法國(guó)吉美國(guó)立亞洲藝術(shù)博物館中國(guó)書畫部負(fù)責(zé)人易凱（Eric Lefebvre）將于今年6月就任巴黎塞努奇亞洲藝術(shù)博物館館長(zhǎng)一職。為吉美博物館工作的短短兩年時(shí)間里，易凱參與并策劃了中法建交50周年的慶典展——”漢風(fēng)——中國(guó)漢代文物“，這一展覽成功地在4個(gè)月內(nèi)吸引了8.5萬人的參觀。從2005年至2012年，易凱擔(dān)任賽努奇博物館亞洲書畫部負(fù)責(zé)任人近十年，期間多次與香港藝術(shù)館、上海博物館,巴西圣堡羅美術(shù)館等合作，推出中國(guó)繪畫主題展。作為歐洲中國(guó)藝術(shù)收藏的研究者和實(shí)踐者，他對(duì)歐洲這兩座最重要的亞洲藝術(shù)博物館了如指掌。從收藏故事、發(fā)展歷程到現(xiàn)代的合作交流，海外中國(guó)藝術(shù)收藏在他的敘述里以時(shí)空軸的形式打開。
唐彩繪陶大馬球女俑，吉美國(guó)立亞洲藝術(shù)博物館藏
唐彩繪陶大馬球女俑，吉美國(guó)立亞洲藝術(shù)博物館藏
唐彩繪陶馬俑，吉美國(guó)立亞洲藝術(shù)博物館藏
郎世寧，《哈薩克貢馬圖卷》，約1769年，吉美國(guó)立亞洲藝術(shù)博物館藏
收藏之初，海外中國(guó)藝術(shù)收藏的起源
“在19世紀(jì)末20世紀(jì)初，通過在亞洲的探索之旅，西方人產(chǎn)生了在歐洲建立亞洲藝術(shù)博物館的想法，并且很快得以實(shí)現(xiàn)。”易凱說，“從創(chuàng)立之初，歐美博物館就明確了收藏初衷，并逐漸建立了一種系統(tǒng)且各具特色的收藏體系。”
《愛米爾·吉美在他的博物館》，由FerdinandJeanLuigini于1898年繪制
亨利·賽努奇在友人泰奧多爾·杜赫的陪伴下，1871年開始環(huán)球旅行，在中國(guó)、日本和印度的行程中，被東方藝術(shù)吸引，收集了4000余件藝術(shù)品并全數(shù)運(yùn)送回法國(guó)。1873年，賽努奇為自己的收藏在蒙梭公園建立私人官邸，而這些精美藏品當(dāng)時(shí)也吸引了包括左拉、莫泊桑在內(nèi)知名人士和藝術(shù)愛好者
以吉美國(guó)立亞洲藝術(shù)博物館和巴黎賽努奇亞洲藝術(shù)博物館為例。吉美國(guó)立亞洲藝術(shù)博物館的創(chuàng)始人——愛米爾·吉美（Emile Guimet）希望建立一座可以向所有公眾開放的亞洲博物館，并且不斷地?cái)U(kuò)充博物館藏品。吉美博物館1879始建于里昂。十年后，1889年愛米爾·吉美又在巴黎建立吉美博物館；而巴黎賽努奇亞洲藝術(shù)博物館的奠基人——亨利·賽努奇（Henri Cernuschi）雖先于吉美開始收藏亞洲藝術(shù)但其在世時(shí)他的收藏為私人所有。1898年遵照亨利·賽努奇的遺囑，在他去逝的第二年，其私宅和所有藏品捐贈(zèng)巴黎市亞洲藝術(shù)博物館并向公眾開放。收藏計(jì)劃的實(shí)施過程當(dāng)中，兩位創(chuàng)始人也抱有不同的想法。吉美的收藏遵循一種叫做“比較宗教學(xué)”的學(xué)科概念，涵蓋了各個(gè)時(shí)期東方文明的藏品：從古埃及文物到日本文物（如今吉美博物館的古埃及文物收歸盧浮宮管理而盧浮宮的中國(guó)文物則收歸于吉美）。在泰奧多爾·杜赫（The odore Duret）撰寫的1871年到1873年賽努奇的亞洲旅行日記里，我們發(fā)現(xiàn)，賽努奇執(zhí)著于展現(xiàn)文物制作技法的有趣想法。而更令人驚奇的是，他除了收藏文物之外，還注重收藏與文物相關(guān)的文稿，購(gòu)買了關(guān)于青銅器的手稿或圖冊(cè)，如宋代的《宣和博古圖》，乾隆時(shí)期的《西清古鑒》等。
