山中天藝術(shù)中心·玄館開館展——「身邊與世界」將于2022年11月12日拉開帷幕。本次展覽邀請不同背景的8位藝術(shù)家，圍繞建構(gòu)、行為、圖景、敘事這4條路徑來探索身邊與世界的關(guān)系，通過呈現(xiàn)豐富多樣的藝術(shù)形式來詮釋不同的“身邊與世界”。展覽將于2022年11月12日下午3點開幕，展期持續(xù)至2023年3月12日結(jié)束。
策展人
李涵 金秋野
藝術(shù)家
犬吠工作室 喬小刀 陳維 陸慶屹
羅宇杰 胡向前 黃河山 溫凌
特邀文獻展
卷宗書店
身邊與世界
Nearby and Faraway
身邊與世界代表了生活的兩極。
身邊是附近，是日常生活，它平淡無奇、日復(fù)一日，它是個人的、微觀的、具體的；世界是遠方，是大事件、熱話題，它刺激、復(fù)雜，它是總體性的、宏觀的、抽象的。
現(xiàn)代人不可避免地生活在身邊與世界的兩極之中。一方面，互聯(lián)網(wǎng)讓我們更容易接觸到世界的宏大豐富，感覺全球的熱鬧與我息息相關(guān)，于是日常生活被唾棄在一邊，無關(guān)痛癢；另一方面，在真實的世界里，除了大人物和明星，個體的思考和行為基本被忽略。在被互聯(lián)網(wǎng)推向精彩的“世界”的同時，反而更加感到自己被世界拋棄，封裝在庸庸碌碌的日常生活中。這造成了現(xiàn)代人普遍的無力和焦慮，生活與工作失去了目標(biāo)和方向。
特別是疫情造成的減速與隔離，讓身邊與世界的二元對立更加凸顯。一方面是“走出去看看”的期待無限延期，一方面是碎片化的、未經(jīng)證實的、情緒性的外部信息鋪天蓋地地涌來。人們似乎被困在熟悉而無味的身邊環(huán)境，與遠方和世界失去了關(guān)聯(lián)。
我們認為重新發(fā)現(xiàn)身邊和日常成為擺脫這種困擾的方法。泛泛的宏大的世界對個體沒有意義。我們需要從個體經(jīng)驗出發(fā)，逐漸建立起跟自己有密切關(guān)聯(lián)的世界。通過這樣的方法，我們希望打破只有身邊和世界這樣的二分，而是存在無數(shù)個“身邊世界”，作為具體與抽象，個體與總體，微觀和宏觀的中介。
同時我們也要警醒這樣的方法帶來的自我中心、封閉、狹隘。把個人的“身邊”無限推演成一個同質(zhì)的世界。本次展覽期待探討把“身邊”作為路徑，開拓屬于自己，也屬于更廣泛群體的中觀世界。在這個中觀世界里，個人與世界可以建立起真正的息息相關(guān)、共鳴自洽的關(guān)系。
本次展覽邀請8位來自不同背景的創(chuàng)作者，圍繞4條路徑（建構(gòu)、行為、圖景、敘事）來探索身邊與世界的關(guān)系，呈現(xiàn)豐富多樣的“身邊世界”。每條路徑上，2位創(chuàng)作者通過各自的作品，形成類比關(guān)系，由此呈現(xiàn)同一路徑的相似與不同、必然與可能。我們希望探討一種人人可以使用的方法，同時希望看到同樣的方法、同樣的路徑可以產(chǎn)生不同的思考和多樣的成果，而不是一個標(biāo)準產(chǎn)品。
身邊由此成為世界的基石。
—— 李涵 / 金秋野
策展人
李涵
繪造社主持人，國家一級注冊建筑師。畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院和皇家墨爾本理工大學(xué)。其作品曾參加第4屆芝加哥建筑雙年展、第16屆威尼斯建筑雙年展中國館和日本館主題展、第7屆深港城市/建筑雙城雙年展等展覽；曾獲得2018年世界建筑節(jié)建筑制圖獎全場優(yōu)勝獎和2016年英國皇家建筑師學(xué)會建筑繪畫競賽獎項；并被紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館、芝加哥藝術(shù)博物館、悉尼白兔美術(shù)館、澳門藝術(shù)博物館、深圳坪山美術(shù)館、及北京山中天藝術(shù)中心收藏。著有《一點兒北京》、《一點兒北京·大柵欄》、《The Joy of Architectural Drawing》、《胡同蘑菇》和《樓房花朵》。譯有《新興建構(gòu)圖集》。
金秋野
