記者：你的系列畫作主要傳達一種怎樣的觀念？
周春芽：十余年間，我創(chuàng)作了幾十幅《綠狗》系列作品。被刻畫的狗擁有各種各樣的情緒和姿勢。“綠狗”是一個符號，一種象征，模糊、曖昧的場景是這種象征不確定的延伸，暗示了現(xiàn)代人的孤獨，和人與人之間的危險。其實，“綠狗”在某種程度上正象征著我自己，它的形象以及所處的場景實際上都是我文化性格及現(xiàn)實生存境遇的投射。
在四川畫家紛紛赴京尋找發(fā)展的那個年代，我選擇留在成都。孤獨有時候是一種平靜。北京也許有更多的機會，更好的市場。但那不是我關心的。藝術家本就不應該一味關注市場。創(chuàng)作，成都絕對是一個很好的選擇。成都的生活是平靜而又悠閑的，在這種舒緩的創(chuàng)作節(jié)奏中，只有“黑根”是我最好的伴侶。而我也將所有大膽離奇的想象賦予了這條狼狗。直到1999年，“黑根”病逝，我難過至極，一年半中無法提筆作畫。
花卉是中國繪畫的傳統(tǒng)題材，花園則是中國文人遁世之所和自由靈魂的不朽歸宿。“桃花”系列作品，靈感來源于一年前在成都看桃花的經(jīng)歷。其實早在1997年我就畫過桃花，但那時桃花只是作為次要陪襯，并非主體，桃花的溫和艷麗和狼狗的暴力并置在一起，形成一種強烈的視覺和心理反差，讓我著迷。有朋友說我的畫具有一種“溫和的暴力意味”，實在是說的太貼切了，我的繪畫趣味總是在“溫和”與“暴力”之間——由狼狗到桃花又開始了一次由“暴力”到“溫和”的轉換。
“黑根”離開之后，我認為自己應該更加熱愛生命，我喜歡生命旺盛的東西。春天在成都附近的桃花山看桃花時，那滿山遍野的粉紅色，流淌著讓人血脈賁張的妖冶，讓我感到原始生命力量的律動。于是，我開始構思 “桃花”系列作品。我描繪的就是“色和情”——人類與生俱來的欲望，絢爛的桃花與野合的紅色男女人物奇異地并置，這種組合消融了人類與自然的阻隔，也模糊了罪惡與道德的邊界，在一種流動的色彩情緒中放縱著真誠而本能的幻想，在一種宏大的場景中將人的自然屬性徹底的釋放、引爆——溫和而暴力！我的繪畫不是現(xiàn)實的實證，也不喜歡婉轉的隱寓和深沉的象征，我喜歡把那些掩藏在我們內心最底層而又最本質的東西干凈利落的導引出來，畫畫就是過癮！藝術學道德與社會學道德是兩個概念，雙方互相指責同時又互為成立的理由，與其當一個社會倫理學家，我更愿做一個正常人，說出正常人想說的話——但這種簡單和真誠在世故者看來，的確又是一種驚訝和意外。“潰爛之處艷若桃李”，反話正聽，這句話卻是對我繪畫的最高評價。
【編輯：虹汐】