《西清古鑒》是清朝乾隆年間記錄清宮廷所藏古青銅器的譜錄，北京故宮博物院和臺(tái)北故宮各有此籍珍藏。亨利·賽努奇1871-1873年游歷中國(guó)時(shí)，對(duì)中國(guó)古代青銅器產(chǎn)生濃厚興趣，也購(gòu)買了這本譜錄
從對(duì)亞洲大陸的好奇，到亞洲藝術(shù)收藏的實(shí)現(xiàn)，創(chuàng)始人的不同品味和實(shí)施計(jì)劃最終奠定了博物館的發(fā)展歷程。吉美博物館的收藏從印度文物橫跨至日本文物，20世紀(jì)上半葉，更由于吸收了盧浮宮和特羅卡德羅博物館（Muséedu Trocadero）的亞洲藏品，吉美的規(guī)模變得更加龐大，最終成為了國(guó)家級(jí)的博物館。賽努奇博物館則傾向于收藏中國(guó)藝術(shù)作品，尤其是中國(guó)古代文物。從1950年代之后，賽努奇博物館開始收藏并展出亞洲當(dāng)代藝術(shù)品。這里曾經(jīng)舉辦過歐洲第一場(chǎng)張大千的個(gè)人展覽，以及林風(fēng)眠，吳冠中等當(dāng)代畫家的特展。如今亞洲當(dāng)代藝術(shù)收藏也成為賽努奇博物館最突出的特點(diǎn)之一。
張大千，《番女掣龐圖》，1945年，賽努奇巴黎市立亞洲藝術(shù)博物館藏
張大千，《驚才絕艷》，創(chuàng)作于1953年。該作品曾展出于1956年賽努奇巴黎市立亞洲藝術(shù)博物館舉辦的歐洲第一場(chǎng)張大千特展
林風(fēng)眠，《圣殤》，1940年代創(chuàng)作，賽努奇巴黎市立亞洲藝術(shù)博物館藏。此作品曾在2014年展出于該館與香港藝術(shù)館合作舉辦的“巴黎丹青”展覽
徐悲鴻，《奔馬》，1947年，賽努奇巴黎市立亞洲藝術(shù)博物館藏。此作品曾展出于2014年該館與香港藝術(shù)館合作舉辦的“巴黎丹青”展覽
張大千，《臨李升猿猴圖》，1945年，賽努奇巴黎市立亞洲藝術(shù)博物館藏。此作品2013年曾借展于巴西圣保羅市立現(xiàn)代美術(shù)館，2014年展于該館與香港藝術(shù)館合作舉辦的“巴黎丹青”展覽
歐美亞洲藝術(shù)博物館：一個(gè)互相取暖的圈子
長(zhǎng)久以來，海外亞洲藝術(shù)博物館，包括一些博物館內(nèi)部的亞洲藝術(shù)分館，它們的發(fā)展依靠一批對(duì)亞洲藝術(shù)有特殊喜好的專業(yè)和非專業(yè)人士。亞洲藝術(shù)收藏及展覽在西方世界中可謂是小眾化的藝術(shù)領(lǐng)域。海外中國(guó)藝術(shù)收藏以美國(guó)，英國(guó)，法國(guó)，德國(guó)為重，而易凱認(rèn)為這其間并不存在“競(jìng)爭(zhēng)氛圍”：“相反地，我們會(huì)彼此關(guān)照，而且可以這樣形容，在歐美范圍內(nèi)我們會(huì)相互‘取暖’”。
德國(guó)科隆亞洲藝術(shù)博物館
德國(guó)柏林亞洲藝術(shù)博物館
