本季香港二十及二十一世紀(jì)藝術(shù)系列拍賣帶來(lái)中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)頂級(jí)陣容：將東方感性詩(shī)意及西方細(xì)膩精準(zhǔn)協(xié)調(diào)融合的常玉在“粉紅時(shí)期”的經(jīng)典之作，擁抱不同文化身份而從不受約束的趙無(wú)極“甲骨文”系列的珍罕題材作品，吳冠中將水墨美學(xué)融入油畫創(chuàng)作的關(guān)鍵時(shí)期畫作，中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的開創(chuàng)者之一的林風(fēng)眠一生的眷戀“荷花”，以至朱德群、朱沅芷、謝景蘭和陳蔭羆——中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)大師們將在本季秋拍中呈現(xiàn)氣勢(shì)恢弘的時(shí)代篇章！
常玉 (1895-1966)
《粉紅色背景的盆菊》
油彩 畫布
74.2 x 49.8 cm.
1930年代作
估價(jià)：港元 10,000,000 - 15,000,000
此拍品將于11月29日佳士得香港二十世紀(jì)藝術(shù)日間拍賣呈獻(xiàn)
領(lǐng)銜本季二十世紀(jì)藝術(shù)日拍的《粉色背景的盆菊》創(chuàng)作于1930年代，是常玉“粉紅時(shí)期”的典型之作，亦是已知的唯四粉色背景的盆栽菊花畫作之一。
如云似霧的乳白色油彩之中，一株菊花傲然而立。簡(jiǎn)括線條勾勒之下莖葉花朵交錯(cuò)，而底層墨色隱隱透出，使盆中花如影晃動(dòng)，倏忽即逝。畫作中極簡(jiǎn)卻考究的色彩、瀟灑而精煉的筆觸以及浮雕般的質(zhì)感，充分彰顯常玉在1930年代的創(chuàng)造力，游刃有余地駕馭西方媒材與東方美學(xué)，成就獨(dú)樹一幟的個(gè)人風(fēng)格。
《粉紅色背景的盆菊》畫背
本作原為重要常玉收藏家和畫商亨利·皮爾·侯謝（Henri-Pierre Roché）舊藏。
1929年，侯謝與常玉相識(shí)，驚艷于其與眾不同的創(chuàng)作風(fēng)格，由此成為第一位常玉收藏家，亦無(wú)疑是最重要的一位?！斗奂t色背景的盆菊》列于侯謝親筆登錄的常玉畫作清單中，編號(hào)為58。此后數(shù)年間，他傾力相助常玉發(fā)展藝術(shù)事業(yè)，成為早年推廣常玉“粉紅時(shí)期”的關(guān)鍵人物。1959年侯謝過世后，他的收藏流入市場(chǎng)。其中大部分的常玉作品，包括本作，被當(dāng)時(shí)一位年輕的畫商尚·克勞德·希耶戴(Jean-Claude Riedel) 購(gòu)藏。希耶戴后來(lái)也成為一位重要的常玉收藏家和畫商。
亨利·皮爾·侯謝所記錄之常玉畫作清單
現(xiàn)藏家雙親與希耶戴為舊相識(shí)。藏家之母J女士在希耶戴創(chuàng)辦畫廊過程中為其在宣傳、媒體公關(guān)等方面提供了很多幫助。希耶戴為答謝好友的鼎力相助，慷慨讓她在其畫廊庫(kù)存里挑選一幅心頭好——《粉紅色背景的盆菊》。
1978年，希耶戴的畫廊在巴黎如期開幕，開幕展即以常玉的作品為主題。同年，藏家父母在小女兒的粉色臥房?jī)?nèi)掛起這幅《粉紅色背景的盆菊》，珍藏至今逾40載。此作不僅見證現(xiàn)藏者父母與希耶戴之間的友情，亦陪伴現(xiàn)她長(zhǎng)大成人，更象征常玉美學(xué)跨越世代和文化而長(zhǎng)久不衰。
趙無(wú)極 (1921-2013)
《花》
油彩 畫布
55 x 46 cm.
