上海當代藝術館三聯(lián)展開幕 觀展更具體驗性

 

“回聲-奧利維艾羅雕塑展”不僅是藝術家Oliviero Rainaldi首次在上海舉辦個展，更是中國首展。 

 

奧利維艾羅對雕塑形體與材質(zhì)的專注，使他的作品呈現(xiàn)極簡的風格，流暢的線條，古典式的美感，構圖嚴謹，形態(tài)凝練，富有動態(tài)。從材質(zhì)上來說，奧利維艾羅先生的作品極具當代感，他一直在不斷探索不同材質(zhì)帶來的各種質(zhì)感，而這也成為他表達內(nèi)心情感的方式。他的作品很明顯是西方式的，源自于古羅馬時代的基因和成長背景，使得他的作品洋溢出古典宗教氣息，以肅穆的審視眼光對宗教、對神學、對哲學進行思辨。然而，他建構出的藝術語境卻是東方的，通過隱逸的敘述方式，以水墨代替丙烯，在黑與白、濃與淡、似與不似之間，唯重心像、形神。其作品的選材也不拘形式，在多元的物料里，石膏、銅、大理石、玻璃，這些西方藝術世界中慣常使用的材質(zhì)卻呈現(xiàn)出東方文化中饒富禪意的虛實相生與澄澈空靈的詩意。 
 

 

“回聲-奧利維艾羅雕塑展”是一個不僅需要觀看，更需要去聆聽，去感受的展覽。正如奧利維艾羅先生所說，《回聲》是一場“既水平又垂直，既飽滿又虛空、既潛藏又凸顯、既存在又消失、既親和又乖張、既隱蔽又露骨、既是大海也是高山。”此次展覽將展出奧利維艾羅先生過往的代表性作品及近年來的全新創(chuàng)作，除了雕塑以外、還有素描、油畫，超過45組作品，力求從立體回溯平面，從平面反觀立體這樣全方位地呈現(xiàn)奧利維艾羅先生的創(chuàng)作。同時，與傳統(tǒng)的雕塑展覽不同的是，藝術家以對整體空間進行再創(chuàng)造這樣的概念出發(fā)，將展出的新作與過往作品結合上海當代藝術館空間特點，進行精心構建，融合光與空間感，呈現(xiàn)詩意與永恒的視覺觀感，旨在引導觀眾將注意力集中在每座雕塑的形狀與形式上。
 

 

“圖案真奇妙”——青少年藝術項目，是上海當代藝術館繼第一期“遇見達芬奇 小小蒙娜麗莎”和第二期“抽象藝術小天地”這兩次的實驗和開發(fā)，從最初的以孩子們?yōu)橹饕獙ο?，漸漸往更廣闊的年齡層觀眾輻射。此次攜手臺灣高雄市立美術館之兒童美術館推出的集藝術教育與互動為一體的展覽，目的在于讓藝術館不僅是欣賞藝術品的一個場所，更是讓觀眾積極參與其中，以自由和富有創(chuàng)意的方式與展品進行“交流”的空間。
 

 

當晚，在上海當代藝術館位于人民公園7號門口全新打造的“藝術亭臺”也將呈現(xiàn)戲劇藝術家a.f.art theatre芳翎的“女仆在飛地”實驗戲劇展覽項目。“藝術亭臺”有別于一般的美術館空間，它獨立于美術館建筑之外，位于人來人往的街道上，兩面落地玻璃令空間呈現(xiàn)幾乎全開放的狀態(tài)，像極了一個舞臺，而事實上它又是無法被割離于美術館的白盒子空間，因此就常理而言，它依然是一個展廳。
 

 

如果把戲劇比喻成一個凝聚氣場的“點”，那么展覽或許可以被看作一條具有延伸感的“線”。“線”的展覽則被凝聚成三個“點”，即分成三幕劇，由戲劇藝術家黃芳翎與三位分別專注于聲音、空間、影像三個領域的藝術家合作完成，戲劇的要素被拆散、分解，但戲劇張力和現(xiàn)場感被貫穿始終地強調(diào)著。