“太平廣記”之結(jié)束——《馬戲團(tuán)》的到來
展覽時(shí)間：14/10/17-15/01/16
展覽地點(diǎn)：紅磚美術(shù)館(北京市朝陽區(qū)崔各莊鄉(xiāng)何各莊)
在紅磚美術(shù)館開館展 “太平廣記”策展之初，曾意向邀請黃永砅2012年創(chuàng)作于紐約的《馬戲團(tuán)》，由于種種因素，該作品未能于展覽開幕時(shí)到場。展覽結(jié)束之際，在海關(guān)盤亙多日的它或它們終于到來。《馬戲團(tuán)》的延遲與最終到來，正是“廣記”重新開啟之緣。尤其是在今天，“馬戲團(tuán)”不再是一個(gè)修辭上的隱喻，而是我們的現(xiàn)實(shí)：似正襟危坐的馬戲團(tuán)，但終究是一個(gè)“無頭”的“馬戲團(tuán)”；雖然黃永砅創(chuàng)作時(shí)著眼于更大的時(shí)空：時(shí)間的終結(jié)，末日的景象。借著“馬戲團(tuán)”的到來，紅磚美術(shù)館同時(shí)也展出《千手觀音》和《桃花源記421-2008》，并使這三件作品之間產(chǎn)生新的閱讀。
白話——劉慶和說
展覽時(shí)間：14/10/17-14/10/29
展覽地點(diǎn)：北京畫院
與以往注重展覽宏觀場面和當(dāng)代性的方式不同，劉慶和這次的作品集中展現(xiàn)了近一個(gè)世紀(jì)以來一個(gè)家庭的生存興衰。通過100多幅精致的水墨作品，我們看到了一個(gè)老人和一個(gè)少年在世紀(jì)的時(shí)間長度里，各自以自己的方式所走過的足跡，如同記憶長度的橫截面，回望在裸露的鮮活面前。作品中所體察到的，表現(xiàn)出的，和隱喻在其中的含義，讓觀者感受到一個(gè)小小的家庭與動(dòng)蕩的社會(huì)，個(gè)人的下意識(shí)保護(hù)和集體的沖動(dòng)、亢奮之間的痛楚和無奈。
迭戈·里維拉——墨西哥的驕傲
展覽時(shí)間：14/10/17-14/12/09
展覽地點(diǎn)：中國美術(shù)館19—21號(hào)展廳
迭戈·里維拉被公認(rèn)為墨西哥壁畫家中的杰出代表，享譽(yù)世界。此展覽，匯集了他五十二年創(chuàng)作生涯中的34幅代表性作品。從1904年創(chuàng)作的風(fēng)景畫到1956年的肖像畫，徜徉其中，可以從油畫、水彩畫、鉛筆畫、炭畫等不同種類或是綜合技巧、拼接的運(yùn)用中，欣賞到畫家繪畫技藝的演變過程。展品匯集風(fēng)景畫、靜物畫、肖像畫、風(fēng)俗畫、裸體畫等，反映出自然主義、立體主義、原住民自然主義的不同階段，而這些正是墨西哥畫家們和壁畫家們所構(gòu)成的不同流派。
我的顏色叫柏林
展覽時(shí)間：14/10/17-14/11/15
展覽地點(diǎn)：上海證大喜瑪拉雅中心B1、3F
伍德•勞爾作為一名攝影記者，他以能與名人、政要等近距離接觸的特別身份，一方面恪守新聞性原則，用理性的邏輯思維審視拍攝的對(duì)象，讓鏡頭記錄下了這些名流們瞬間，作為新聞素材被廣泛傳播。伍德用藝術(shù)的思維去抓取“典型瞬間”，再現(xiàn)他作為藝術(shù)家的個(gè)性敏感，讓公眾通過其敏銳的藝術(shù)覺察，去感受這些名人不一樣的瞬間，進(jìn)而發(fā)現(xiàn)并去細(xì)細(xì)體味他們復(fù)雜的內(nèi)心世界。
第三種批判：藝術(shù)語言的批判性
展覽時(shí)間：14/10/18-14/11/04
展覽地點(diǎn)：北京時(shí)代美術(shù)館
自六十年代傷痕藝術(shù)，至政治波普、艷俗藝術(shù)，中國出現(xiàn)一種基于題材的批判；后來，出現(xiàn)基于前衛(wèi)藝術(shù)的批判，以另類空間和事件博人眼球。而在當(dāng)代藝術(shù)整體認(rèn)知處于轉(zhuǎn)型的關(guān)鍵時(shí)刻，提出第三種批判——形式語言的批判，藝術(shù)家在主體構(gòu)建不斷完善的基礎(chǔ)上，敏感地深入材料的物質(zhì)性，探索身體與材料的關(guān)系。
