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楊丹霞談2013春拍:古代書畫價(jià)格趨于理性

來源: 文物天地 作者: 馬怡運(yùn) 朱威 2013-09-29

龔賢 別館高居圖3737.5萬成交

對(duì)于調(diào)整,有市場人士將之歸結(jié)為資源枯竭。楊丹霞持不同觀點(diǎn):“說枯竭是不客觀的,特別是古代書畫,這兩年行情剛剛有整體上升的跡象。市場中優(yōu)秀作品并不少,一些資深藏家手里也有大量高品質(zhì)的藏品。我想,今后拍賣行最大的競爭是服務(wù),僅僅停留在征集、賣貨層面的公司會(huì)逐步被淘汰。市場培育做到位,專場在滿足買家需求的同時(shí),價(jià)格能夠達(dá)到賣家預(yù)期的心理價(jià)位,貨源就不會(huì)枯竭。因?yàn)槭袌隹偸且鲃?dòng)的。”

拍賣行所面臨的挑戰(zhàn),不僅有貨源短缺和資本流失,還有國際拍賣行日益迫近的競爭。隨著中國藝術(shù)品市場逐漸走向世界,國際拍賣行蜂擁前來分羹。2012年9月25日,蘇富比(北京)公司落戶北京順義區(qū)天竺綜合保稅區(qū);2013年4月9日,中國大陸首家外商獨(dú)資拍賣企業(yè)佳士得(上海)進(jìn)駐上海。“外來的和尚”還不能經(jīng)營文物,但就國際藝術(shù)品拍賣態(tài)勢看,這種本土性的保護(hù)不可能是永久保證。楊丹霞預(yù)計(jì)未來將出現(xiàn)格局的大轉(zhuǎn)變:“內(nèi)地拍賣行應(yīng)充分認(rèn)識(shí)到競爭壓力,在業(yè)務(wù)上更加嚴(yán)謹(jǐn)仔細(xì)、操作服務(wù)更加規(guī)范,才有資本與國際拍賣行競爭。如果看不到未來嚴(yán)峻的競爭趨勢,依然故我,志滿意得,也許三五年就會(huì)被別人踢出局了。‘人無遠(yuǎn)慮,必有近憂。’2013年,香港蘇富比梅云堂專場上,買家須有500萬港幣保證金。蘇富比還特聘律師團(tuán)保證買家競拍之后按時(shí)付款。這是針對(duì)內(nèi)地買家拍后不付款行為的對(duì)策,且非常有效。被動(dòng)地容許不付、拖欠貨款,只是內(nèi)地拍賣場里種種不規(guī)范行為中的一種。這些不規(guī)范給內(nèi)地拍賣業(yè)發(fā)展帶來了不小的阻礙和沖擊。若仍不能做到對(duì)這一怪相采取‘零容忍’,拍賣行終將為‘養(yǎng)虎遺患’的行為付出慘痛代價(jià)。”

古代書畫:價(jià)格趨于理性

相比參與人數(shù)眾多的近現(xiàn)代及當(dāng)代書畫,古代書畫收藏的門檻最高,不僅在于鑒別作品的真?zhèn)?,還需要收藏者具有深厚的文化修養(yǎng)。古代書畫收藏的專業(yè)性也促使市場向精品化發(fā)展。

北京保利春拍中出現(xiàn)的唐寅作品是本季最高價(jià)之書畫拍品。1508年作《松崖別業(yè)圖》估價(jià)2800萬至4800萬元,成交價(jià)7130萬元。該作為清宮舊藏,經(jīng)孫毓汶、王紹延、蔣汝藻、宋子文遞藏。“從拍賣現(xiàn)場的競爭程度和拍賣價(jià)格可以看出,最終的買家出價(jià)堅(jiān)決。據(jù)說,他們在競拍之前也請(qǐng)自己身邊的專家做了考證。”楊丹霞介紹:“唐寅的知名度高,雖畫作多集中于博物館,外間不易看到,但甚至是不懂書畫的老百姓也對(duì)其畫藝有所耳聞,因此市面上唐寅偽作甚多,辨別不易。這幅《松崖別業(yè)圖》能拍出這樣的高價(jià),說明無論是投資亦或是收藏為目的,古代書畫的買家開始向研究層面靠攏。有的博物館專家聽到收藏家研究就嗤之以鼻,我覺得這不夠?qū)捜?,收藏家去研究是好事,不論其水平如何,本身這個(gè)趨勢是可喜的。”

