飛躍比利牛斯山
劉可個(gè)展
策展人: 王易易
展覽時(shí)間
(周一至周六 9:00-18:00)
地點(diǎn)
賽森藝術(shù)空間
上海普陀區(qū)莫干山路50號(hào)6號(hào)樓4樓
賽森藝術(shù)空間于2024年9月27日呈現(xiàn)藝術(shù)家劉可最新個(gè)展“飛躍比利牛斯山”( Soar Over the Pyrenees)。本次展覽由策展人王易易策劃，集中呈現(xiàn)了劉可近八年來同一研究脈絡(luò)下的不同系列作品。劉可常說，“我們需要把不同時(shí)代、地區(qū)的藝術(shù)家看作藝術(shù)上同路人，彼此平等”。鑒于此，這次展覽試圖呈現(xiàn)劉可常年跨區(qū)域的學(xué)術(shù)交流及對(duì)歷史的視覺經(jīng)驗(yàn)的解構(gòu)與整合，展現(xiàn)劉可對(duì)歷史藝術(shù)超越的決心與行動(dòng)。
“比利牛斯山”在這里作為一種焦灼處境的象征，也是學(xué)術(shù)交流、國(guó)際經(jīng)驗(yàn)之間的復(fù)雜阻隔，劉可的創(chuàng)作實(shí)踐試圖結(jié)合純度色彩之間構(gòu)造的空間、由運(yùn)動(dòng)與節(jié)奏構(gòu)成的時(shí)間，實(shí)現(xiàn)對(duì)“比利牛斯山”的飛躍，并回應(yīng)他對(duì)藝術(shù)發(fā)展方向的思考與質(zhì)疑。同時(shí)，表現(xiàn)出劉可站在全球視野下，以非線性時(shí)空觀面對(duì)藝術(shù)發(fā)展的觀點(diǎn)。
巴洛克降臨 Baroque Advent
2022
布面綜合材料 Mixed media on canvas
250(H)×200cm
從2022年起，重新開放的國(guó)際學(xué)術(shù)交流讓劉可可以繼續(xù)中歐藝術(shù)考察之旅，再次親身目睹各地區(qū)歷史大師的作品，觀摩各地區(qū)藝術(shù)院校的不同實(shí)踐方法，最終把將大量的信息與體驗(yàn)匯入自己的創(chuàng)作之中。這一時(shí)期，劉可研究的范疇集中在中世紀(jì)的色彩、文藝復(fù)興的層次、巴洛克時(shí)期的結(jié)構(gòu)和色域藝術(shù)的精神，也包含對(duì)當(dāng)代歐洲觀念藝術(shù)多種工作方式的反復(fù)思考。在梳理過程之中，劉可又結(jié)合了近年來的建筑設(shè)計(jì)實(shí)踐，把它們共同轉(zhuǎn)化成色彩在平面與空間的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)。這一時(shí)期的《巴洛克降臨》借助對(duì)魯本斯的致敬，克服色彩在平面上的厚度表達(dá)和層次邏輯組織的難題。
狂喜 Ecstasy
2022
布面綜合材料 Mixed media on canvas
200(H)×200cm
同期的《狂喜》是劉可對(duì)貝尼尼的致敬。但與《巴洛克降臨》不一樣的是，本作中劉可描述的是對(duì)名作的體驗(yàn)共感。從形而下的角度來看，他對(duì)貝尼尼的原作是否定性的；但從形而上的角度來看，他與貝尼尼試圖描述的感受是同構(gòu)的。那是因?yàn)樗麆?chuàng)作的目標(biāo)在于，通過肢體動(dòng)作的表達(dá)把色域關(guān)系在畫面中轉(zhuǎn)化成為動(dòng)態(tài)的、非物質(zhì)的臨時(shí)場(chǎng)域，并指出人類對(duì)狂喜的迷戀源于它的稍縱即逝。
豐塔納風(fēng)格建筑No.1 Fontana's Style Architecture No.1
2024
布面綜合材料 Mixed media on canvas
80(H)×70.5cm