北京建筑大學(xué)教授，建筑師，學(xué)者和建筑評論家。“金秋野建筑工作室”主持人。研究領(lǐng)域包括園林與傳統(tǒng)設(shè)計語言的現(xiàn)代轉(zhuǎn)譯；復(fù)雜空間系統(tǒng)及其活力等。工作室工作范圍包括建筑設(shè)計、室內(nèi)設(shè)計、城市更新設(shè)計、景觀與園林設(shè)計、建筑理論和評論、建筑經(jīng)典翻譯、建筑與藝術(shù)展覽、教學(xué)與教育研究、建筑文化普及與學(xué)術(shù)交流等。著有《花園里的花園》、《異物感》等學(xué)術(shù)著作，主持《當(dāng)代中國建筑思想評論叢書》、《中國建筑與城市評論讀本》等系列出版物，也是《光輝城市》、《透明性》等理論專著的譯者。與王欣聯(lián)合編著《烏有園》系列叢書，與李涵合著《胡同蘑菇》和《樓房花朵》。
藝術(shù)家
犬吠工作室
犬吠工作室由塚本由晴和貝島桃代于1992年在東京創(chuàng)立。塚本由晴，東京工業(yè)大學(xué)教授，貝島桃代，蘇黎世聯(lián)邦理工學(xué)院建筑行為學(xué)教授。他們是2022年沃爾夫建筑獎獲得者。玉井洋一于2015年作為合伙人加入。犬吠工作室的興趣涉及多個領(lǐng)域，包括建筑設(shè)計、城市研究和公共空間的重建。通過在世界各地設(shè)計住宅、商業(yè)、公共建筑和公共空間中，他們挑戰(zhàn)過度工業(yè)化的建筑，并根據(jù)“行為學(xué)”理論讓其回歸到以人為本。
犬吠《Fire Foodie Club》
犬吠《Model Home》
喬小刀
荒野之國創(chuàng)始人，創(chuàng)建于2021年，開創(chuàng)了全新的視覺體驗，成為麗江文旅地標(biāo)，大小朋友心中的理想家園。
喬小刀《荒野之國》
喬小刀《荒野之國》
陳維
1980 年出生于浙江，現(xiàn)生活工作于北京。他的藝術(shù)創(chuàng)作始于杭州，最初從事聲音藝術(shù)創(chuàng)作與表演，而后轉(zhuǎn)向于影像及裝置。陳維的創(chuàng)作常以舞臺裝置和情境再造的方式呈現(xiàn)于攝影之中。近年來，他更是不斷地以布景和多媒介裝置結(jié)合的展出形式，將其工作延伸至現(xiàn)場。
陳維《新站》
陳維《一居室》
羅宇杰
LUOstudio主持建筑師，中央美院建造課題教師。他自2007年在北京院任BIAD-1A1創(chuàng)意中心總監(jiān)，于2015年加入中國鄉(xiāng)建院，成立并負責(zé)可續(xù)鄉(xiāng)村工作室，2017年創(chuàng)立LUOstudio羅宇杰工作室至今。羅宇杰及其工作室多次受邀參與國內(nèi)外重要展覽，獲邀參加“建筑之外”意大利威尼斯文獻展、北京今日美術(shù)館、上海CBC建筑主題館巡展、未知城市-中國當(dāng)代建筑裝置影像展。
羅宇杰《古勞水鄉(xiāng)木橋》
羅宇杰《瓏府生活體驗中心》
胡向前
1983年出生于廣東雷州，2007年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系第五工作室，目前生活和工作于北京。胡向前是活躍在中國當(dāng)代藝術(shù)界的青年行為藝術(shù)家，他創(chuàng)作的動機純粹來自直覺的渴望，始終抱持著這樣的理念：直白真實地去體驗周遭才有可能找到不為認識的現(xiàn)實。胡向前的創(chuàng)作形式可定義為以錄像為載體的表演，他的作品靈感來自周圍親歷的環(huán)境和他對于身體、表演藝術(shù)家和表演之間的關(guān)系的審思。憑借著對生活中矛盾荒謬的事物的高敏感度，他的作品嫻熟地強調(diào)出了我們社會中的種種差異，并把一些微小的小事件放大成了社會能指（signifiers）。
胡向前《秘密任務(wù)》
胡向前《土尾世界之演講》
陸慶屹
1973年出生于貴州獨山縣麻尾鎮(zhèn)。15歲流浪到北京生活。資深北漂，做過足球運動員、酒吧歌手、出版社編輯、礦工、攝影師等多種職業(yè)，現(xiàn)在是個紀錄片導(dǎo)演，一個人完成了紀錄長片《四個春天》，獲first影展最佳紀錄片，入圍金馬獎最近紀錄片，及最佳剪輯兩項提名。并于2019年初在全國電影院線公映，個人獨立制作影片在全國院線全面公映，是中國電影史唯一一次。
陸慶屹《四個春天》
黃河山