雖然前兩年近現(xiàn)代書畫價(jià)格快速?zèng)_高,有透支轉(zhuǎn)而回落的疲態(tài),在這樣的大環(huán)境下,2013年春拍古代書畫板塊的表現(xiàn)卻是可圈可點(diǎn)。今春有一個(gè)專場格外引人注目。匯集了37件明清書畫佳品的“吳松文脈—北美私人中國古代書畫藏珍”專場,為來自北美重要私人珍藏,是近年市場上難得一見的高品質(zhì)私人古畫專場。據(jù)了解,這位北美藏家的家族是美國東西海岸重要博物館的捐贈(zèng)人,也是若干大學(xué)的中國美術(shù)史教育的贊助者。他的藏品絕大部分是上世紀(jì)八九十年代購入,購藏過程從1974年延續(xù)至2007年,體現(xiàn)了藏家對(duì)16至17世紀(jì)中國繪畫史的認(rèn)識(shí)、判斷與鑒別標(biāo)準(zhǔn)。“吳松文脈”這個(gè)收藏主題,正是因循了美國學(xué)術(shù)界多年以來對(duì)明代吳門畫派、繼之而起的董其昌書畫及松江畫派研究的基礎(chǔ),跟從著學(xué)者的專業(yè)視線和研討腳蹤,進(jìn)行了系統(tǒng)的搜集和庋藏。許多藏品是歐美早期中國美術(shù)史專家屢經(jīng)研究、著錄的作品。如趙左的水墨長卷《溪山高隱圖》參加過1954年高居翰在哈佛大學(xué)福格美術(shù)館舉辦的“吳門畫派展”,戴本孝的綾本《山水》參加過1981年在美國加州伯克利大學(xué)舉辦的“黃山之影”專題展。

事實(shí)證明,買家對(duì)于新鮮的、品質(zhì)較高的“生貨”非常“給面兒”。中國嘉德這場“吳松文脈——北美私人中國古代書畫藏珍專場”成績斐然,37件拍品,成交30件,成交率81.08%,成交額1.4837億元。其中,龔賢《別館高居圖》拍得3737.5萬元,沈士充《江南秋色》以3622.5萬元緊隨其后。

吳昌碩對(duì)明代畫家沈士充己未(1619年)年作手卷《江南秋色圖》有這樣的評(píng)述:“云樹草堂,高遠(yuǎn)幽秀,頗類是卷。叢山一角而精細(xì)入古之處,似又遜之。眉公題句固佳,而書法亦特勝。似不欲讓畫者出一頭地耶。并佳皆妙,合十贊嘆。”可見,《江南秋色》取得佳績也是實(shí)至名歸。楊丹霞對(duì)此畫頗為推崇。“看一個(gè)私人藏家專場,可以看出此人收藏的脈絡(luò)與品味。”楊丹霞分析:“來自北美的這位藏家與國內(nèi)藏家不同,他不是一味追逐大名頭,他有一個(gè)比較寬廣的胸懷,在挑選藏品時(shí)不戴有色眼鏡,只要是優(yōu)秀的或是有趣味的作品,他都一視同仁地收藏。而且,他有一點(diǎn)值得新賣家學(xué)習(xí)。他的藏品是追隨北美地區(qū)中國書畫專家的注意熱點(diǎn)而行,藏品往往來源于和當(dāng)?shù)厮e辦的研討會(huì)、出版著錄過畫冊。學(xué)術(shù)層面的考慮偏多,說明這位藏家對(duì)于中國書畫的鑒定真?zhèn)沃R(shí)有限,追隨學(xué)者的觀點(diǎn)、找尋知名藏家的藏品,可能是出于自我保護(hù),這是收藏中一種比較取巧的方法。”

孫克弘甲午(1594年)作《臨馬遠(yuǎn)十二水圖》卷609.5萬元的成交價(jià)不如沈士充的《江南秋色圖》,但在楊丹霞眼中,藝術(shù)價(jià)值毫不遜色。孫克弘是明萬歷時(shí)頗負(fù)盛名的文人畫家,因求畫者極多,故每請(qǐng)人代筆,親筆反而難覓。此卷《水圖》系臨南宋名家馬遠(yuǎn)的傳世佳作。據(jù)文獻(xiàn)記載,孫克弘曾從朋友處借觀馬遠(yuǎn)《水圖》,歸還后難以忘懷,遂背臨全套十二幅。因是背臨,就有了自由發(fā)揮的空間,畫里多了種溫雅閑散的書卷氣息。

