余友涵肖像
余友涵是中國當(dāng)代藝術(shù)界中近乎傳奇的藝術(shù)家,他的畫風(fēng)多變,從抽象到波普,而每一種風(fēng)格卻都保持著在內(nèi)容和形式上的雙重精彩。
“我的繪畫風(fēng)格變化是很自然的。” 余友涵說。盡管在風(fēng)格上能看到明顯的差別,而如果細致觀察,你還是可以發(fā)現(xiàn)余友涵不同風(fēng)格作品之間繪畫語言上存在的聯(lián)系。
1973年,余友涵從北京的中央工藝美術(shù)學(xué)院畢業(yè),這位出生于上海的藝術(shù)家回到家鄉(xiāng),在位于嘉定區(qū)的上海工藝美術(shù)學(xué)校開始從事長達30年的教學(xué)工作。在這段時間里,中國社會經(jīng)歷了從動蕩到改革開放的進程,中國當(dāng)代藝術(shù)也在經(jīng)歷醞釀和發(fā)聲。
“那時候,我會感受到非常活躍的學(xué)術(shù)氣氛。”余友涵回憶八十年代的社會思潮,他說,“現(xiàn)在想起來,那個時候像是春秋戰(zhàn)國。”
時隔40年后,2013年6月,余友涵在北京首次舉辦了個展,元空間的展廳被分為三個部分,展現(xiàn)了余友涵創(chuàng)作于不同時期和風(fēng)格迥異的繪畫作品,包括他早期和近期的抽象繪畫;創(chuàng)作于是1970年代至1980年代的肖像畫和風(fēng)景畫;以及他知名的政治波普風(fēng)格的繪畫創(chuàng)作。
余友涵在1973年創(chuàng)作的肖像畫《沈蓉》,描繪的是鄰居家的女孩,顏色和風(fēng)格帶有野獸派式的特征。他在1980年代創(chuàng)作的多幅風(fēng)景畫記錄了上海不同街道的景色。在這些風(fēng)景畫中,他追求顏色的和諧與情緒的表達,透視和造型卻并非寫實,反而是以一種畫家個人的喜好方式進行處理。如他在1984年創(chuàng)作的《泰安路華山路》,以黑白橘綠四色記錄了夏天街道被太陽烘烤的熾熱,而大量地使用黑色,是因他希望把炙熱的感覺變得涼爽一些。
這些繪畫如今看起來非常親切而自然,然而,在那個時代畫一副人物肖像,或者在街道上支起畫架作一副風(fēng)景寫生是很有壓力的。
“人們會覺得你是在對抗主流。”余友涵說。因為當(dāng)時的中國社會對藝術(shù)的接納程度仍然比較有限。
對于余友涵那代人來說,毛主席曾是他們相當(dāng)長時間的社會生活里的中心。因為藝術(shù)家的生活經(jīng)驗常常會反映在其創(chuàng)作之中,如果說要創(chuàng)作肖像畫,那么這位風(fēng)云人物自然是一個獨一無二的主角。余友涵在1993年參加了威尼斯雙年展,而他的參展作品正是一副名為《毛與惠特尼》的丙烯畫,畫面左側(cè)是毛主席講話時鼓掌的姿態(tài),右面是美國流行歌手惠特尼·休斯頓的肖像。
近來,余友涵的創(chuàng)作興趣又聯(lián)系回他早期開始于八十年的抽象繪畫,在他的“圓”系列中看不到具體的人或物的造型,而只有參差的、富于不盡的變化線段。往昔那些人物,風(fēng)景,政治,以及波普都消失在無窮的圓形圖像里,這似乎隱喻出一種對中國文人精神的追求。
如今這位畫家保持著健康的生活起居,每天早上他會去徐匯公園散步,上午的時間他留給閱讀,但是他風(fēng)趣的說“我只看圖而不讀字”。如今他仍然保持著創(chuàng)作,家中和工作室里都有未完成的油畫停留在畫架上。