數(shù)字藝術(shù)家，塑料朋克美學(xué)發(fā)起人；代表作《假宜家》《野生設(shè)計》《禿力城》。一席第528位演講者，參加綜藝《很高興遇見你》與欄目嘉賓阿雅/周迅一起探討創(chuàng)作故事。多部作品受邀（三聯(lián)生活周/新周刊/男人裝/新浪財經(jīng)等）周刊獨家報道。作品《假宜家》系列受邀參加UABB深港雙年展；作品《禿力富》系列受邀參加2021淘寶造物節(jié)-全國最大青年創(chuàng)造力展覽。
黃河山《禿力富》
黃河山《禿力富》
溫凌
1976年生于北京。1996年從中央美院附中畢業(yè)后，考入中央美術(shù)學(xué)院版畫系，并于2000年獲得學(xué)士學(xué)位。目前為職業(yè)藝術(shù)家，工作生活于北京。溫凌的藝術(shù)創(chuàng)作涉及動畫，攝影，繪畫等多個領(lǐng)域。他是中國最早的攝影博客“ziboy”的作者，也是藝術(shù)社團“綠校”的創(chuàng)始人之一，還是繪畫團體“N12”成員。近些年，溫凌專注于漫畫創(chuàng)作，陸續(xù)出版了個人漫畫集《54boy》，《One Day in My Life》，《FMB》等。溫凌還積極將藝術(shù)探索延展到人們的日常生活領(lǐng)域，比如設(shè)計制作微信表情包，公交卡，服裝，玩具等。
溫凌 壁畫作品
特邀文獻展
卷宗書店
卷宗書店由栩栩華生內(nèi)容集團和“友誼萬歲”共同創(chuàng)立，旨在聯(lián)合全球建筑師設(shè)計師、藝術(shù)家與學(xué)者、集合獨立建筑出版廠牌和學(xué)術(shù)出版廠牌，傾力打造黑標(biāo)系列 - 建筑書店、藍標(biāo)系列 - 藝術(shù)與泛設(shè)計書店，和綠標(biāo)系列 - 園藝與自然書店。全年持續(xù)不斷與學(xué)術(shù)機構(gòu)、各大品牌合作的論壇、活動和展覽，讓卷宗書店迅速成長為具有文化輸出力和社群號召力的多元化社區(qū)集合體。
卷宗書店｜秦皇島阿那亞藝術(shù)中心店
卷宗書店｜北京順義店
山中天藝術(shù)中心·玄館
山中天藝術(shù)中心致力于打造有影響力的青年藝術(shù)家研究型實驗性美術(shù)館，成為國內(nèi)唯一的當(dāng)代藝術(shù)與建筑藝術(shù)相結(jié)合的新型藝術(shù)綜合體。山中天藝術(shù)中心·玄館位于798藝術(shù)園區(qū)東北角，由建筑師金秋野設(shè)計，建成后將成為山中天藝術(shù)中心的主展館。玄館一期擁有高6m，面積300平方米的獨立大展廳和100平方米的小展廳各一個，以及一個藝術(shù)衍生品空間，并配有多功能廳、公教活動室等配套設(shè)施。
山中天藝術(shù)中心·玄館 局部 攝影：阿欒
山中天藝術(shù)中心·玄館 局部
美術(shù)館原為798園區(qū)內(nèi)的工業(yè)廠房及其附屬辦公建筑。改造分三期進行，一期為主展廳和藝術(shù)品商店，二期為咖啡廳、藝術(shù)家工作室和音樂展廳，三期為藝術(shù)實驗室和辦公空間，中間圍合出一個小小的室外庭院。一期位于場地東側(cè)，靠近798園區(qū)東北門，入口對面就是751園區(qū)的79罐。
山中天藝術(shù)中心·玄館 局部
玄館一期作為主展廳率先落成，改造設(shè)計基本保留了原有空間格局，廠房部分北側(cè)為通高大展廳，南側(cè)下層為小展廳，夾層為公教及辦公空間。原加建部分北側(cè)改造為藝術(shù)品商店，南側(cè)為建筑師之家。主入口正對一個混凝土澆筑的“多孔裝置”，除了分隔四個功能區(qū)域、引導(dǎo)連接內(nèi)院的通道，還內(nèi)置了一部通往上人屋面的傾斜大臺階。站在入口處向上望，從極狹到極闊，左手邊那道斜墻超乎尋常的厚實，讓上下兩個方形洞口都有了足夠的進深，洞內(nèi)外天地反轉(zhuǎn)，內(nèi)亮外暗，更像山縫而不是洞穴，從底部仰望山中之天，天格外高遠。
山中天藝術(shù)中心·玄館 局部 攝影：阿欒
設(shè)計師利用角落、縫隙和零余空間“造園”，通過梳理復(fù)雜功能來創(chuàng)造豐富空間，在最小尺度內(nèi)完成高密度建造，盡量保留原有大空間，這樣一來，小而密的新建部分在大而疏的保留部分中穿行，以疏密對比體現(xiàn)對城市日常歷史的尊重。盡量保留原有建筑和施工過程中偶然而成“皺紋與胎記”，表達“新舊交融、無新無舊”的時間感。
文：金秋野
（上述部分圖片由金秋野建筑工作室和藝術(shù)家本人提供）