2024年，劉可重新回到色域藝術(shù)的“無屈折色調(diào)”的理念，通過局部的高純度色彩層層堆疊強(qiáng)調(diào)繪畫平面與精神氣質(zhì)，同時(shí)通過豐塔納的切割手法、“通道”的演繹揭開色層之下層層相連的神秘空間。這一次，繪畫的“通道”不再是視覺表意，而是通過大面積的靜止平面反襯，表達(dá)出“通道”的運(yùn)動(dòng)、觀念、抽象特質(zhì)。作品在穩(wěn)定的“空間”中進(jìn)行著繼往開來的時(shí)間運(yùn)動(dòng)，象征著學(xué)術(shù)的新陳代謝，描述藝術(shù)的發(fā)展可能和方法。
飛躍比利牛斯山No.1 Soar over the Pyrenees No.1
2024
布面綜合材料 Mixed media on canvas
80.5(H)×70.5cm
飛越比利牛斯系列是劉可對(duì)色域藝術(shù)的進(jìn)一步實(shí)驗(yàn)，他試圖把不活動(dòng)的空間層通過筆觸讓其運(yùn)動(dòng)起來。其目的并不是為了突出繪畫的表象關(guān)系，而是表現(xiàn)如易英教授所言的感性力量帶動(dòng)精神構(gòu)成。也因此，色層之中并沒有物質(zhì)，也沒有發(fā)生真正意義上的色彩“屈折”，而是在說明色層在時(shí)間維度的“運(yùn)動(dòng)”過程。
《飛躍比利牛斯山No.1》是對(duì)色域藝術(shù)的變形運(yùn)用，通過把肢體動(dòng)作加入到色層之中，嘗試以抽象的方式回應(yīng)繪畫的時(shí)間、空間。如此，畫面中兩條活動(dòng)的白色“線條”并非在同一個(gè)層面上，而是劉可通過筆觸的靈活運(yùn)用形容兩股運(yùn)動(dòng)力量的短暫邂逅。同時(shí)，由于網(wǎng)格的加入，強(qiáng)化了顏料保留的物質(zhì)堆積的實(shí)在感，使得相互疊壓的油料厚度進(jìn)一步差異化，最終把“動(dòng)能”可視化和精神化。
飛躍比利牛斯山No.3 Soar over the Pyrenees No.3
2024
布面綜合材料 Mixed media on canvas
50(H)×50cm
《飛躍比利牛斯山No.3》畫面同樣出現(xiàn)多個(gè)圖層和兩條運(yùn)動(dòng)中的“線條”，但劉可在前進(jìn)的基礎(chǔ)上“加速”了圖層的運(yùn)動(dòng)速度，以至于畫面中的色域平面性在視覺中已經(jīng)有所“破壞”。不可否認(rèn)的是，“線條”依舊保持著作為“層面”的整體運(yùn)動(dòng)。以至于“線條”即使角度、形狀相近，但仍非在同一方向上前進(jìn)。劉可利用“線條”穿刺和色層縫隙的差異、材料肌理的凹凸，表現(xiàn)出“線條”運(yùn)動(dòng)的劇烈與共振。
飛躍比利牛斯山No.5 Soar over the Pyrenees No.5
2024
布面綜合材料 Mixed media on canvas
89(H)×78.5cm
經(jīng)過多次嘗試之后，劉可加入了更多的顏色層、肌理層和更復(fù)雜的運(yùn)動(dòng)過程，《飛躍比利牛斯山 No.5》是他在本系列中做出最復(fù)雜的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)。其目的在于更為具體地刻畫色彩之間劇烈的力量碰撞，使得這種活躍的、不安分的精神活動(dòng)在時(shí)間維度上進(jìn)行自由而猛烈的奔騰。試圖掙脫藝術(shù)的歷史重負(fù)，飛躍已有的一切束縛，完成跨緯度的自我實(shí)現(xiàn)。
關(guān)于藝術(shù)家
劉 可 LIU KE
1976年出生于湖南寧鄉(xiāng)，現(xiàn)工作生活于廣州、寧鄉(xiāng)
廣州美術(shù)學(xué)院教授、繪畫藝術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)兼油畫系主任
迭奏山學(xué)院副院長(zhǎng)
松山湖美術(shù)館、盒子美術(shù)館執(zhí)行館長(zhǎng)
中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)綜合材料藝術(shù)委員會(huì)副主任
個(gè)展經(jīng)歷
