當(dāng)我們無(wú)盡的想要給藝術(shù)家們按上一個(gè)名頭的時(shí)候，凱撒就說(shuō)了：“我做的所有一切，都是對(duì)材料的詮釋。不為別的”。他在這上面的單純和執(zhí)拗，或許和他生于法國(guó)南部地中海氣候有關(guān)；又或許是他眾多的明星藝術(shù)導(dǎo)師的純真特質(zhì)的集合。當(dāng)1991年法國(guó)電視臺(tái)采訪凱撒的時(shí)候，被問及到作為在法國(guó)盛名的藝術(shù)家感覺如何的時(shí)候，他回答：“誰(shuí)有名？我今年70歲，但是我的國(guó)家— —法國(guó)最有名的藝術(shù)館蓬皮杜卻從來(lái)沒有展過我的作品。”
圖片來(lái)源：讓克萊德·薩烏爾（Jean-Claude Sauer）圖片致謝：巴黎Scoop Match
為了紀(jì)念凱撒·巴達(dá)奇尼去世20周年，巴黎蓬皮杜中心于2017年12月13日至2018年3月26日期間舉辦了其的大型回顧展。從2017年年底開始，其眾多私人收藏家的藏品，幾乎同時(shí)在意大利、比利時(shí)、法國(guó)巴黎和馬賽的大型群個(gè)展中重現(xiàn)在世人眼前。凱撒的創(chuàng)作在經(jīng)歷了一段時(shí)間的沉寂之后，隆重回歸，其整體作品的價(jià)格也上升至今最高點(diǎn)。
《拇指》巴黎蓬皮杜前門廣場(chǎng)，圖片來(lái)源于網(wǎng)絡(luò)
策展人伯納德·布里斯特恩（Bernard Blistène）在蓬皮杜凱撒展場(chǎng)最后一個(gè)展廳，圖片來(lái)源：瓦萊麗·杜蓬程（Vale?rie Duponchelle）
巴黎這場(chǎng)展覽是由法國(guó)大腕策展人伯納德·布里斯特恩（Bernard Blistène）國(guó)家近代美術(shù)館(Mnam)館長(zhǎng)的精心策劃。就連長(zhǎng)時(shí)間站穩(wěn)了蓬皮杜廣場(chǎng)的亞歷山大·考爾德(Alexander Calder)的《水平線L’Horizon》也終于被凱撒6米高的金拇指取代，成為新的象征。為世界屈指可數(shù)的當(dāng)代藝術(shù)博物館— — 蓬皮杜美術(shù)館40周年畫上一個(gè)圓滿的句號(hào)。還有為了使藏家們滿足，這個(gè)展覽的宣傳力度也絕對(duì)超過了任何一個(gè)2017年的展覽。今年是否會(huì)是一個(gè)凱撒豐收年，可以拭目以待。
壓縮系列Milanaise（Blu Francia 490）》，1998年。圖片來(lái)源：埃里克·西蒙（Éric Simon）圖片致謝：私人藏家
《壓縮系列Milanaise（Blu Francia 490）》，1998年。圖片來(lái)源：埃里克·西蒙（Éric Simon）圖片致謝：私人藏家
2018年凱撒個(gè)展現(xiàn)場(chǎng)圖片，圖片來(lái)源：埃里克·西蒙（Éric Simon），圖片致謝：蓬皮杜當(dāng)代藝術(shù)館
歐洲雕塑的發(fā)展不得不從近代雕塑精髓的鼻祖——羅丹（Rodin）說(shuō)起，試想如果沒有寫實(shí)主義足夠真實(shí)，那么，他的后輩們?nèi)绾胃髁⒁慌?？羅丹一人，在雕塑上達(dá)到一個(gè)至高的頂點(diǎn)，于是在他工作室里做了15年學(xué)徒的安托萬(wàn)·布德爾（Antoine Boudelle）才不得不開始新的嘗試：結(jié)合東方雕塑的委婉優(yōu)美和西方的精確奔放，布德爾確立了屬于自己的氣勢(shì)磅薄的風(fēng)格。這使得之后，他工作室里的學(xué)生們?nèi)斩?middot;里奇耶（Germaine Richier），賈科梅蒂（Alberto Giacometti）等在繼承了其導(dǎo)師的絕對(duì)寫實(shí)主義之后，在精神上得到了更大的解放。加之社會(huì)的動(dòng)蕩與不安，作品中不乏有非常強(qiáng)烈的民族主義情感。
