2月6日，我心安處——胡順香·彭漢欽雙個(gè)展在成都開幕，展覽由青年策展人程成策劃，展出作品被置于成都東勝街15號一條僻靜街巷名為“安庚”的藝術(shù)酒店內(nèi)。
more than living，more than art
多年求學(xué)于英國的程成也希望藉由他的首次策展嘗試，
將“不止于住，不止于藝術(shù)”的理念踐行其中。
此次展出的兩位藝術(shù)家，一位是架上繪畫，一位則精研雕塑。
胡順香2011年畢業(yè)于川美油畫系，不僅是一位畫家，同時(shí)也是一位跨界創(chuàng)作者。
批評家王林這樣評價(jià)其作品：
對于畫筆掃過的痕跡，對于畫布上攪動(dòng)的肌理，對于形體突如其來的改變以及對于強(qiáng)烈色彩的貿(mào)然并置等等，這些源自天性的自我訓(xùn)練，成為胡順香后來進(jìn)行系列創(chuàng)作的基礎(chǔ)。
胡順香喜歡昆德拉的小說、貝克特的戲劇……她創(chuàng)造性地描繪了她腦海中的夢境，這樣的夢境來自于畢業(yè)前后，胡順香因與眾不同而陷入孤立的深色記憶中。
這次展覽便展出了她關(guān)于“愛”的水彩系列作品《你是我最完整的廢墟》，這32件作品也是藝術(shù)家送給自己的生日禮物。每幅作品都像是一則關(guān)于“愛”的寓言，觀看者從中會體會到個(gè)中滋味，疏離、孤寂、荒誕、諧趣還有莫名其妙。
胡順香的油畫作品雅致的十分任性，她用畫筆勾勒自己的隱秘世界，更多的指向記憶的刮痕，也讓夢境與現(xiàn)實(shí)無法區(qū)分，邊界模糊。她始終獨(dú)立不羈我行我素，按照自己的意愿走下去。看她的作品一定能夠感知她潛意識里激烈奇怪地交織著的各種回憶與人生片段。
胡順香作品中隨時(shí)都在發(fā)生一幕舞臺劇，不同的故事或緩緩、或激烈地?cái)⑹?、展開、渲染、彌漫在畫布上，讓過去和現(xiàn)在交融，顏色在畫布上留下了情節(jié)……她則游離其中。
創(chuàng)作雕塑除了需要一雙靈巧和能將想法付諸于現(xiàn)實(shí)的雙手外，歸根結(jié)底是觀察生活的一雙眼睛的體察入微在起決定性作用。
藝術(shù)家彭漢欽的作品有青銅雕塑，也有2021年的最新創(chuàng)作《?！?、在開幕現(xiàn)場的入口也應(yīng)景的放置了一件他剛剛創(chuàng)作完成的寓意喜慶的作品《開業(yè)》。
展廳中最打動(dòng)人的作品莫過于藝術(shù)家以雙親為原型創(chuàng)作的《石榴花開》，這件作品創(chuàng)作于2017年，這件作品飽含了藝術(shù)家對于父母至親很強(qiáng)的個(gè)人感情。
草圖以勾勒了子女們操辦父母金婚慶賀的場景，以石榴花開寓含老倆口臉上洋溢著的幸福與滿足感，從深處體現(xiàn)孝親敬老，通過一步步的推敲與揣摩完成了方案的確定。此次現(xiàn)場展出了這件作品的縮小版本。
彭漢欽在《味外之味——我的雕塑創(chuàng)作感想》這篇文章中把自己的創(chuàng)作比喻成作文章，像日記、小說、論文。
日記就是創(chuàng)作者把自己內(nèi)心剖析出來，強(qiáng)調(diào)自我意識，讓個(gè)體的獨(dú)特性與觀眾產(chǎn)生一種心理上的情感共鳴；而小說是要拿發(fā)表給所有人看的，要有很強(qiáng)邏輯思維性且耐看，有一定的閱讀性，且要經(jīng)得起推敲。論文則要提出很深刻的論點(diǎn)、論據(jù)，建構(gòu)一個(gè)很嚴(yán)密的體系。從展出現(xiàn)場不同題材，表現(xiàn)風(fēng)格迥異的作品中體現(xiàn)的淋漓盡致。
正如展覽名稱所述的那樣，生活處處皆藝術(shù)，“我心安處”自是藝術(shù)與生活相遇自洽的一片鬧中取靜的城市后花園。
策展人程成希望通過空間中展出的兩位藝術(shù)家的作品，讓居住在安庚酒店的人能夠和藝術(shù)自然地相遇。