2024 “飛躍比利牛斯山”，賽森藝術(shù)空間，上海，中國(guó)
2023 “劉可：欲望的結(jié)構(gòu)”，K空間，成都，中國(guó)
2023 “劉可：左側(cè)是大海”，白石畫廊，香港，中國(guó)
2021 “我的心即漩渦——劉可作品展”，壹美美術(shù)館，北京，中國(guó)
2021 “每一天都是最后一天，每一天都是第一天”劉可個(gè)展，K空間，成都，中國(guó)
2019 “原鄉(xiāng)的抽象與具像：劉可藝術(shù)展”，慕尼黑國(guó)家工作室展廊，慕尼黑，德國(guó)
2019 “通道：劉可個(gè)展”廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，廣州，中國(guó)
2019 “原鄉(xiāng)·時(shí)間軸：劉可作品”，肯普滕美術(shù)館，肯普滕，德國(guó)
2018 “圣維克多山，劉可”蜂巢（深圳）當(dāng)代藝術(shù)中心，深圳，中國(guó)
2015 “蔚藍(lán)之上的聆聽”劉可個(gè)展，蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心，北京，中國(guó)
2014 “象外造”劉可個(gè)展，極空間，廣州，中國(guó)
2013 “條控”劉可個(gè)展，空間站，北京，中國(guó)
2011 “困局”劉可作品展，廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，廣州，中國(guó)
部分重要群展
2024 “Guang Mei 科特利爾教堂的回聲”，阿維尼翁科爾得利修道院，法國(guó)
2023 “寂靜的漩渦: 豬熊克芳、權(quán)純益、劉可”中日韓三人展，白石畫廊，北京
2023 “15238 韻律小組群展”，奧古斯堡美協(xié)美術(shù)館（荷爾拜因故居博物館），德國(guó)
2022 “蹤跡與在場(chǎng)”當(dāng)代藝術(shù)邀請(qǐng)展，悅來美術(shù)館，重慶，中國(guó)
2021 “折疊Folding：關(guān)根伸夫、劉可、吳杉、閆博”站臺(tái)中國(guó)，北京，中國(guó)
2020 “珠三角當(dāng)代——單元三：空白存在中的魔幻世界”，牛房倉(cāng)庫(kù)，澳門，中國(guó)
2019 “第十三屆全國(guó)美展進(jìn)京作品展”，中國(guó)美術(shù)館，北京，中國(guó)
2019 “天橋交叉的經(jīng)驗(yàn)”，武漢美術(shù)館，武漢，中國(guó)
2019 “風(fēng)格派及未來”中歐當(dāng)代抽象藝術(shù)家聯(lián)展，合美術(shù)館，武漢，中國(guó)
2018 “抽象+Abstract plus抽象繪畫在中國(guó)的新的可能性”，原美術(shù)館，重慶，中國(guó)
2018 “華僑城盒子美術(shù)館分展場(chǎng)公共藝術(shù)部分：共生未來” 第六屆廣州三年展，華僑城盒子美術(shù)館，順德，中國(guó)
2017 “深圳工業(yè)站” 2017深港城市/建筑雙城雙年展羅湖分會(huì)場(chǎng)，深圳工業(yè)站，深圳，中國(guó)
2017 “趴刻”，廣州華藝?yán)?amp;都柏林科林畫廊，廣州&香港，中國(guó)
2016 “騰挪: 一所民宅藝術(shù)機(jī)構(gòu)的自治之維”，盒子藝術(shù)空間，深圳，中國(guó)
2015 “秩序的邊界：抽象繪畫的中國(guó)途徑”，蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心，北京，中國(guó)
2014 “積極空間”，時(shí)代美術(shù)館，廣州，中國(guó)
2013 Reflective Nature, A new primary enchanting sensitivity，第55屆威尼斯雙年展，肯尼亞國(guó)家館，威尼斯，意大利
