弗里茲紐約：更狂放、更女性、更行為

挪威藝術(shù)家巴加尼·梅爾高的作品

弗里茲藝博會(huì)被稱為“新潮的年輕人”，10年前在倫敦開創(chuàng)以來，弗里茲以其對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)的敏銳嗅覺迅速躋身世界一流藝博會(huì)行列。2年前藝博會(huì)宣布了“進(jìn)軍紐約”的計(jì)劃，“弗里茲紐約”盡管只有短短兩年歷史，但已經(jīng)頗具成熟風(fēng)范。5月10日至13日，第二屆弗里茲紐約藝博會(huì)在蘭德爾島隆重登場(chǎng)。

東河的蘭德爾島上散布著透入天光的白色帳篷，這一當(dāng)?shù)亟ㄖ聞?wù)所SO-IL的設(shè)計(jì)二次登場(chǎng)，依然令人贊嘆不已。5月9日預(yù)展時(shí)，天空下著淅淅瀝瀝的小雨，收藏家坐船登上這片潮濕的島嶼，草地上遍布著當(dāng)代雕塑，即便是最平凡的作品在白色展廳的映襯下也顯得別有風(fēng)韻。

去年首屆弗里茲紐約被評(píng)價(jià)為“比弗里茲倫敦更加老成穩(wěn)重”，似乎更像是巴塞爾藝博會(huì)這類巨資堆砌的盛世，而非充滿熱力激情的倫敦表兄。今年的博覽會(huì)同樣不會(huì)缺乏“藝術(shù)藍(lán)籌股”：這里一件安尼施·卡普爾的作品，那里一件勞申伯格的作品。不過與首屆相比，交易商在這一次的藝博會(huì)上似乎更加愿意冒險(xiǎn)。

英美經(jīng)銷商加文·布朗（Gavin Brown）去年的展位極為謹(jǐn)慎低調(diào)，而今他帶來了挪威藝術(shù)家巴加尼·梅爾高（Bjarne Melgaard）稍嫌狂放的作品。梅爾高在展臺(tái)周圍布置了一堆亂糟糟的地毯，不當(dāng)心的參觀者或許會(huì)被絆倒，藝術(shù)家另外一些繪畫作品似乎有些丑陋，據(jù)說其靈感來自于前幾年自殺的紐約年輕藝術(shù)家。據(jù)說這是藝術(shù)界的規(guī)則，一個(gè)年輕女性在世時(shí)不會(huì)引起關(guān)注，在她死后卻能夠以其悲慘事跡進(jìn)入藝博會(huì)殿堂。

今年的展會(huì)也包括大量女性藝術(shù)家——在藝術(shù)界，女性藝術(shù)家參展機(jī)會(huì)通常更少，她們的價(jià)格也往往差男性同行一大截。Cheim & Reid畫廊似乎是最關(guān)注女性藝術(shù)家的紐約畫廊，展位上陳列著瓊·米切爾（Joan Mitchell）最近的作品：這件作品似乎是在向莫奈致敬，整幅畫面充滿著藍(lán)色和黃色的大波浪線。該畫廊帶來的作品還包括珍妮·霍爾澤（Jenny Holzer）和 琳達(dá)·本格里斯（Lynda Benglis）的雕塑，還有帕特·斯特爾（Pat Steir）充滿抒情意味的抽象瀑布畫。

而在Tanya Leighton畫廊，受人尊敬的藝術(shù)家莎朗·海耶斯（Sharon Hayes）收集了美國(guó)歷史上“最糟糕的政治家”的演說和講座錄音（包括里根的“自由最好的時(shí)光”）。已故的南希·斯佩羅（Nancy Spero）的作品也出現(xiàn)在藝博會(huì)上，Lelong畫廊的展位上陳列著1980年代的拼貼作品，控訴南非的種族隔離制度、阿根廷的獨(dú)裁。

自2010年瑪麗娜·阿布拉莫維奇在MoMA的回顧展招來了每日7000名參觀者的紀(jì)錄，行為藝術(shù)似乎再次回到藝術(shù)界的視野之內(nèi)。

Marian Goodman畫廊帶來了行為藝術(shù)家提諾·賽格爾（Tino Sehgal）的作品。《金融時(shí)報(bào)》的布朗過展臺(tái)時(shí)，一位10歲左右的女孩正繪聲繪色給周圍人群講述自己曾是漫畫人物“Ann Lee”的事跡。“Ann Lee”這件作品有4個(gè)版本，起價(jià)8萬歐元。弗里茲紐約的預(yù)展日，該畫廊的卡特里娜·達(dá)斯卡洛夫（Karina Daskalov）告訴布朗，有很多博物館對(duì)這件作品很感興趣。行為藝術(shù)家曾經(jīng)嘗試以各種方式出售作品——照片、視頻甚至是剩下的材料。本次展會(huì)上，來自維也納的Krinzinger畫廊出售1971年行為藝術(shù)家Otto Muehl表演時(shí)的45張照片，標(biāo)價(jià)為19萬美元。但賽格爾這位藝術(shù)家特立獨(dú)行，他不愿意留下影像。他的作品通常以口頭合同的方式交易，在律師的見證下，藝術(shù)家向買家詳述作品的梗概，以及如何重新演繹這件作品。

對(duì)于紐約人來說，弗里茲藝博會(huì)最大的好處或許是在膩煩了切爾西和下東區(qū)的藝術(shù)泡沫之余，能夠看到藝術(shù)的另一面?！缎l(wèi)報(bào)》的杰森·法拉格提及莫斯科Regina畫廊，那里維克多展示了俄羅斯影像藝術(shù)家、編舞家維克多·阿恩皮夫（Victor Alimpiev）的作品《踐踏耕地》：芭蕾舞演員在傾斜的坡道上越靠越近，個(gè)人合并為集體，這一景象讓人回想起上世紀(jì)二三十年代的社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義繪畫。

展場(chǎng)外，洛杉磯藝術(shù)家保羅·麥卡錫（Paul McCarthy）設(shè)置了一個(gè)巨大的紅色充氣狗，像是矗立在帳篷外的巨塔。這只充氣狗有80英尺高，超大的體型似乎和藝博會(huì)的“優(yōu)雅”氣質(zhì)做對(duì)比，讓帳篷看起來像是狗窩。另一方面，這件作品也是對(duì)于杰夫·昆斯的挑釁。美國(guó)藝術(shù)界的明星推銷員在藝博會(huì)期間在紐約兩家畫廊同時(shí)舉辦展覽。周三晚上在David Zwirner畫廊，畫廊外排著長(zhǎng)隊(duì)，仿佛人們是去聽搖滾巨星演唱會(huì)。昆斯的充氣狗其實(shí)是彩色不銹鋼制作的，而今已經(jīng)超過2000萬美元價(jià)格。但麥卡錫的充氣狗真的是氣球做的。

收藏家也許已經(jīng)盤算著下一步行程是去威尼斯還是去巴塞爾。不過弗里茲藝博會(huì)“最難進(jìn)入的門”并不一定會(huì)為VIP客戶打開。這是藝博會(huì)一件非商業(yè)的委托作品，洛杉磯藝術(shù)家麗茲·格林（Liz Glynn）在帳篷里設(shè)立了一個(gè)吧臺(tái)，酒保會(huì)為顧客倒上一杯酒，然后告訴你一個(gè)基于卡夫卡或博爾赫斯的故事。VIP卡片在此無效，入場(chǎng)券是隨機(jī)分發(fā)的。

即便在弗里茲，即便在紐約，還是有一些東西不能用金錢買到。