北京保利推出的明代《絲綢之路大地圖》被視為“古代地圖”的巔峰之作,然而,估價(jià)8000萬元的作品因無人應(yīng)價(jià)而流拍。楊丹霞告訴記者,這幅作品雖是地圖,但藝術(shù)價(jià)值不低,作者的工筆畫功底深厚,時(shí)代也無異議,流拍有些可惜。當(dāng)然,買家可能對(duì)這類文物認(rèn)識(shí)還不足,另外以投資為目的的買家又太多考慮投入產(chǎn)出比,而非從歷史、人文層面思考。也許,在當(dāng)今的藝術(shù)市場現(xiàn)狀下,這件作品最好的歸宿是博物館或圖書館。

中國嘉德古籍善本專拍中,明末清初著名思想家顧炎武書《五臺(tái)山記》經(jīng)過買家激烈競標(biāo),以3162.5萬元成交。此畫競拍時(shí),楊丹霞即在現(xiàn)場。“盡管當(dāng)時(shí)圖錄只刊登了兩張小圖片,但在拍賣現(xiàn)場,基本上臉熟的古代書畫藏家都到齊了。”楊丹霞道:“顧炎武的書法作品極少,印象中只在上海工美拍過其一幅扇面。另外,北京故宮藏有一幅扇面和一些信札,臺(tái)灣何創(chuàng)時(shí)書法藝術(shù)基金會(huì)藏有其一幅尺牘。就書法藝術(shù)而言,信札是實(shí)用書法,并非作者主觀意識(shí)下的藝術(shù)創(chuàng)作,因此,這些信札的書法藝術(shù)價(jià)值不如《五臺(tái)山記》。該作品是顧炎武寫給李因篤的,李因篤與顧炎武同為明末清初的思想家,并逐漸成為顧炎武的追隨者。顧炎武被誣陷入獄,是李因篤相救,兩人之間既有共同的學(xué)術(shù)理想,也有深厚的師友情誼。我認(rèn)為《五臺(tái)山記》要比《松崖別業(yè)圖》更具學(xué)術(shù)價(jià)值和歷史意義,對(duì)于研究顧炎武及其著作、顧炎武的學(xué)術(shù)思想體系和他的交游圈子、清初學(xué)術(shù)界的文人活動(dòng)等等都有重要意義。作為一個(gè)古代書畫藏家,可以說這是奠定其藏品在收藏界學(xué)術(shù)地位的一個(gè)標(biāo)志”

中國嘉德中國古代書畫專場中,朱耷《墨蘭圖》拍出了506萬元的佳績,楊丹霞很驚喜這幅不到一平尺的作品能拍得如此高價(jià)。拍賣行介紹:“八大山人以其畫風(fēng)之厚、重、拙、大及冷僻怪偉卓然獨(dú)立于清初畫壇。更以其格高韻雅,超越時(shí)空之氣度而引領(lǐng)三百余年時(shí)尚風(fēng)騷。此圖幽蘭無根,不取其瀟灑飄逸之風(fēng)致,卻得樸茂昂藏之生機(jī),一花三葉,著墨不多而氣力充徹于畫外。傳神寄意,寫的其實(shí)還是畫家自己。”羅聘《池上幽蘭》51.75萬元成交,“羅聘的作品數(shù)量雖多,但市場上流傳不多,東西不在大而在真和精,這件小品結(jié)合上面的題詩,突出了羅聘高潔孤傲的品行和個(gè)性,屬于那種‘動(dòng)人春色不需多’的佳作。”

北京匡時(shí)“古代書法專場”成交額1.55億元,抗清名將熊廷弼的行書《七慟歌》350萬元起拍,被上海收藏家劉益謙以1840萬元競得。楊丹霞20年前與此作有過一面之緣,評(píng)此作:“雖一介武夫,書法只是驅(qū)使蠻力而無秀雅之姿,然面對(duì)生命之終點(diǎn),念念于心的只有親人,鐵骨柔腸真情流露,言辭哀婉,令人痛徹肺腑。”