布德爾雕塑工作室，布德爾右手邊為賈科梅蒂
畢加索和凱撒，1956年。圖片來(lái)源：道格拉斯·當(dāng)肯
《致敬畢加索：半馬人》，1983年。圖片來(lái)源：馬麗亞，圖片致謝：國(guó)家當(dāng)代藝術(shù)基金／國(guó)家雕塑藝術(shù)中心
50年代對(duì)凱撒來(lái)說(shuō)是讓他有大轉(zhuǎn)變的幾年。從馬賽到巴黎，通過當(dāng)時(shí)非常著名的藝術(shù)批評(píng)家收藏家道古拉斯·古佩（Douglas Cooper）介紹，認(rèn)識(shí)了畢加索，發(fā)現(xiàn)了舊物本身之外更新更觸動(dòng)他的一層意義。使他認(rèn)識(shí)到早期的作品之純粹，是出于本能，是身體力行。還需要找到這本能之中所擁有的藝術(shù)家賦予的真義。那么物不再是物，而是一個(gè)精神的容器。要看藝術(shù)家關(guān)進(jìn)去自己的哪種精神，也要看觀眾打開了哪一扇精神之門。
1954年凱撒在工作室，面對(duì)《坐著的蓬佩伊裸體》，圖片來(lái)源：羅伯特·杜爾諾，圖片致謝：丹尼斯·都朗魯埃爾畫廊
《鱘魚》，1954年，圖片來(lái)源：法國(guó)Numéro，圖片致謝：蓬皮杜當(dāng)代藝術(shù)館
2018年凱撒個(gè)展現(xiàn)場(chǎng)圖片，圖片來(lái)源：馬麗亞，圖片致謝：蓬皮杜當(dāng)代藝術(shù)館
凱撒并非科班出身，最早在巴黎近郊維爾塔納斯（Villetaneuse）的一個(gè)鐵匠鋪里開始了自己的藝術(shù)生涯。他說(shuō)：“我打鐵是因?yàn)閯倓偤檬樟粑易≡诰S爾塔納斯的萊恩·杰克，是一位小工廠主人。一切都取決于我能在周圍找到什么材料。在這之前，我差點(diǎn)住在一個(gè)木匠鋪里……”。這位鄉(xiāng)下來(lái)的土包子，愣頭愣腦。他說(shuō)自己學(xué)藝之路之崎嶇之混亂無(wú)法想象，這些混沌一直寄托在他的精神世界中。作為一個(gè)戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期的無(wú)產(chǎn)階級(jí)的意大利移民的后代，身“陷”巴黎學(xué)院的知識(shí)分子之間，對(duì)他來(lái)說(shuō)像行走在世界的邊緣。他自己都說(shuō)之前生活的地方非常封閉，幾乎無(wú)法走出去，生活停滯不前。凱撒求藝的年代剛剛經(jīng)歷巨大的變故，迫使人們以生存為人生最大的追求。雕塑家這個(gè)曾非常崇高的職業(yè)漸漸在戰(zhàn)爭(zhēng)和貧窮的年代變了樣，但與此同時(shí)，裝飾藝術(shù)在戰(zhàn)爭(zhēng)中開始發(fā)揮另外一種“象征”意義。
《蝙蝠》，1954年，圖片來(lái)源：埃里克·西蒙（Éric Simon），圖片致謝：蓬皮杜當(dāng)代藝術(shù)館
《蝙蝠人》1946年，銅鑄。圖片來(lái)源：日耳曼娜·里奇耶（1904-1959）個(gè)展畫冊(cè)，圖片致謝：巴黎科茲沃特畫廊
