嘉賓接受99藝術網采訪
12月08日16時，由798聯(lián)合藝術中心舉辦的《?。銮桑欢ㄊ健纷T平版畫作品展圓滿落下帷幕。中央美術學院人文學院副院長、藝術管理學系主任余丁、批評家劉禮賓、藝術家于凡等眾多嘉賓及中央美術學院學生出席了閉幕式。
閉幕式現(xiàn)場
“感謝大家在霧霾的天氣里來看黑白的畫展。”這是藝術家譚平先生在閉幕式上的開場語。閉幕式上譚平先生在講解自己創(chuàng)作的經歷的同時也為學生們上了一堂生動的作品解析課。
展覽現(xiàn)場
此次展覽是藝術家譚平繼2012年中國美術館個展《1劃》之后，對其版畫藝術創(chuàng)作的再一次梳理與探討。從1984年美院版畫系畢業(yè)銅版創(chuàng)作《礦工系列》，到1994年德國柏林藝術大學畢業(yè)創(chuàng)作《時間》，直至2012年創(chuàng)作超過40米長的木刻作品《+40m》，展覽圍繞藝術家譚平版畫藝術生涯中的眾多重要作品與創(chuàng)作時刻，帶領觀者進入了譚平版畫藝術一次又一次的創(chuàng)作轉變與重要節(jié)點。也是從簡單的視覺的外在世界逐漸向內心世界挖掘的一個過程。就像中央美術學院人文學院副院長、藝術管理學系主任余丁所說的：“譚平的創(chuàng)作是應該好好梳理與總結的。譚平在版畫這個媒介的創(chuàng)作上是一種觀念的演變，特別是媒材，包括紙、墨、銅版機的運用采取了跟傳統(tǒng)不一樣的方法。他的作品從八十年代到今天的演變是自然的、必然的，而非偶然的。譚平是一個智者，他的創(chuàng)作介于感性與理性之間，是能控制的，他在這兩者之間找到了平衡，既有驚喜又有在觀念控制范圍內的，由藝術的追求升華成對哲學世界觀的追求。”
展覽現(xiàn)場
《?。銮桑欢ㄊ健纷鳛楸敬握褂[標題，意圖向觀者提示出存在于譚平版畫中的三種創(chuàng)作狀態(tài)與思考方向——對版畫“印”的質感的追求、對版畫創(chuàng)作過程中偶然與“碰巧”的發(fā)現(xiàn)，在版畫創(chuàng)作觀念上對未知創(chuàng)作經驗的拓展。藝術家譚平先生表示，“印”講版畫的特點及整個印刷的過程；“碰巧”是我創(chuàng)作的方法，版畫對別人來講是非常嚴謹、非常有邏輯的、非常有秩序的一種藝術語言，但對我來講恰恰相反，我一定要在這樣的秩序當中尋找偶然性；“不定式”作品最終的展示才是最終的完成，這里包含了太多的不確定性。
展覽現(xiàn)場
批評家劉禮賓在接受99藝術網采訪時表示：“譚平對油墨、刻刀工具、板等物質在場的彰顯與感悟，體現(xiàn)了眼下中國藝術家的探索方向，構成了中國藝術家與西方抽象藝術家對話的可能性。”
譚平，1960年生于中國承德。1984年畢業(yè)于中央美術學院版畫系，獲學士學位；1984-1989年為中央美術學院版畫系講師；1989-1994年獲得德國文化藝術交流獎學金，就讀于柏林藝術大學自由繪畫系，獲碩士學位和Meisterschule學位；2002-2003年擔任中央美術學院設計學院院長、教授；2003-至今為中央美術學院副院長、教授。
【相關閱讀】
【編輯：李保興】
