在香格納畫廊的藝術家星群里，85后出生的郭熙自然算是小輩。說起來年輕，這位與北宋大畫家同名的創(chuàng)作者氣度并不狹促。從中國美術學院跨媒體藝術學院畢業(yè)之后，郭熙去荷蘭皇家藝術學院進行了兩年的駐留創(chuàng)作，隨即又去紐約大學修得藝術碩士學位。這些經(jīng)歷無疑賦予了郭熙的生活和認知以“宏觀世界”的格局，對他的創(chuàng)作也產(chǎn)生了非凡的影響。引用藝術家耿建翌的話說，郭熙從2014年開啟的“大航海”合作項目是“未來的藝術”。在我看來，“大航海”這個源于15世紀歐洲殖民貿(mào)易歷史的經(jīng)典名稱之所以成為郭熙的創(chuàng)作母題，顯示出由旅行者在途中主動與訪問地之間發(fā)生的“亦真亦假”的情感聯(lián)絡，其實是一種時間和空間維度塌陷在宏觀的邏輯關系里，并且混雜了歷史、當下和未來的全方位思維數(shù)據(jù)庫。
“大航海：第七個預言”展覽海報。來源：香格納畫廊
這種開放式的，基于縱向研究而不止于視覺效果的藝術項目，是國內(nèi)近年來年輕的觀念藝術家們在國際化創(chuàng)作態(tài)勢中自然產(chǎn)生的良性反應。雖然我稱之為“冷觀念藝術”的作品確實可能存在瞬間“視覺陌生感”的困境，但也許適當規(guī)避僅追求感官直覺上“好看”的作品，尋求具有知識儲備的觀眾群體得以理解和欣賞的創(chuàng)作，未嘗不是對于大眾審美的一種自覺的進階教育。當然，前提是我們在討論有理有據(jù)的，有敘事，有理論支撐的，“優(yōu)質(zhì)”的觀念藝術。郭熙的“大航海”項目用了十二個所謂的“預言”來架設作品的整體局面，他在現(xiàn)實中一場長達86天的環(huán)球航行中收集各類真實的媒介線索，結(jié)合文本、圖像和物件之間構(gòu)想出的交錯關系，讓每一個“預言”都意味著一支可以單獨釋放出豐富信息量的探針，以及可以獨立構(gòu)建出一場有“焦距”的可視化的展覽。在我的閱讀當中，“大航海”項目的理論時間線是塌陷的，“預言”本身并不代表藝術家站在此地對于“未來”進行觀望，更多則可能是基于一種語言的游戲，或者對于神秘主義而產(chǎn)生的懷舊情愫。我寧可將它理解為一種“假想的敘事”，就好像德國小說家澤巴德（W.G. Sebald）的作品，屬于一種更加文學性和戲劇性的創(chuàng)作探索。比如香格納畫廊正在舉辦的“第七個預言”，它創(chuàng)造了名為《來自遠方的凝視者》的一束如“幽靈燈塔”般無時無刻不在的目光，建議觀者在思維的現(xiàn)場將其鎖定，并與其對望。
“大航海：第七個預言”展覽現(xiàn)場。圖片來源：張婷
這場假想出的“預言”因為與視覺和光線有關，所以展覽圍繞著“觀看”的內(nèi)核而鋪開敘事的觸角。由各地不同風格圖案聯(lián)合鑄造的圍欄片段，提示了每一次可能站在甲板上發(fā)生的遠眺，和因為想象這種遠眺而給觀眾帶來的莫名情懷。布置在展區(qū)空間當中，奶白如雪一般由二維圖像拉伸打印出的三維雕塑，源于藝術家在海上攝取圖片中的各類元素，以及在航行距離和航速的影響下，視網(wǎng)膜對于空間的失真判斷。因為翻轉(zhuǎn)了傳統(tǒng)認知中的視覺效應，郭熙將他的攝影素材逆向拉伸出一種凝固在平面和立體中，看似虛晃而又可觸摸的中間現(xiàn)實。展場要突出“光”的核心力量，所以在一件不斷位移光源的燈光裝置之下，整體展陳設計采用了暗廳的方式。這個決策在突出渲染光線本身的同時，興許還可以依賴一點妥當?shù)幕A或輔助光源，來支撐昏暗的現(xiàn)場可能會削弱觀看者在付諸憑欄遠眺這一行動之后，所期許的完整情境。然而我又充分尊重藝術家希望完全模擬“日光”和“月光”的自然現(xiàn)場，或者再現(xiàn)“目光”這一人類賴以探索未知的本能。人工營造的光線在機械制動下由冷入暖再回冷，暗示著海上度日有如浮生的啟示，就是循環(huán)往復和周而復始的哀歌和懷舊的愁思。這不過是對于人類和大自然之間相互觀照的最基本關系的忠實摹寫，但郭熙卻非常盡力地在這一道光線中將展覽命題點破，訴說歷史當中探索新大陸的遠方來客和人類原鄉(xiāng)之間不斷的情感糾纏，以及從機械制導到人工智能的未來科技化行徑和原生態(tài)生物視覺之間的主客關系。那一束來自遠方的“目光”，可能是指向充滿著宗教氣息的哲學之光，可能是令人神往或者迷惑的科學之光，也可能是亙古至今，被中國人稱之為“道”的那一線天機。
“大航海：第七個預言”展覽現(xiàn)場。圖片來源：張婷
《風景攝影7》，雕塑，泡沫、高分子涂料（聚脲），250x230x76厘米，2018年。
“大航海：第七個預言”展覽現(xiàn)場。圖片來源：香格納畫廊
展覽名稱：“大航海：第七個預言”
展覽地點：香格納上海
展覽地址：上海市徐匯區(qū)西岸龍騰大道2555號10號樓
展覽時間：2018年1月27日-3月13日