1955年作
估價(jià)：港元 18,000,000 - 22,000,000
此拍品將于11月28日佳士得香港二十及二十一世紀(jì)藝術(shù)晚間拍賣呈獻(xiàn)
夜拍呈獻(xiàn)的《花》中，趙無(wú)極使用不同的顏色來(lái)渲染甲骨文字符。除了他常用的顏色——赭色，藝術(shù)家也運(yùn)用了藍(lán)色和紫色來(lái)渲染文字符號(hào)，在這時(shí)期的作品中頗為罕見。這些漂浮的字母營(yíng)造了視覺上如音符般的韻律感，充滿活力和生氣。
畫于1955年，該作品是趙無(wú)極甲骨文風(fēng)格成熟時(shí)期的典型作品——這時(shí)藝術(shù)家已掌握了將文字融入畫的手法。畫面中的字符與層疊背景相輔相成，文字元號(hào)幾已幻化無(wú)形，僅留似甲骨文般的線條在畫布上隨興游走，仿若還甲骨文與圖像本源。
而作品的主題及畫名為“花”，這在藝術(shù)家甲骨文時(shí)期的畫中也是非常罕見的——該時(shí)期的畫作通常以描繪無(wú)形的題材像風(fēng)或雪花為主。該主題加之柔和的色彩組合，構(gòu)成了一幅極為浪漫的畫面。
趙無(wú)極 (1920-2013)
《無(wú)題》
油彩 畫布
100 x 50 cm.
1956年作
估價(jià)：港元 20,000,000 - 30,000,000
此拍品將于11月28日佳士得香港二十及二十一世紀(jì)藝術(shù)晚間拍賣呈獻(xiàn)
夜拍也將帶來(lái)無(wú)極大師于甲骨文風(fēng)格成熟時(shí)期的另一件代表作品，更是甲骨文系列中唯一擁有似“紅色太陽(yáng)”符號(hào)的作品，寓意“旭日東升”。畫面上方紅色圓形的意象，在已知的趙無(wú)極甲骨文系列作品中僅有這一幅。雖然畫家沒有在題目中點(diǎn)名寓意，但是根據(jù)我們對(duì)于趙無(wú)極在抽象山水的探索認(rèn)知，此幅好似冉冉升起的紅色太陽(yáng)。
作品中獨(dú)特的中國(guó)文人畫豎構(gòu)圖，令畫中甲骨文符號(hào)洋洋灑灑鋪排開來(lái)，好像從畫的底部冉冉升起出的圖騰符號(hào)。松弛有度，富有韻律和動(dòng)感，展示了趙無(wú)極在抵達(dá)巴黎十年后，對(duì)于中西文化糅合的前衛(wèi)探索；畫面全幅則采用東方尊貴祥和的玄黃色，寓意尊貴祥和。
趙無(wú)極1950年代市場(chǎng)表現(xiàn)強(qiáng)勁，甲骨文佳作極為罕見。而本作更是首次現(xiàn)身拍場(chǎng)。
吳冠中（1919-2010）
嶗山海邊（一）
油彩 木板
72.5 x 85.5 cm.
1975年作
估價(jià)：港元 10,000,000 - 15,000,000
此拍品將于11月29日佳士得香港二十世紀(jì)藝術(shù)日間拍賣呈獻(xiàn)
《嶗山海邊（一）》作為吳冠中嶗山寫生之旅中尺幅最大的作品之一，見證了藝術(shù)家將水墨美學(xué)與技巧融入油畫創(chuàng)作之中“水陸兼程”的繪畫之旅進(jìn)而展開。
1975年夏天，吳冠中獲邀前往青島繪制乞力馬札羅雪山和維多利亞瀑布的主題畫作，用來(lái)裝飾坦桑尼亞至贊比亞鐵路的總統(tǒng)車廂。閑暇之余，吳冠中至嶗山寫生，沿途凹凸險(xiǎn)峻、跌宕起伏，然而即使精疲力竭，他仍受嶗山奇巖怪石、鬼斧神工深深吸引，無(wú)法忘懷。
吳冠中于1974年重新開始水墨創(chuàng)作，而創(chuàng)作于1975年的《嶗山海邊（一）》正是藝術(shù)家畫面中出現(xiàn)類似墨筆線條的早期作品之一。畫面主角岸邊巖石由墨筆書法般輕盈柔美的線條強(qiáng)調(diào)形體，猶如“清初四僧”中大師級(jí)書畫家石濤善于以粗筆勾勒巖石輪廓的一貫作風(fēng)，筆墨恣肆，意境蒼莽新奇。
吳冠中藉中國(guó)山水畫獨(dú)有的雄偉氣魄增加畫面層次與景深，藉西方印象派短促錯(cuò)縱的線條疊加鋪陳自然生態(tài)的沉著穩(wěn)重，畫面因此時(shí)而動(dòng)、時(shí)而靜，刻劃出氤氳縹緲卻又縝密空靈的仙境。
林風(fēng)眠（1900-1991）
《碧翠盈塘》
設(shè)色紙本
66.5 x 67.7 cm.
