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掩映:中日藝術家交流展 | 東京畫廊+BTAP

來源:99藝術網(wǎng) 2022-12-13

2022年12月10日至2023年1月7日,東京畫廊+BTAP推出“掩映:中日藝術家交流展”,展出23位來自中國和日本的藝術家創(chuàng)作的68件作品,由魏祥奇擔綱策展人。

“掩映:中日藝術家交流展”展覽現(xiàn)場

展覽沒有預設主題,而是基于直觀呈現(xiàn)藝術家不同的創(chuàng)作意識和思想狀態(tài),籠統(tǒng)來說,管勇、劉洋、林樅、伍思波、杜匯、歐陽蘇龍、吳波、蔣非默的創(chuàng)作中凸顯的是一種厚重的歷史人文意識,志村姐弟、王永學、金澤友那、朱寶元的創(chuàng)作中展現(xiàn)的是人與自然融合的生命意識,汪鶯鶯、熊璇、李文杰、新野伽留那、三浦梨沙的作品中透著強烈的女性和自我意識,北川宏人、張旭、王一龍、鄭孟強、西澤千晴的作品中則是現(xiàn)代都市人或溫馨或孤獨的情感意識。

“掩映:中日藝術家交流展”開幕現(xiàn)場

掩映,交相輝映、相得益彰之意。中日兩國是一衣帶水的近鄰,文化交流史源遠流長,根深葉茂,從早期中國較多影響日本,到近代中國向日本學習,在一千多年的時間里,顯現(xiàn)出多源多流、雙向流動的特征。中日兩國有著相近的文化境遇,也有著相似的文化性情:兩國都是主張積極向西方先進文化學習的國家,又都極為重視傳承自身的傳統(tǒng)文化精神,內外兼修,形成自己鮮明的文化特質?;仡欉^往,立足當下,展望未來,正是得益于不同文明的共生共存,開放包容,交流互鑒,才能使彼此都保持旺盛的生命活力。

“掩映:中日藝術家交流展”展覽現(xiàn)場

唐朝(618-907年)時期,日本派遣唐使和留學生來華,學習政治、經(jīng)濟、宗教和文化,有著名的鑒真和尚東渡,在奈良建造唐招提寺(759年始建,770年建成),成為中日文化交流史上濃墨重彩的一筆;宋代(960-1279年)禪宗傳入日本,對日本文化產生巨大影響,鐮倉時代(1185-1333年),梁楷、牧溪(法常和尚)的簡筆畫大量傳入日本,被稱為南畫,其深刻影響一直持續(xù)到室町時代(1336 -1573年)和江戶時代(1603-1868年),終形成日本南畫。江戶時代,日本狩野派和琳派畫風勃興、浮世繪流行,日本繪畫形成自己的面貌,與中國繪畫拉開了距離。

明治時代(1868-1912年),日本發(fā)起維新改革運動,積極向西方學習,日本現(xiàn)代美術運動興起,涌現(xiàn)出學習西方繪畫的畫家團體天平洋畫會、白馬畫會等,還有融入西方繪畫光和空氣感的橫山大觀和菱田春草的新日本畫等。彼時中國現(xiàn)代美術運動萌芽,借路扶桑,李叔同、高劍父、陳樹人、陳抱一、王悅之、陳澄波、關良、許幸之、傅抱石、關紫蘭、倪貽德、衛(wèi)天霖、王式廓、黎雄才等一大批藝術家留學或游學日本師法之,為中國美術的現(xiàn)代化轉型注入了思想的活力。越來越多的研究表明,20世紀上半葉知識傳播方向并不僅是由日本向中國移動,而是中日之間多向交流互動。并且伴隨著全球史觀的建構,剝去迷霧,20世紀中日美術交流史還將變得越來越豐富和重要。

1972年9月25日,日本內閣總理大臣田中角榮訪華,雙方發(fā)表《中日聯(lián)合聲明》,宣布中日邦交正?;?,決定在和平共處五項原則的基礎上,建立兩國持久的和平友好關系。自此,中日政治、經(jīng)濟、文化、教育等全方位的交流進入了新的歷史階段。進入新世紀,由政府和民間推動的美術教育、創(chuàng)作、展覽、研究等交流活動頻繁、廣泛和深入。

“掩映:中日藝術家交流展”展覽現(xiàn)場

東京畫廊自1989年始在東京舉辦了一系列中國藝術家的展覽,包括1989年7月推出的第一個海外中國現(xiàn)代藝術大展“特別展示:中國現(xiàn)代美術今展”,后又為徐冰、蔡國強、黃銳、劉煒、王舒野等藝術家舉辦個展,舉辦了“星星畫會”十年、二十年紀念展,共計展出了數(shù)十位中國藝術家的作品。2002年7月,東京畫廊在798藝術區(qū)設立BTAP空間,迄今已舉辦了125個展覽項目:如果說第一個五年主要致力于推動中國當代藝術,第二個五年主要是將“物派”等日本當代藝術介紹到中國的話,那么近十年的工作則是策劃以“新朦朧主義”系列展為核心,圍繞構建中日韓等亞洲國家能共享的新藝術。換而言之,東京畫廊+BTAP在三十多年時間里,一直在推動中日當代藝術的交流與互動,為中日美術交流做出了重要貢獻。

“掩映:中日藝術家交流展”展覽現(xiàn)場

此次展覽,如果說這些藝術家在創(chuàng)作意識上有著相近的一面,那就是他們都在真切地描繪自己內在的精神的風景。在創(chuàng)作上,有的藝術家依賴于既有的歷史的影像,有的藝術家只相信自己的拍攝,或者依賴于一種記憶或想象,但他們并沒有偏離對人此時此刻生命形態(tài)的關注,他們將自己看作是世界的一部分,而不是剝離出來。通過這些作品,觀者能強烈感受到此時此刻只是生命流逝的瞬間,一切都是那么脆弱,即使是最堅硬的物質也都會消散;然而,藝術家也在塑造時間、生命的堅實性和永恒質感,轉瞬即逝的感受被畫面凝固下來,成為歷史影像的一部分,悄然無聲,卻是生生不息。

圖片來源 | 東京畫廊+BTAP

編輯 | 馮漫雨

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