遠(yuǎn)望地平線——中國當(dāng)代藝術(shù)青年之新音
展覽時(shí)間：14/10/20-14/11/14
展覽地點(diǎn)：法國尼斯亞洲藝術(shù)博物館
這一代的中國青年藝術(shù)是多樣式、多風(fēng)格和多觀念的，展示了十分的多種可能性和未來潛力?？粗袊那嗄晁囆g(shù)，實(shí)際上是在看中國的未來心靈圖像史，它們的演變軌跡是生活在中國文化語境下的一種精神表征。仔細(xì)分析、研究和論辯中國的青年藝術(shù)也是在觀察中國的一代心理癥候的種種記錄，它們意味深長，也足具厚度——如何看一個(gè)文化體的創(chuàng)造力和促進(jìn)性。
象界——2014上海當(dāng)代藝術(shù)家聯(lián)展
展覽時(shí)間：14/10/21-14/11/04
展覽地點(diǎn)：上海國際雕塑展覽中心
經(jīng)歷了近30余年的上海當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展歷程，從萌發(fā)、突圍漸漸走向多元多方位的全面拓展。一大批藝術(shù)家各自闖出了自己的一方天地，游走于中外美術(shù)的各項(xiàng)大展之中，創(chuàng)造了屬于他們自己的視覺圖像和獨(dú)立的思考當(dāng)代社會(huì)問題的角度，構(gòu)成了中國當(dāng)代美術(shù)史的不可或缺的重要篇章。他們偏重于守護(hù)個(gè)人邊界；置于當(dāng)代國際藝術(shù)思潮交流最為發(fā)達(dá)的上海，但相互之間不追風(fēng)、不成群；不論相互之間從什么樣的當(dāng)代媒介和創(chuàng)作方式契入，卻堅(jiān)守著個(gè)人的高精神品質(zhì)的積極建構(gòu)。
羅曼•西格納：錄像與電影
展覽時(shí)間：14/10/23-14/11/23
展覽地點(diǎn)：中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館
自80年代末期，羅曼憑借著出版物和錄像被介紹到中國的藝術(shù)學(xué)院，并廣泛的被接受。羅曼的工作涉及到火藥、沙子、水和時(shí)間，1987年他在卡塞爾文獻(xiàn)展閉幕式的項(xiàng)目《紙的行動(dòng)》中，讓他關(guān)于時(shí)間雕塑的概念徹底的達(dá)到頂點(diǎn)。羅曼的工作多被記載于具體的錄像和文獻(xiàn)之中，他可以被看作接續(xù)了錄像藝術(shù)被發(fā)現(xiàn)之后，以及激浪派運(yùn)動(dòng)，達(dá)達(dá)運(yùn)動(dòng)的藝術(shù)家。
墨影畫韻——陳大志攝影作品展
展覽時(shí)間：14/10/23-14/11/03
展覽地點(diǎn)：中國美術(shù)館5號(hào)展廳
攝影家陳大志通過不斷探索、創(chuàng)新，掌握一套獨(dú)特的技法，利用黑白膠片的特性，在照片上實(shí)現(xiàn)了中國畫的一些皴擦、筆觸、墨染等墨法和筆法；使其攝影作品從畫意到細(xì)節(jié)，在保留攝影藝術(shù)的透視語言的同時(shí)，又巧妙地溶入了中國山水畫的水墨藝術(shù)形式；使其攝影作品展現(xiàn)出濃濃的中國文化的哲學(xué)意境。被藝術(shù)界譽(yù)為，繼郎靜山之后將中國當(dāng)代畫意攝影帶到新的格局，呈現(xiàn)出更廣闊的自然之美和更深刻的詩意畫境。
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