1983年作
估價(jià)：港元 4,000,000 - 6,000,000
此拍品將于11月28日佳士得香港二十及二十一世紀(jì)藝術(shù)晚間拍賣呈獻(xiàn)
此次上拍的林風(fēng)眠之作《碧翠盈塘》描繪了藝術(shù)家的經(jīng)典主題——荷花，代表他杭州時(shí)期（1927-1937）的美好記憶：林風(fēng)眠曾在杭州執(zhí)教的10年，蘇堤的西湖美景是他一生的眷戀，荷花自是那段美好時(shí)光的珍貴記憶。
作品的重要博物館展覽及出版記錄包括1989年臺(tái)北國(guó)立歷史博物館的林風(fēng)眠個(gè)展，并收錄于展覽圖錄中，藝術(shù)家本人更是親臨現(xiàn)場(chǎng)，時(shí)代意義非同凡響。本作是非常難得的來(lái)源有序之佳作，最早出自藝術(shù)家義女馮葉女士舊藏。
《碧翠盈塘》描繪了八朵栩栩如生的盛放的荷花，細(xì)致入微的刻畫類似張大千筆下精雕細(xì)琢的工筆荷花，致敬人間真善美和生命朝氣。白彩勾勒出豐實(shí)的花朵，生機(jī)勃勃，深淺不一的漸變營(yíng)造光影變幻，根莖則挺拔、亭亭玉立地向上生長(zhǎng)，頗有出水芙蓉的侍女風(fēng)姿。
作品乃色彩中西結(jié)合之大成，以白彩及綠色為主，在相近色域中展現(xiàn)濃郁的過度，與傳統(tǒng)國(guó)畫的清淡形成鮮明對(duì)比，展現(xiàn)高超的中西結(jié)合的色彩駕馭能力。
朱德群（1920-2014）
《生機(jī)盎然》
油彩 畫布
97 x 130 cm.
2006年作
估價(jià)：港元 4,800,000 - 6,800,000
此拍品將于11月29日佳士得香港二十世紀(jì)藝術(shù)日間拍賣呈獻(xiàn)
《生機(jī)盎然》是朱德群晚期作品中少見的充滿愉悅感的暖色調(diào)，以絲絨般的深紅色和金黃色為主色調(diào)。朱德群的作品中更為常見的是呼應(yīng)典型的風(fēng)景畫構(gòu)圖的上下對(duì)分構(gòu)圖，而本作中明暗左右分立，實(shí)為罕見。這一構(gòu)圖不僅呼應(yīng)藝術(shù)家60多載創(chuàng)作生涯中不懈追求的“陰陽(yáng)和合”之哲學(xué)理念，也具有更強(qiáng)的視覺沖擊力及動(dòng)感。
此作亦是融合光、色、聲三大關(guān)鍵元素的典范佳作。表現(xiàn)力極強(qiáng)的筆觸如書法線條般，引導(dǎo)光纖穿梭于畫面，而寶石般的色塊點(diǎn)綴其中，仿佛協(xié)奏曲中的跳躍音符。
更多中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)精選
趙無(wú)極 (1921-2013)
《18.02.2002》
油彩 畫布
81 x 100 cm.
2002年作
估價(jià)：港元 4,500,000 - 6,500,000
此拍品將于11月29日佳士得香港二十世紀(jì)藝術(shù)日間拍賣呈獻(xiàn)
朱沅芷（1906-1963）
《鏡子》
60 x 72 cm.
油彩 畫布
估價(jià)：港元 700,000 - 1,400,000
此拍品將于11月29日佳士得香港二十世紀(jì)藝術(shù)日間拍賣呈獻(xiàn)
謝景蘭（1921-1995）
《無(wú)題》
油彩 畫布
65 x 81 cm.
1970年作
估價(jià)：港元 350,000 - 600,000
此拍品將于11月29日佳士得香港二十世紀(jì)藝術(shù)日間拍賣呈獻(xiàn)
陳蔭羆（1913-1995）
《超于象外（非狂草-I）》
油彩 畫布 裱于畫布
132.5 x 131 cm.
1970年代作
估價(jià)：港元 250,000 - 350,000
此拍品將于11月29日佳士得香港二十世紀(jì)藝術(shù)日間拍賣呈獻(xiàn)
二十及二十一世紀(jì)藝術(shù)晚間拍賣｜11月28日
二十世紀(jì)藝術(shù)日間拍賣｜11月29日
灣仔港灣道1號(hào)香港會(huì)議展覽中心