翻看19世紀(jì)末20世紀(jì)初的亞洲藝術(shù)專家的研究手記，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)歐美與亞洲藝術(shù)收藏專家及機(jī)構(gòu)之間有著非常頻繁的交流?，F(xiàn)如今，這里也不存在“競(jìng)爭(zhēng)”的環(huán)境，而更像是分工的不同，研究和工作類別的細(xì)化。這種博物館的規(guī)模和長(zhǎng)久沿襲下來的研究傳統(tǒng)，使海外博物館的亞洲藝術(shù)收藏大致形成了這樣一種格局：法國(guó)、德國(guó)、瑞士和北歐的一些國(guó)家的博物館將這一門類獨(dú)立出來，專門從事亞洲藝術(shù)收藏，而這樣的博物有例如法國(guó)的吉美國(guó)立亞洲藝術(shù)博物館和德國(guó)的亞洲藝術(shù)博物館（Museum für Asiatische Kunst）；相較而言，英國(guó)和美國(guó)有另一種規(guī)劃，如將亞洲部門作為大博物館中的分支來展示，由此亞洲文物收藏也借著大博物館的名聲而更為人所知，如大英博物館和大都會(huì)藝術(shù)博物館里的中國(guó)收藏。
中國(guó)藝術(shù)的世界巡禮：海內(nèi)外的收藏交流
中國(guó)藝術(shù)在海外，并不是單純的意味著遺留在海外的中國(guó)藝術(shù)品的收藏或展示。中國(guó)文物和藝術(shù)品越來越高效、高質(zhì)地在世界范圍內(nèi)循環(huán)流通，以此從小眾領(lǐng)域走向大眾視野，或許這才是其在海外的意義所在。
如今，收藏中國(guó)藝術(shù)的海外博物館都積極地與中國(guó)合作，以各種方式和形式進(jìn)行中國(guó)藝術(shù)收藏交流，特別是在重大考古發(fā)現(xiàn)面前——比方1996年山東青州發(fā)現(xiàn)的龍興寺佛像——大家的關(guān)注是一致的：這一佛像在西方巡回展出，包括2001年柏林老博物館，2004年華盛頓賽克勒美術(shù)館，2008年倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院，2009年巴黎賽努奇亞洲藝術(shù)博物館等，以及從發(fā)現(xiàn)至今不間斷地在亞洲范圍內(nèi)的巡展。
東魏貼金彩繪左協(xié)侍菩薩，青州博物館藏，青州龍山寺佛教造像自其考古發(fā)現(xiàn)后在全球各大博物館巡展
東魏貼金彩繪右脅侍菩薩像，青州博物館藏
貼金彩繪石雕菩薩像，青州博物館藏
中國(guó)藝術(shù)的世界巡禮在海內(nèi)外收藏的循環(huán)下實(shí)現(xiàn)。就如今年3月結(jié)束的“漢風(fēng)——中國(guó)漢代文物展”，吉美國(guó)立亞洲藝術(shù)博物館為此與中國(guó)27個(gè)文物單位合作，以完成這一中法建交50年至今規(guī)模最大、最全面，涉及中法相關(guān)藝術(shù)組織機(jī)構(gòu)最多的中國(guó)藝術(shù)展覽。“過去，我們常常與一到五個(gè)中國(guó)博物館合作辦展，這幾個(gè)博物館通常都集中在某個(gè)省，因?yàn)檫@方便于協(xié)調(diào)合作”，易凱說，“而這次的漢代文物展調(diào)動(dòng)了跨越中國(guó)9個(gè)省的各大博物館，他們都希望中國(guó)文化被全世界所認(rèn)識(shí)。”
艾力克?列斐伏爾參與籌劃的中法建交50周年慶典展“漢風(fēng)——漢代文物展”，由吉美國(guó)立亞洲博物館與27中國(guó)文物單位合作，該展覽成功地吸引了8萬多人參觀
吉美國(guó)立亞洲藝術(shù)博物館“漢代”展展品：彩繪木博戲俑，甘肅武威市磨嘴子漢墓出土，甘肅省博物館藏
吉美國(guó)立亞洲藝術(shù)博物館“漢代”展展品：繞襟衣舞俑，江蘇徐州馱藍(lán)山楚王墓出土，徐州博物館藏