中國嘉德“大觀——中國書畫珍品之夜”中,石濤《蕉竹圖》很為楊丹霞喜歡。此作是石濤為清初輔國將軍博爾都所作。拍品說明介紹:“石濤為博爾都所作的長卷巨軸都隨著時(shí)代的變遷而煙散云消了。目前所能見到的有二幅《蘭竹》,一幅與王原祁合作,一幅與王石谷合作,前者藏于臺(tái)北故宮,后者為香港至樂樓舊物,均是舉世名品。還有一幅與博爾都有關(guān)作品便是此幅《蕉竹圖》軸。”

以楊丹霞的觀點(diǎn),香港佳士得今春在中國古代書畫專場中何紹基的行草《爭座位帖》冊頁(十開)是何氏不可多得的書法精品,對(duì)于研究何氏藝術(shù)具有較高價(jià)值,93萬港幣的成交價(jià),較以前有提升但尚屬適中,說明懂得欣賞書法之美的藏家增多了,但書法的價(jià)值體現(xiàn)在價(jià)格上還遠(yuǎn)未到位。

沈士充 江南秋色 3622.5萬成交

近現(xiàn)代:高質(zhì)量專場成亮點(diǎn)

“近現(xiàn)代書畫市場經(jīng)過2012年的調(diào)整,價(jià)格中的水分減少,但是仍未調(diào)整到合理價(jià)位,因此今春反彈的區(qū)間不大。市場中真?zhèn)未_定無疑、露面少、流傳有緒、出版著錄過的作品受歡迎,市場常見、換手頻繁的拍品難創(chuàng)高價(jià)。未來市場會(huì)怎樣發(fā)展,有待觀察。有一點(diǎn)可以肯定,藝術(shù)品基金2013年很難過,由此可以證明,以金融方式運(yùn)作藝術(shù)品收藏不可行。”今春,在楊丹霞看來,中國嘉德 “老舍胡絜青藏畫”、香港蘇富比“梅云堂藏張大千畫——金針傳法立宗風(fēng)”和北京寶瑞盈 “人民鑒賞家——楊仁愷先生藏近現(xiàn)代書畫精品專場”這三場取得佳績的近現(xiàn)代書畫專場,值得濃墨重彩地推介。

中國嘉德“大觀——中國書畫珍品之夜”中的“老舍胡絜青藏畫”專題16件作品悉數(shù)成交,成交額1.68億元。成交前十名中,齊白石作品占據(jù)8席:《工蟲鳶尾花》300萬元起拍,1840萬元成交居首,高出估價(jià)上限三倍有余;《向日葵》以1552.5萬元居榜眼。此外,吳昌碩《苔石桃花》和于非闇《大麗花》分以1495萬元、977.5萬元位居第三和第十位?!短κ一ā烦叻薮螅P力雄壯,將嬌嫩的桃花與厚重的枝干、鮮艷的色彩與豪放的筆墨融為一體,正是吳氏晚年的代表性風(fēng)格?!洞篼惢ā窞橛诜情溝壬砟曛?,以老舍庭前所種大麗花為“粉本”,是整場“老舍概念”中唯一帶老舍先生上款的老舍藏畫。

香港蘇富比“梅云堂藏張大千畫──金針傳法立宗風(fēng)”專場延續(xù)兩年前梅云堂藏張大千畫首拍的火爆,上拍25件拍品成交了24件,成交額3.2928億港幣,21件作品在估價(jià)上限成交,《鳳簫圖》拍出7404萬港幣,潑墨《招隱圖》以7180萬港幣成交。“《鳳簫圖》是張大千少有將侍仕女和動(dòng)物畫在一幅作品中的佳作之一。尺幅大、多次出版著錄、來源清晰。拍賣現(xiàn)場港澳臺(tái)內(nèi)地的大收藏家們都伸手了。我覺得《鳳簫圖》是今春張大千所作唯一能與《嘉耦圖》和《多子圖》媲美的作品。6500萬港幣落錘,實(shí)至名歸。”張大千1949年作青綠山水《湖光山色》成交價(jià)3372萬港幣,“在我看來,《湖光山色》這幅青綠山水更精美,勝于《招隱圖》,而《招隱圖》的潑彩稍顯粗率,畫意及潑墨、潑墨與用筆的融合互補(bǔ)有欠考究之處。” 楊丹霞道。