在巴黎美院求學(xué)的日子，除了畢加索（Pablo Picasso），還有日耳曼娜，賈科梅蒂這些當(dāng)時(shí)活躍于歐美的大藝術(shù)家，成為了讓凱撒從一個(gè)鄉(xiāng)下小伙子蛻變的精神向?qū)?。?duì)凱撒來(lái)說(shuō)，戰(zhàn)后的田野與資源的匱乏反而成就了他。于此之后，他也受到當(dāng)時(shí)新現(xiàn)實(shí)主義感染和Happening藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的影響，其作品非常清楚的分成四個(gè)時(shí)期：金屬焊接、翻模、膨脹和壓縮。隨著時(shí)代的變遷，各種新材料生成。憑借直覺，他也靈活的演繹出自己的創(chuàng)新作品。
凱撒在蒙查寧的施耐德鑄鐵廠與其《乳》作品模型，1967年。圖片來(lái)源：?jiǎn)讨?middot;克萊迪特斯（Georges Kelaidites）
《維爾塔納斯勝利雕像》，鐵焊，1965年，圖片來(lái)源：馬麗亞，圖片致謝：摩納哥新國(guó)家博物館
《拇指》，1965年。圖片來(lái)源：埃里克·西蒙（Éric Simon）圖片致謝：馬賽當(dāng)代藝術(shù)館。
《包裹系列》，有機(jī)玻璃板和打字機(jī)，1971年。圖片來(lái)源：埃里克·西蒙（Éric Simon），圖片致謝：布魯塞爾凱撒基金會(huì)
《包裹系列》，有機(jī)玻璃板，1971年。圖片來(lái)源：馬麗亞，圖片致謝：布魯塞爾凱撒基金會(huì)
這次蓬皮杜的個(gè)展還是以他早期的焊接作品為主，大部分來(lái)自私人藏品。雖然凱撒在中國(guó)沒有得到非常大的關(guān)注，但是在歐洲美洲可不缺少私人藏家，這些私人藏家做好了為他各種尺寸作品買單的準(zhǔn)備。在凱撒利用機(jī)器制造出一些龐大的壓縮作品（汽車壓縮系列）或者是膨脹系列作品，一舉抓住人們的眼球和足夠高的關(guān)心后，他還是抓回電焊槍，回歸到自己最初的創(chuàng)作方式。
《海豚》，汽車，1959-1970年。圖片來(lái)源：埃里克·西蒙（Éric Simon），圖片致謝：尼斯MAMAC
《壓縮系列：黃色別克》，汽車，1961年。圖片來(lái)源：埃里克·西蒙（Éric Simon）
《壓縮系列：理查德Richard》，汽車，1962年。圖片來(lái)源：埃里克·西蒙（Éric Simon）
《膨脹系列：控制》，1967年。圖片來(lái)源：埃里克·西蒙（Éric Simon）
《膨脹系列》，1970年。圖片來(lái)源：埃里克·西蒙（Éric Simon）
《膨脹系列：茶壺》，1967年。圖片來(lái)源：埃里克·西蒙（Éric Simon）
雖然每一片鐵板都是機(jī)器工具切割出來(lái)的，然后有選擇的一一排列再焊接。但焊接時(shí)留下的金屬熔接氣泡和打磨后被砂紙锃亮的焊痕、金屬板，仿佛在為我們估算永恒到底有多久。他曾說(shuō)：“所有的形都是為了凸顯材料的可能性。” 金屬絲如肌肉纖維，金屬板如皮膚，熔接氣泡則像滴滴血液。鐵板氧化呼吸后的紅與黑，霧蒙蒙一層蓋在表面。雖然都是同一個(gè)色系，但卻無(wú)法指出哪兩件是被染上了一樣的顏色。
《惡魔》，1956年。圖片來(lái)源：埃里克·西蒙（Éric Simon
《半身雕像》，鐵焊，1954年。圖片來(lái)源：埃里克·西蒙（Éric Simon），圖片致謝：紐約現(xiàn)代藝術(shù)館