難以滿意的結(jié)果：海外中國(guó)藝術(shù)收藏的修復(fù)和保管問題
中國(guó)藝術(shù)類別繁多，就書畫而言，有紙質(zhì)、絹質(zhì)、手卷，立軸、冊(cè)頁等多種材質(zhì)和形式。與西方藝術(shù)截然不同的繪制方法、創(chuàng)作材料導(dǎo)致過去文物在海外博物館保存和管理成為一大難題。
大英博物館藏《女史箴圖》的修復(fù)和保存方式就是最典型的案例。這幅中國(guó)繪畫史上最重要的卷軸作品之一，在大英博物館曾被分裝成書畫兩卷，各自裝裱。這種現(xiàn)象究其淵源，初衷是為了方便參觀與收藏。在20世紀(jì)初西方國(guó)家的博物館或許此前從未見過這一類作品。一旦它被定義為繪畫，為了保護(hù)它，收藏者們以類似保存西方油畫的方法將它轉(zhuǎn)移放置進(jìn)框架之中，并在其上配上鏡框，而“卷軸”的特性便消失了。這種方法其實(shí)經(jīng)常在19世紀(jì)末20世紀(jì)初文物修復(fù)界使用。”易凱說，“當(dāng)然，這是一種破壞文物原有訊息的方法，改變了畫作原有的觀看方式……而讓我感到震驚的是：當(dāng)我們想精心保護(hù)一件文物的時(shí)候，卻因?yàn)槭М?dāng)?shù)姆绞椒炊鴵p害了我們的本意。”
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顧愷之，《女史箴圖》局部，現(xiàn)有12段，藏于倫敦大英博物館。此作品曾因其失當(dāng)?shù)姆侄问奖４娣绞蕉l(fā)中國(guó)書畫在海外的保存和修復(fù)問題的討論
顧愷之，《女史箴圖》局部，現(xiàn)有12段，藏于倫敦大英博物館。此作品曾因其失當(dāng)?shù)姆侄问奖４娣绞蕉l(fā)中國(guó)書畫在海外的保存和修復(fù)問題的討論
2009年，易凱也曾主持一場(chǎng)重要的研討會(huì)，探討歐洲范圍內(nèi)的中國(guó)繪畫修復(fù)工作，邀請(qǐng)了北京故宮和臺(tái)北故宮的中方專家和歐洲的修復(fù)專家。中國(guó)繪畫的修復(fù)——這一獨(dú)特的專業(yè)領(lǐng)域吸引了200多名歐洲學(xué)者慕名而來。不論是在中國(guó)還是在海外，修復(fù)技術(shù)從來都未達(dá)到大家所希望企及的高度。然而為了避免這種“惡意修復(fù)”的行為，文物修復(fù)的互助和交流計(jì)劃也成為海外中國(guó)藝術(shù)中不可忽視的一部分。
關(guān)于吉美國(guó)立亞洲藝術(shù)博物館
吉美國(guó)立亞洲藝術(shù)博物館始建于1879年，其創(chuàng)立者愛米爾·吉美（Emile Guimet）最初將館址選在里昂，1885年該博物館轉(zhuǎn)為國(guó)家所有，遷至巴黎
位于巴黎的吉美國(guó)立亞洲藝術(shù)博物館，是亞洲地區(qū)之外最大的亞洲藝術(shù)收藏地之一。其創(chuàng)立者愛米爾·吉美（Emile Guimet）在他19世紀(jì)末的埃及、希臘、日本、中國(guó)和印度的環(huán)球旅行中收集了大量藝術(shù)品，為此在1879年創(chuàng)立博物館。漢學(xué)家、探險(xiǎn)家保羅·伯希和（Paul Pelliot）1908年在敦煌考古探險(xiǎn)中收獲的一大批敦煌文物更是該館的獨(dú)家收藏。自19世紀(jì)以來，吉美博物館收藏了2萬多件中國(guó)藝術(shù)品，如考古領(lǐng)域的新石器時(shí)期玉器、商周青銅器，漢唐陶瓷，以及從唐代至清朝的千余幅書畫作品。
