史上最長(zhǎng)的假期已經(jīng)結(jié)束，長(zhǎng)假期間都做了些什么？吃、喝、玩、樂當(dāng)然一個(gè)都不能少了，免不了還要走親訪友。勞命傷財(cái)?shù)耐瑫r(shí)是否覺得假期還沒過足癮呢？99藝術(shù)網(wǎng)上海站特別為大家羅列出春節(jié)過后，滬上部分值得關(guān)注的展覽，希望可以給那些帶著“假期綜合癥”上班的人有一個(gè)可以緩解不適，放松身心的好去處。
“+關(guān)注2013——存在”展覽海報(bào)
MOCA上海當(dāng)代藝術(shù)館：“+關(guān)注2013——存在”
展覽時(shí)間：2013年2月23日-3月23日
藝術(shù)家：高銘研 蘇暢 竹子 張?jiān)茍?小龍花 廖斐
上海當(dāng)代藝術(shù)館推出第二屆年輕藝術(shù)家群展 《＋關(guān)在2013——存在》主旨在于為當(dāng)代藝術(shù)圈注入新鮮的概念與元素，同時(shí)為當(dāng)代年輕藝術(shù)家提供盡情展現(xiàn)才華的舞臺(tái)。七位擁有獨(dú)特視角的藝術(shù)家以多元化的藝術(shù)表現(xiàn)，包含繪畫、裝置、攝影、影像、文本等形態(tài)，用各自的語境描繪出對(duì)這個(gè)社會(huì)的觀察與疑問，而當(dāng)觀眾進(jìn)入展廳那一秒時(shí)就仿若直接走入藝術(shù)家的內(nèi)心世界，身歷其境的體會(huì)藝術(shù)家以作品反映出的種種情緒。上海當(dāng)代藝術(shù)館在策展時(shí)特地為每位藝術(shù)家規(guī)劃獨(dú)立的空間，藉此協(xié)助每位藝術(shù)家在一方天地中不受干擾的完整闡述關(guān)于探討自我存在的種種故事…因此各個(gè)展覽空間氛圍迥異，有的仿佛是一個(gè)心靈的庇護(hù)所；有的仿佛是頭腦風(fēng)暴的中心；有的則游走于現(xiàn)實(shí)和超現(xiàn)實(shí)的邊界。這幾位年輕藝術(shù)家雖然風(fēng)格截然不同，但共同點(diǎn)在于皆有明確的研究方向但不拘泥于 “藝術(shù)家”身份，反而廣泛地嘗試各種媒介的同時(shí)多元的擴(kuò)展自己的視野，這也是在信息爆炸，傳播媒介泛濫的時(shí)代，當(dāng)代藝術(shù)家如何突破舊世代創(chuàng)作模式必須面對(duì)的課題，而觀眾在觀展及與藝術(shù)作品交流的過程中，是否可能轉(zhuǎn)換看待世界的角度，進(jìn)而開啟一片不同的視野，亦可能觸動(dòng)內(nèi)心尚未開啟的某個(gè)隱秘角落……
“基本工作”—— 張恩利作品
香格納畫廊H空間：“基本工作”
展覽時(shí)間：2013年3月8日-4月14日
藝術(shù)家：丁乙 李山 沒頂公司 浦捷 孫遜 鄔一名 余友涵 張恩利 周鐵海
香格納畫廊將于H空間的新年第一個(gè)群展《基本工作》中呈現(xiàn)一系列架上作品，藝術(shù)家包括張恩利、李山、丁乙、周鐵海、沒頂公司、浦捷、鄔一名、余友涵和孫遜?！痘竟ぷ鳌穼⒁暯蔷劢褂诶L畫的創(chuàng)作態(tài)度，并延伸至其中策略及美學(xué)選擇。作品大多完成于2012年，主題并不拘泥，風(fēng)貌亦千變?nèi)f化。與命題誠(chéng)然官僚主義的做派相悖，事實(shí)上展覽的選擇絕非審視或定性，而是試圖勾勒一份開放式結(jié)尾的狀態(tài)報(bào)告，邀請(qǐng)觀者窺見藝術(shù)家推進(jìn)新方向的種種可能。
李磊作品
龍門雅集：“心與識(shí)——李磊的抽象藝術(shù)作品展”
展覽時(shí)間：2013年3月9號(hào)-5月5日
藝術(shù)家：李磊
李磊1965年生于上海市, 現(xiàn)任上海美術(shù)館執(zhí)行館長(zhǎng)。同是藝術(shù)專業(yè)出身，李磊走過十?dāng)?shù)年匆總公務(wù)繁忙歲月，孜孜難忘的始終是自身藝術(shù)修為鍛煉與創(chuàng)作心念實(shí)踐。自1996年起就開始持續(xù)專注近代中國(guó)抽象藝術(shù)研究，尋求在中國(guó)文化核心理念與成熟國(guó)際抽象藝術(shù)語言之間，走出一條當(dāng)代中國(guó)抽象藝術(shù)之路。此次展覽將呈現(xiàn)李磊完成于2012年四大系列作品為主軸的10幅新作與12幅粉彩紙上素描作品；同時(shí)精選了10幅李磊于2006-2011年間先后完成的代表作，具體而微地展現(xiàn)李磊2006年至今汲汲專注經(jīng)營(yíng)的抽象藝術(shù)創(chuàng)作成果?！缎呐c識(shí) – 李磊的抽象藝術(shù)》是龍門雅集首次以抽象為主題所策劃的藝術(shù)家個(gè)展。中國(guó)抽象藝術(shù)家群體的誕生，可遠(yuǎn)溯至上世紀(jì)90年代，至今已走過四分之三世紀(jì)。期待此展能為中國(guó)當(dāng)代抽象藝術(shù)，提供可討論的薪火相傳信息。