北京寶瑞盈的“人民鑒賞家——楊仁愷先生藏近現(xiàn)代書畫精品專場”亦是今春近現(xiàn)代書畫拍賣一大亮點(diǎn),囊括了楊老收藏的百余件近現(xiàn)代文人墨跡珍品,來源可靠,亦是見證楊仁愷先生與諸位鑒定大家、文化學(xué)者之間交往的歷史文物。從上拍的楊氏珍藏系列看,楊老一生交友廣泛,每一幅作品都講述著楊仁愷先生與其友人的一段故事。

楊仁愷先生是享譽(yù)海內(nèi)外的古書畫鑒定專家,兼擅書法,宗法“鐘、王”。20世紀(jì)80年代初期與著名書畫鑒賞家謝稚柳、啟功等人共同擔(dān)任全國書畫巡回鑒定專家小組成員,對(duì)全國各博物館、圖書館、高等院校、美術(shù)館、大專院校、文物商店所藏書畫,逐一過目,鑒定真贗,摸清了中國古代書畫的家底,編纂完成了《中國古代書畫圖錄》。八載間,巡回全國20多個(gè)省、直轄市、250多個(gè)城市,鑒定書畫在六萬件以上。

黃胄作《楊仁愷先生畫像》,畫中騎驢的中年男子和楊仁愷中年時(shí)頗有幾分相似,黃胄在畫中道出玄機(jī):“己亥八月雨窗,為仁愷同志畫像,惜僅得神似,黃胄。”這幅畫作還有一段故事,在1959年8月,楊仁愷在榮寶齋遇見兩位老友許麟廬和黃胄,恰逢屋外下雨,黃胄先生一時(shí)興起為楊仁愷繪此畫像。三十年后,謝稚柳先生在楊老家中偶見此畫,欣然提筆道:“非道非儒,二農(nóng)亦工,閑來無事,效顰放翁。”兩位書畫鑒定名家的“翰墨因緣”被定格在了畫面上。

1951年,楊仁愷先生為剛剛建立不久的東北博物館征集齊白石作品,開創(chuàng)省級(jí)博物館搜集庋藏近現(xiàn)代書畫名家作品的先河。楊仁愷還執(zhí)筆編寫了《齊白石年譜》。這讓身在北京的白石老人頗為感動(dòng),破例為楊仁愷精心繪制了《紅梅圖》致謝。

啟功的草書臨《平復(fù)帖》作于1978年。從書法上的跋語看,這篇草書臨《平復(fù)帖》的上款是楊仁愷作教師的夫人,為了表示鄭重其事,啟功特意找出家中所存的舊紙,精心書寫貽贈(zèng)好友。經(jīng)常去拍場的人知道,啟功書法常有,但筆筆精到,結(jié)體嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪@類啟功作品在如今市場上可是難得一見。

該專場還有多幅謝稚柳贈(zèng)予楊仁愷的書畫墨跡,如謝稚柳1976年作《綠梅》上題道:“與仁愷同志久不相見,頃來海上握手為快,臨行寫此為別。”《秋山紅葉》將北京秋天之紅葉美景勾畫的淋漓盡致,《凌霄晴竹圖》是在1995年楊仁愷八十歲壽辰所作,謝老仙逝后,楊老睹畫思人,在畫后題寫道:“稚柳兄長予五歲,于八十歲時(shí)為作凌霄晴竹圖相贈(zèng),寓意深遠(yuǎn),自愧碌碌一生,有負(fù)老友期許……龢溪仁愷時(shí)年八十五矣。”兩位鑒定大家的深厚友情躍然紙上。

曾為楊仁愷先生著作《國寶沉浮錄》題簽的作家茅盾先生1977年在北京為楊老書寫毛澤東《浪淘沙•北戴河》,趙樸初先生贈(zèng)予楊仁愷先生兩件行書書法的七言詩,紅學(xué)家馮其庸對(duì)楊仁愷先生的學(xué)問推崇備至,在楊老這批珍藏中,馮其庸先生贈(zèng)送楊老的書法畫作達(dá)七件。王蘧常先生曾為楊老撰文《楊仁愷先生藝術(shù)事略》,二人交誼匪淺,本場中有王蘧常贈(zèng)送楊老的四幅墨寶。

