以照抄的捷徑,簡短的說:經(jīng)歷、 體驗、承受、 總結(jié)、 表達。雖然都是繪畫,但每個藝術(shù)家表達精神現(xiàn)實的目標和層面是有區(qū)別的,也必須承受在創(chuàng)作集合和轉(zhuǎn)換事物中所遭遇的一切。要想看清這個世界,就必須與它保持距離。這也是創(chuàng)新的基本要求。
Y:過于的孤獨常常會使人消極甚至抑郁,很難從深邃的內(nèi)心世界回歸現(xiàn)實,你是怎樣平衡這樣的情緒與生活的關(guān)系?
A:創(chuàng)作狀態(tài)和現(xiàn)實生活是兩個完全不同的思維模式,有時很難順利的跨度去分離兩個語境,這就造成沖突,需要很強的控制力去協(xié)調(diào)。繪畫給我力量,安慰和疏導(dǎo),對于常人,可以用“孤獨”這個詞,可對于繪畫創(chuàng)作,那是一種享受和陶醉,你在創(chuàng)造一個新世界,怎么會孤獨呢?
Y:你的作品里充滿著強烈的異域情調(diào),像是置身意境,仔細品味又不乏宗教色彩以及哲學(xué)思考,這樣的風(fēng)格是如何形成的?從一開始繪畫就偏愛此類風(fēng)格,還是擁有了某段特殊的生活經(jīng)歷之后的悟道?
A:風(fēng)格的形成的確和個人的性格及經(jīng)歷有關(guān)系,用何老師的話說:我是一個倔強不時尚的人,窗口多半是對內(nèi)開放,在創(chuàng)作探索中,漸漸領(lǐng)悟到一些適合自己的理論和思維體系,要想有新的構(gòu)想必須打破傳統(tǒng)和已成定論的東西,不僅要否定別人,也要自我否定再塑造,也就是說把以前的理論全丟掉,重新再起步,每一次都是新的旅程,也要有屬于自己的哲學(xué)。哲學(xué)是引領(lǐng),但須是適合自己的。是自我意識體驗和總結(jié)得來的,不是借鑒他人已有的定論,那沒有意義,用別人的哲學(xué)來引導(dǎo)只會跟隨別人的腳步。
Y:你曾經(jīng)因為過于投入的創(chuàng)作,情緒到位而導(dǎo)致心律失常,深度逼近自己的精神世界常常會導(dǎo)致情緒的崩潰,對于女人更是如此。全心地從事藝術(shù)是非常不容易的事,你認為自己作為一名職業(yè)畫家,面臨過的最大困境是什么?
A:家人的不理解,因為他們是最愛你的人,也是你最在乎的,所以違背他們的期望,讓他們?yōu)槟銚鷳n和操勞是最糾結(jié)的,也是創(chuàng)作中所面對的最大困難。
Y:在你的繪畫歷程中,對你影響最大的有哪些人?對你的創(chuàng)作以及取得如今的成就都產(chǎn)生過什么樣的助力。
A:在我內(nèi)心里非常尊敬的一位藝術(shù)家,也是我的老師,羅發(fā)輝。他是一位真正的藝術(shù)家,我總能從他的作品里獲得一種與世隔絕的寧靜和安詳,他很少詞匯給你,一旦出口,總是余音繞梁,對我的創(chuàng)作有很大的激勵。還有一位是周叔叔,他的氣度、寬厚和仁慈筑就了筆觸的力量,畫面的生命力,是我一直想要學(xué)習(xí)的。
Y:在創(chuàng)作中,你總是不斷地對畫面的形式進行不間斷的探索,這實際上是對自我的一次次革新,你認為現(xiàn)階段的創(chuàng)作,接近自己理想中的表達了嗎?
A:正是這樣,因為視角和觀點,思維結(jié)構(gòu),在不斷變化和成長中,以前我總會看影子多一點,現(xiàn)在我學(xué)習(xí)向日葵,經(jīng)歷讓我學(xué)會放松,那么畫面的表現(xiàn)力和情緒也會有些許不同。每幅作品都是對自己當時心理語境的表述,不可能復(fù)制和拷貝,就象性靈日記,它不可能重復(fù)再來。
Y:藝術(shù)當代性的最大特點是對自身、對當下社會、對大眾以及其精神狀態(tài)的關(guān)注,談?wù)勀愕淖髌分羞@種當代性的具體體現(xiàn)或者表現(xiàn)方式?
A:把自我的境況表達出來,也就擁有了當代性。我是社會的一員,生活在當下的文化語境中,所受的教育,面對的人群,遭遇的艱辛磨難,享受的幸福快樂,都是一面鏡子,如實的反映所處的環(huán)境帶給我的色彩,也就表現(xiàn)出這個社會給了你怎樣的影響,造就了怎樣一個你。
Y:你是如何理解國內(nèi)所謂的“當代繪畫”?你認為與傳統(tǒng)繪畫相比,這樣的藝術(shù)形式存在什么問題?
A:我從未在字眼上過多的探究這些分類和概念,也不知道“當代繪畫”是怎樣圈定的,但是我想,藝術(shù)的本質(zhì)應(yīng)該是創(chuàng)新吧。
Y:你覺得自己的繪畫在美術(shù)史上下文中,處于是一種什么樣的位置?你認為中國新繪畫未來的發(fā)展趨勢是什么?