凱撒在思想上并未從一開始就建立起一個(gè)明確的自己的思想體系，但這好像并不干擾他持續(xù)的創(chuàng)作。而是將自己都未能思考到的先付之于行動(dòng)。就像木心總結(jié)藝術(shù)家的兩種準(zhǔn)備期：“一是不動(dòng)手，光是’生活’，一是動(dòng)手，動(dòng)手準(zhǔn)備期”。而凱撒應(yīng)該是屬于后者。這也可能是他擁有大量的私人收藏家的原因：拋棄理論的華麗辭藻，將物之美通過焊接和打磨這樣兩種最基本的打造方式展現(xiàn)出來(lái)，而形的創(chuàng)作就是所有在材料的可能性之內(nèi)的不斷探索。凱撒簡(jiǎn)單的表達(dá)方式，也讓我們?nèi)玑尷砼c論的負(fù)重。人們也通過自己對(duì)美的追求的本能，以最簡(jiǎn)單的愿望選擇收藏，這個(gè)愿望摒棄了一切多余的解釋，以喜歡之名，愛其不釋手，并充分的展示出收藏與作品本身存在著的那種更加純粹的喜好的關(guān)系。
《包裝》和《板》，鐵焊，1958年和1960年。圖片來(lái)源：馬麗亞，圖片致謝：私人藏家和馬賽當(dāng)代藝術(shù)館
《翅》，鐵焊，1957年。圖片來(lái)源：埃里克·西蒙（Éric Simon），圖片致謝：私人藏家
上個(gè)世紀(jì)的藝術(shù)家們經(jīng)歷了戰(zhàn)爭(zhēng)這場(chǎng)戲劇；他們眼睜睜看著工廠被燒毀，機(jī)器被融化，飛機(jī)被擊碎落地。凱撒的材料并非平白無(wú)故隨意得來(lái)。雖然沒有了戰(zhàn)爭(zhēng)的影子，但血與肉中迸發(fā)出藝術(shù)家對(duì)這種種不幸的厭惡的、孤獨(dú)的想要反抗的意愿。
蓬皮杜凱撒個(gè)展小型雕塑組合，圖片來(lái)源：馬麗亞，圖片致謝：私人藏家
《行走的人》，1954年。圖片來(lái)源：埃里克·西蒙（Éric Simon），圖片致謝：私人藏家
《帕克萊特（Pacholette）》，1966年。圖片來(lái)源：馬麗亞，圖片致謝：康提尼博物館
1954年凱撒經(jīng)過巴黎美院，圖片來(lái)源：法國(guó)國(guó)家Jeu de Paume畫廊凱撒1997年個(gè)展畫冊(cè)
2018年凱撒個(gè)展現(xiàn)場(chǎng)圖片，圖片來(lái)源：馬麗亞，圖片致謝：蓬皮杜當(dāng)代藝術(shù)館
2018年凱撒個(gè)展現(xiàn)場(chǎng)圖片，圖片來(lái)源：米歇爾·德魯克
2018年凱撒個(gè)展現(xiàn)場(chǎng)圖片，圖片來(lái)源：馬麗亞，圖片致謝：蓬皮杜當(dāng)代藝術(shù)館
2018年凱撒個(gè)展現(xiàn)場(chǎng)圖片，圖片來(lái)源：馬麗亞，圖片致謝：蓬皮杜當(dāng)代藝術(shù)館
2018年凱撒個(gè)展現(xiàn)場(chǎng)圖片，圖片來(lái)源：馬麗亞，圖片致謝：蓬皮杜當(dāng)代藝術(shù)館
2018年凱撒個(gè)展現(xiàn)場(chǎng)圖片，圖片來(lái)源：馬麗亞，圖片致謝：蓬皮杜當(dāng)代藝術(shù)館
2018年凱撒個(gè)展現(xiàn)場(chǎng)圖片，圖片來(lái)源：馬麗亞，圖片致謝：蓬皮杜當(dāng)代藝術(shù)館
2018年凱撒個(gè)展現(xiàn)場(chǎng)圖片，圖片來(lái)源：馬麗亞，圖片致謝：蓬皮杜當(dāng)代藝術(shù)館
2018年凱撒個(gè)展現(xiàn)場(chǎng)圖片《包裝系列》，圖片來(lái)源：馬麗亞，圖片致謝：蓬皮杜當(dāng)代藝術(shù)館
凱撒工作室里的巨型《拇指作品系列》，1993年。圖片來(lái)源：凱撒個(gè)人資料庫(kù)