專場中還有湖社畫會(huì)會(huì)長、沈陽市文史研究館館員晏少翔的多幅仕女、高士人物圖,“魯美四老”之一、北京古物陳列所國畫研究院研究員鐘質(zhì)夫《白梅紫練》、《花開富貴》,中國現(xiàn)代著名工筆花鳥畫家朱樸存所畫《福壽蘭寧》、《愛蓮說》,中共中央黨校教育長宋振庭教授《芭蕉翠竹》。當(dāng)代著名花鳥畫畫家宋雨桂《水仙》力作,魯迅美術(shù)學(xué)院中國畫系教授、遼寧省中國畫研究會(huì)副會(huì)長李連仲所作《溪邊垂釣》、《子母連心》,遼寧大學(xué)中文系文學(xué)研究所所長張震澤的書法兩件。

除了上述三大精品轉(zhuǎn)場外,還有一些近現(xiàn)代書畫作品亦令楊丹霞過目難忘。

北京匡時(shí)“澄道——中國書畫夜場”有幅傅抱石1943年作《林和靖賞梅圖》。楊丹霞認(rèn)為是今春最為精彩的傅抱石作品之一。該作品著錄多次。1943年4月2日,羅寄梅夫婦即將西行,傅抱石與李可染、高龍生、張文元等好友聚會(huì)于重慶金剛坡司徒喬的畫室“雙羽軒”,作《林和靖》一幅以志高潔?!读趾途纲p梅圖》是傅抱石在金剛坡時(shí)期典型的人物佳作。

楊丹霞在香港佳士得的拍賣中看到兩幅心儀的作品:張大千《荷堵野趣》四屏通景和徐悲鴻《云海——天目山》?!逗啥乱叭ぁ纷饔?947年,為張氏同類題材與格式中的新發(fā)現(xiàn)。“《荷堵野趣》比《嘉耦圖》更清雅,更具文人意味。”楊丹霞說:“《嘉耦圖》確實(shí)是難得的佳作,人人看得懂,畫面富麗堂皇、寓意吉祥,雅俗共賞,富于裝飾效果和符號(hào)性。但我個(gè)人更喜歡《荷堵野趣》。欣賞《荷堵野趣》能讀出宋詞般的韻味,圓荷瀉露,小荷尖角,素蕊檀心般的文人情趣在水墨的作品上更為突出。它們正好代表了是張大千荷花題材一工一寫的兩種典型風(fēng)格。”

徐悲鴻是寫實(shí)主義的倡導(dǎo)者,致力于將西方繪畫的技法踐行于中國繪畫中,在作于1934年的《云海——天目山》中,他用中國畫的工具和西方繪畫的技法營造虛無的境界。近景人物立于松林旁,遠(yuǎn)眺群山,比例放大,近景和遠(yuǎn)景的實(shí)虛對(duì)比,準(zhǔn)確描繪出題識(shí)所言:“所見云海氣象如此,非其真景也”。楊丹霞告訴記者:“徐悲鴻其實(shí)并不太善于畫山水,因此以山水為主的作品少?!对坪?mdash;—天目山》無論是構(gòu)圖還是用筆都很精道。還有一點(diǎn)值得一提,他把自己畫在其中,徜徉于大好山川,悠然自得的姿態(tài)雖然是背影也讓人印象頗深。徐悲鴻凡是將自己畫入其中的作品,均是其得意之作,比如《巴人汲水圖》等,這些作品在其個(gè)人藝術(shù)生涯里均占有很重要的地位。”

當(dāng)代水墨:有待時(shí)間考驗(yàn)

仿佛一夕之間,“當(dāng)代水墨”就在拍場占據(jù)了一席之地。

何為當(dāng)代水墨?這是一個(gè)中國傳統(tǒng)水墨藝術(shù)與西方現(xiàn)代藝術(shù)觀念融合而成的藝術(shù)品種,即在筆、墨、紙等基礎(chǔ)上,運(yùn)用西方藝術(shù)方法和觀念創(chuàng)作,有書法、繪畫、裝置等多種形式。

北京保利2006年秋拍就推出中國當(dāng)代水墨專場。不完全統(tǒng)計(jì),2013年上半年有6家拍賣行推出了以“當(dāng)代水墨”命名的9個(gè)專場,拍品1241件,成交率79.13%,成交額2.499億元。這一成績遜2012年同期:2012年年上半年,8家拍賣行推出9個(gè)當(dāng)代水墨專場,拍品858件,成交率82.87%,成交額2.496億元。