A:我只知道畫出與旁人不同的東西,美術(shù)史的定論應(yīng)該由后人來探討,只有經(jīng)的起時間沉淀的作品,才能有資格進入美術(shù)史。中國的繪畫就象青春期的孩子,才剛剛開始懵懂的意識,它還有很長的路要走,在成長的道路上難免會有波折,但我對它很有信心。
Y:你認為藝術(shù)批評的存在是必要的嗎?你是否會對自己的作品進行自我批評?
A:藝術(shù)批評是藝術(shù)環(huán)節(jié)中必要的一部分,它是引導(dǎo),發(fā)現(xiàn),強調(diào),挖掘,陳列和陳述的中間橋梁,它面向更多的是和觀眾對話。在創(chuàng)作過程中,下一張畫就是對前一張的畫的批評和否定。
【關(guān)于本人】
Y:平時生活中你是個什么樣性格的人?你覺得自己的個性與繪畫作品的風(fēng)格是一脈相承的嗎?
A:個性和繪畫現(xiàn)在基本是一樣的,我就是畫那個樣子的人。在創(chuàng)作狀態(tài)中會在極端的兩頭跑,很少有中間平衡狀態(tài)。太隨性了。
Y:在欣賞你的博客時,發(fā)現(xiàn)你非常擅于觀察生活,捕捉生活的細節(jié),比如從畫室外飛過的6只老鷹,比如藝術(shù)區(qū)的櫻花開了……這些具體細微的日常生活,是你創(chuàng)作的靈感來源嗎?
A:大自然是我獲取靈感的主要區(qū)域,我的心和目光始終是面向它的。
Y:你是怎樣理解生活的?對生活的審美有哪些感想?
A:生活應(yīng)該是順應(yīng)內(nèi)心需求的,應(yīng)該讓生命綻放的更美好。對美的認知來源于你看待事物的角度和擁有怎樣的心靈。
Y:你很喜歡不停地行走,到世界各地旅行,每年會花多少時間在路上?行走帶給你最大的收獲是什么?
A:近幾年來說,在路上的時間依展覽的長短和次數(shù)而定,現(xiàn)在基本上不會純粹的為了旅游而出走,都是借展覽的名義向周邊擴散。剛開始出去的時候,覺得很可怕,好象外面有個大魔鬼,隨時會吃掉你,走的多了,就覺得自己很幼稚,可以看到各種各樣的生存和生活方式,和不同國家民族的人交朋友,在彼此的價值觀中學(xué)會換位思考,也會受染一些好的社會習(xí)慣和文化概念。學(xué)會尊重彼此的文化,是一件嚴肅認真的事情。最大的收獲是和那只爬出井底的青蛙一樣的感悟。
Y:在欣賞你的畫作時,會產(chǎn)生這樣的大膽設(shè)想,一定是有某些國外的文學(xué)作品對你的創(chuàng)作風(fēng)格產(chǎn)生過較大的影響,那么除了繪畫之外,你還有哪些愛好為自己的精神世界充電?有沒有最喜歡的作家或電影導(dǎo)演?
A:我看的東西很雜,基本不太注意作者名字,好看的書或電影就細嚼慢咽,不好看的,就匆匆略過。音樂是我在創(chuàng)作中不可缺少的,常常會把一張碟反復(fù)的播放。比較喜歡陸川,他的電影是為純粹表現(xiàn)服務(wù),而不是明星。
Y:現(xiàn)在每天會花多少時間在繪畫上呢?近期在創(chuàng)作的最新系列作品是什么?
A:除了有事和生病,基本每天都在畫室,無節(jié)假日。沒有系列作品,都是單幅,一張畫一個故事。
Y:能否為我們透露一下,在繪畫創(chuàng)作上,近期和長遠的目標?
A:畫一張讓自己最滿意的畫,走好腳下的每一步。
【特別提問】
提問嘉賓:廉學(xué)洺
廉學(xué)洺:在國外參加那么多展覽,又去了那么多國家,有沒有一些特別的感觸?這些國家里你最喜歡的是哪一個,為什么?
阿嘉娜:一個人的時候,看世界的眼睛是向外的。最重要的是往內(nèi)心裝進一種與常規(guī)思維相異的新東西,它會引起傳統(tǒng)視點的革命,才發(fā)現(xiàn)我們很多時候并沒有看清楚生命。除了語言和形式上的文化差異,人與人的關(guān)系,人的特點,性格沒有什么不同,就那么些種類,每個國家都有其自身的閃光點,比如:意大利有金錢買不到的高貴,法國人民打著雨傘排著長隊看展覽,斐濟的自然那樣純粹,墨西哥瑪雅智慧的神秘……經(jīng)歷的事物會激活潛意識的創(chuàng)造力,也可以比較客觀的判斷差異中顯露的文化情境,一致性的意義表述其實并不成立。
記者手札
在對阿嘉娜的采訪中,有一個細節(jié)讓人格外動容。她并不會急于出售自己的畫,始終堅持著作品只賣有心人,如非真心喜歡,哪怕交了訂金也如數(shù)奉還。她將賣畫比喻成嫁女兒,自己親手培養(yǎng)疼愛不已的孩子,總要為它找一個靠譜實誠的好婆家。而每次賣了作品,她就會趕緊拿錢去添置繪畫用品,畫框和畫布囤了整整兩個屋子。這和面前不施粉黛、衣著簡單無華的她形成強烈反差。望著豐厚的“物資”,我覺得她的內(nèi)心好富有。
【編輯:李洪雷】