上海當(dāng)代藝術(shù)館三聯(lián)展開(kāi)幕 觀展更具體驗(yàn)性

 

“回聲-奧利維艾羅雕塑展”不僅是藝術(shù)家Oliviero Rainaldi首次在上海舉辦個(gè)展，更是中國(guó)首展。 

 

奧利維艾羅對(duì)雕塑形體與材質(zhì)的專注，使他的作品呈現(xiàn)極簡(jiǎn)的風(fēng)格，流暢的線條，古典式的美感，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，形態(tài)凝練，富有動(dòng)態(tài)。從材質(zhì)上來(lái)說(shuō)，奧利維艾羅先生的作品極具當(dāng)代感，他一直在不斷探索不同材質(zhì)帶來(lái)的各種質(zhì)感，而這也成為他表達(dá)內(nèi)心情感的方式。他的作品很明顯是西方式的，源自于古羅馬時(shí)代的基因和成長(zhǎng)背景，使得他的作品洋溢出古典宗教氣息，以肅穆的審視眼光對(duì)宗教、對(duì)神學(xué)、對(duì)哲學(xué)進(jìn)行思辨。然而，他建構(gòu)出的藝術(shù)語(yǔ)境卻是東方的，通過(guò)隱逸的敘述方式，以水墨代替丙烯，在黑與白、濃與淡、似與不似之間，唯重心像、形神。其作品的選材也不拘形式，在多元的物料里，石膏、銅、大理石、玻璃，這些西方藝術(shù)世界中慣常使用的材質(zhì)卻呈現(xiàn)出東方文化中饒富禪意的虛實(shí)相生與澄澈空靈的詩(shī)意。 
 

 

“回聲-奧利維艾羅雕塑展”是一個(gè)不僅需要觀看，更需要去聆聽(tīng)，去感受的展覽。正如奧利維艾羅先生所說(shuō)，《回聲》是一場(chǎng)“既水平又垂直，既飽滿又虛空、既潛藏又凸顯、既存在又消失、既親和又乖張、既隱蔽又露骨、既是大海也是高山。”此次展覽將展出奧利維艾羅先生過(guò)往的代表性作品及近年來(lái)的全新創(chuàng)作，除了雕塑以外、還有素描、油畫(huà)，超過(guò)45組作品，力求從立體回溯平面，從平面反觀立體這樣全方位地呈現(xiàn)奧利維艾羅先生的創(chuàng)作。同時(shí)，與傳統(tǒng)的雕塑展覽不同的是，藝術(shù)家以對(duì)整體空間進(jìn)行再創(chuàng)造這樣的概念出發(fā)，將展出的新作與過(guò)往作品結(jié)合上海當(dāng)代藝術(shù)館空間特點(diǎn)，進(jìn)行精心構(gòu)建，融合光與空間感，呈現(xiàn)詩(shī)意與永恒的視覺(jué)觀感，旨在引導(dǎo)觀眾將注意力集中在每座雕塑的形狀與形式上。
 

 

“圖案真奇妙”——青少年藝術(shù)項(xiàng)目，是上海當(dāng)代藝術(shù)館繼第一期“遇見(jiàn)達(dá)芬奇 小小蒙娜麗莎”和第二期“抽象藝術(shù)小天地”這兩次的實(shí)驗(yàn)和開(kāi)發(fā)，從最初的以孩子們?yōu)橹饕獙?duì)象，漸漸往更廣闊的年齡層觀眾輻射。此次攜手臺(tái)灣高雄市立美術(shù)館之兒童美術(shù)館推出的集藝術(shù)教育與互動(dòng)為一體的展覽，目的在于讓藝術(shù)館不僅是欣賞藝術(shù)品的一個(gè)場(chǎng)所，更是讓觀眾積極參與其中，以自由和富有創(chuàng)意的方式與展品進(jìn)行“交流”的空間。
 

 

當(dāng)晚，在上海當(dāng)代藝術(shù)館位于人民公園7號(hào)門(mén)口全新打造的“藝術(shù)亭臺(tái)”也將呈現(xiàn)戲劇藝術(shù)家a.f.art theatre芳翎的“女仆在飛地”實(shí)驗(yàn)戲劇展覽項(xiàng)目。“藝術(shù)亭臺(tái)”有別于一般的美術(shù)館空間，它獨(dú)立于美術(shù)館建筑之外，位于人來(lái)人往的街道上，兩面落地玻璃令空間呈現(xiàn)幾乎全開(kāi)放的狀態(tài)，像極了一個(gè)舞臺(tái)，而事實(shí)上它又是無(wú)法被割離于美術(shù)館的白盒子空間，因此就常理而言，它依然是一個(gè)展廳。
 

 

如果把戲劇比喻成一個(gè)凝聚氣場(chǎng)的“點(diǎn)”，那么展覽或許可以被看作一條具有延伸感的“線”。“線”的展覽則被凝聚成三個(gè)“點(diǎn)”，即分成三幕劇，由戲劇藝術(shù)家黃芳翎與三位分別專注于聲音、空間、影像三個(gè)領(lǐng)域的藝術(shù)家合作完成，戲劇的要素被拆散、分解，但戲劇張力和現(xiàn)場(chǎng)感被貫穿始終地強(qiáng)調(diào)著。