“我理解的當(dāng)代水墨是畫家利用水墨的技術(shù),表現(xiàn)他頭腦中恒定的理想或是轉(zhuǎn)瞬即逝的感悟。”楊丹霞雖然推崇傳統(tǒng),但是對(duì)于新生事物采取的是觀望并接納優(yōu)秀作品的態(tài)度:“既然叫‘水墨’必然需要作者有傳統(tǒng)中國畫的技法基礎(chǔ),在傳承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新,創(chuàng)造出符合時(shí)代的作品。鑒于當(dāng)代水墨畫家較多,作品也良莠不齊,我建議收藏者不要急于求成。要冷靜地選擇經(jīng)得起時(shí)間考驗(yàn)的、雋永悠長的藝術(shù)經(jīng)典。當(dāng)代水墨作品的優(yōu)劣取決于畫家的家世背景、學(xué)術(shù)水平、傳統(tǒng)水墨技法、對(duì)時(shí)代的理解、創(chuàng)新能力,并有能力將其理念與感悟落實(shí)在作品上。有些作品受歡迎是源于該作品能夠引起足夠的共鳴。還有一點(diǎn),希望大家記住世界上只有一個(gè)畢加索,只有一個(gè)安迪·沃霍爾,只有一個(gè)草間彌生。”

在楊丹霞眼中,徐樂樂、何家英、霍春陽、劉丹、徐累等是值得關(guān)注的當(dāng)代水墨畫家。

記者搜羅這幾位當(dāng)代畫家作品的市場表現(xiàn)。徐樂樂2000年作《醉歸圖》在今春北京匡時(shí)拍得57.5萬元,最高者為上海榮寶齋2012年6月拍賣的《閬苑千葩通景》十二屏立軸,成交價(jià)為897萬元。何家英2001年作《梅花雙清》鏡心在2012年北京保利春拍上以943萬元成交,今春,《光照千秋》鏡心拍得517.5萬元?;舸宏栕髌芬灿胁凰妆憩F(xiàn)。2011年秋,霍春陽、孫其峰之《春意濃》在北京榮寶拍得123.2萬元,《雨后湘妃》在北京保利拍得48.3萬元。今春,《紅梅》在北京翰海拍得3.68萬元,《荷靜無塵》在北京匡時(shí)拍出23.52萬元。中國嘉德今春上拍的徐累《迷失的宋代》,247.25萬元成交。

楊丹霞認(rèn)為,徐累作品有自己的思想,作品中可以看到他對(duì)西方藝術(shù)的熟稔和理解,也能體現(xiàn)中國傳統(tǒng)水墨的意味,“徐累的文筆也很好,文辭雋永。我比較喜歡這種生活中善于思考的畫家,安靜畫畫的畫家。”她直言:“那種一天天忙著上電視炒作的人,會(huì)被歷史大浪淘沙般甩掉,不管其作品現(xiàn)在多能賣錢”。

“徐樂樂、何家英和霍春陽的畫風(fēng),市場稱之為‘新文人畫’。我不清楚這是什么人給定義的,但既然是以‘文人畫’標(biāo)榜,就需要作者具備文學(xué)修養(yǎng)。這需要長期下工夫,要耐得住寂寞。我認(rèn)為新文人畫需要具備三點(diǎn):一是書法功底;二是作品具備文學(xué)性,有詩文雅趣;三是創(chuàng)作文人畫,對(duì)中國傳統(tǒng)的書畫理論要有自己獨(dú)特的見地,在學(xué)術(shù)上有自己的聲音。滿足這三條才可稱為‘文人畫’。”楊丹霞表示:“當(dāng)代水墨畫畫家群體還處在‘百舸爭流’的階段,目前很難看清究竟誰能留到最后,留在美術(shù)史的豐碑上。畫家需要時(shí)間豐富自己,學(xué)者、美術(shù)史論者需要觀察、研究和論證,一切結(jié)論都為時(shí)尚早。給他們,也給自己以時(shí)間和空間,享受創(chuàng)造美和欣賞美的過程,不是個(gè)很好的經(jīng)歷么?”

(中國書畫鑒定專家,楊丹霞)

【編輯:田茜】

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