2012 “最繪畫" 中國(guó)青年油畫展，中國(guó)美術(shù)館，北京，中國(guó)
2010 “睬你都傻"當(dāng)代藝術(shù)在廣東藝術(shù)展，53美術(shù)館，廣州，中國(guó)
2009 中泰藝術(shù)交流展，泰國(guó)藝術(shù)大學(xué)美術(shù)館，曼谷，泰國(guó)
2008 “超以象外” 中國(guó)抽象繪畫藝術(shù)展，澳門藝術(shù)博物館，澳門，中國(guó)
2007 “玻璃”中國(guó)當(dāng)代抽象藝術(shù)邀請(qǐng)展，K畫廊，成都，中國(guó)
2006 “轉(zhuǎn)移" 從昌崗路出發(fā)”當(dāng)代藝術(shù)展，廣東美術(shù)館時(shí)代分館，廣州，中國(guó)
2005 “逢簡(jiǎn)行動(dòng)” 藝術(shù)展（第2屆廣州當(dāng)代藝術(shù)三年展之自我組織）廣東美術(shù)館，廣州，中國(guó)
2003 “轉(zhuǎn)向” 2003《當(dāng)代美術(shù)家》首屆年度邀請(qǐng)展，重慶美術(shù)館，重慶，中國(guó)
2003 第三屆中國(guó)油畫大展，中國(guó)美術(shù)館，北京，中國(guó)
關(guān)于策展人
王易易****WANG YIYI
廣州美術(shù)學(xué)院油畫系藝術(shù)實(shí)踐與理論研究中心研究員
盒子美術(shù)館常駐策展人
策 展
2024 “龔胥耀：本自具足”，深藏藝術(shù)空間，佛山
2024 “禮物”，深藏藝術(shù)空間，佛山
2023 “單向聯(lián)接：謝嘉樂個(gè)展”，羅浮宮藝術(shù)中心，廣州
2023 “聚合的離散：殷剛個(gè)展”，羅浮宮藝術(shù)中心，廣州
2023 “具體繪畫”，盒子美術(shù)館，順德
2023 “騰挪進(jìn)行時(shí)”，盒子藝術(shù)空間，深圳
2022 “共構(gòu)之維：盒子五周年文獻(xiàn)展”，順德美食博物館，順德
2022 “星云計(jì)劃：質(zhì)流交迭”，La Vie 物質(zhì)生活，深圳
2022 “玄置判斷：沈利、曾垂寬、張碩”，盒子美術(shù)館，順德
2022 “雙通道：劉誠(chéng)歆、謝桐雙人展”，羅浮宮藝術(shù)中心，廣州
2022 “XX——關(guān)于女性與她的覺知”，美聯(lián)體醫(yī)美藝術(shù)中心，廣州
2022 “相對(duì)次序：吳卓釗、黃逸哲”，盒子美術(shù)館，順德
2022 “獵光：八人聯(lián)展”，羅浮宮藝術(shù)中心，廣州
2022 “閾限空間”，紅星美育生活藝術(shù)社區(qū)，廣州，
2022 “董文勝、賀鋒、謝梓鈺：The 3”，華僑城格子空間，中山
2022 “2×6=12|觀空間6 周年新銳推薦展”，觀空間，廣州
2021 “騰挪進(jìn)行時(shí)SABAKI-ING”，廣州當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)展會(huì)，廣州
主辦： 賽森藝術(shù)空間
協(xié)辦： K空間
支持媒體： 99藝術(shù)
贊助單位： 衡昌燒坊藝術(shù)酒
賽森藝術(shù)空間致力于中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的收藏、品鑒與推廣，通過構(gòu)建多元化的商業(yè)合作模式，長(zhǎng)期支持中國(guó)一線及新銳藝術(shù)家的創(chuàng)作及發(fā)展。早在2005年，賽森藝術(shù)空間首先將藝術(shù)作品運(yùn)用到商業(yè)空間，為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)開拓出更廣泛的受眾群。全新的賽森藝術(shù)空間將作為一個(gè)獨(dú)特的展示平臺(tái)，與藝術(shù)家、私人收藏家、公共機(jī)構(gòu)以及商業(yè)品牌等密切合作，提供藝術(shù)沙龍式的咨詢服務(wù)。