“行走集——彭小佳作品展”海報(bào)
上海油雕美術(shù)館：“行走集——彭小佳作品展”
展覽時(shí)間：2013年3月15日-4月7日
藝術(shù)家：彭小佳
旅美雕塑藝術(shù)家彭小佳于3月15日至4月7日在上海油畫雕塑院美術(shù)館舉辦“行走集——彭小佳作品展”，展出他行走于中西藝術(shù)疆域至今的多個(gè)系列90余件作品。彭小佳的雕塑，被評(píng)論界稱為具有“東方抒情情調(diào)的現(xiàn)代雕塑”。他留學(xué)美國(guó)20多年，學(xué)習(xí)了眾多西方藝術(shù)流派，但他最終，還是從東西方藝術(shù)觀念的大沖撞里，不抄不摩，不卑不亢，走出了自己的道路。彭小佳的雕塑作品中有對(duì)形體的嫻熟的掌控能力和表現(xiàn)技法，當(dāng)他寫實(shí)功力已臻境界之后，他便開始追求更為廣闊的美學(xué)表現(xiàn)方向。他從自己熟悉的各類木材中，開掘藝術(shù)新境界。木材有著東方人樸素的本性，也許是中國(guó)傳統(tǒng)藝人難以割舍的情結(jié)之一，木材的內(nèi)涵博大而兼容，它既可以樸實(shí)無華也能夠高貴富麗。他發(fā)現(xiàn)，木材由粗獷到細(xì)膩，藝術(shù)表達(dá)方式非常寬泛。彭小佳認(rèn)為，木雕長(zhǎng)期屬于工藝美術(shù)范疇，但工藝美術(shù)如果有創(chuàng)新也可以叫做藝術(shù)，藝術(shù)不是以材料而定，而是看作者有沒有用心，有沒有原創(chuàng)。彭小佳在作品中時(shí)刻保存著手工操作的痕跡，似乎是對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)手工藝人的追慕，也是對(duì)當(dāng)今工業(yè)化制作之下手工藝價(jià)值的思考。而對(duì)雕塑把玩性質(zhì)的開拓，則是彭小佳對(duì)于當(dāng)代雕塑的一大貢獻(xiàn)。
sten lex 作品
MD畫廊：“STEN LEX 個(gè)展”
展覽時(shí)間：2013年3月16號(hào)-4月30號(hào)
藝術(shù)家：sten lex
MD畫廊將于2013年3月16日至4月30日舉辦一對(duì)以革新而知名的意大利青年藝術(shù)家組合STEN LEX在中國(guó)的首個(gè)個(gè)展。STEN LEX自2001年于羅馬街頭，以創(chuàng)新孔版畫技法奠定了他們?cè)谒囆g(shù)圈內(nèi)的先鋒地位。他們?cè)谑澜绺鞯氐某鞘薪值览飫?chuàng)作匿名肖像，給人們留下深刻地印象，并很快名揚(yáng)四海。他們?cè)蹷anksy的邀請(qǐng)參加了2008年倫敦“涂鴉噴灌”藝術(shù)節(jié)（Cans Festival, London），近期還在巴爾的摩的“開放墻面”藝術(shù)節(jié)（Open Walls Festival, Baltimore）及在比利時(shí)的專題展《Vues sur Vues》上露面。并且，STEN LEX在博物館業(yè)內(nèi)也受到很高評(píng)價(jià)。2012年，他們的一件作品被羅馬當(dāng)代藝術(shù)博物館（MACRO, Museum of Contemporary Art of Roma）挪移原位，駐入館內(nèi)。在MD畫廊的展覽涵蓋了STEN LEX 各時(shí)期的作品一覽， 從經(jīng)典的黑白作品到近期的彩色作品盡收眼底。 STEN LEX的作品把精湛的工藝技術(shù)放大成巨幅作品，結(jié)合歐普藝術(shù)、攝影與孔版畫為一體。這種藝術(shù)形式包括手工裁剪技藝，被藝術(shù)家命名為“Hole School”。通過視覺幻象效果，被裁剪過的紙條形成了最后的圖像。兩位藝術(shù)家的原材料源自于60、70年代的舊刊物，或者原創(chuàng)畫作。這些活在另一個(gè)時(shí)代的人像，即便面無表情，也禁不住激起人們對(duì)過往的追思?？装孀髌飞系募垪l被刻意地部分保留，部分撕毀，像一件件待完成的作品。STEN LEX的原位作品對(duì)于中國(guó)最大的城市之一，上海而言意義非凡。巨幅的室外墻面人像作品將為這個(gè)城市帶來全新的藝術(shù)元素。
【編輯：周瑾】
