馮麗鵬：失蹤的空白

馮麗鵬 《失蹤的空白11號》 240×180cm 2012

馮麗鵬的現(xiàn)實生活狀態(tài)顛覆了我對于他的藝術(shù)的深入了解。我總把他與當(dāng)代藝術(shù)，尤其是與觀念精神重疊為一體來作為關(guān)注對象。事實是他更知曉在現(xiàn)代生活中如果將平凡的事物賦予深刻內(nèi)涵，必然要和傳統(tǒng)發(fā)生實際碰撞的道理。80年代出生的人對于傳統(tǒng)知識的缺失和匱乏，一方面來自于新潮文化運動的影響和科技時代的工具性替代，另一方面來自于人們對于相應(yīng)制度的批判和意識形態(tài)上的反思。傳統(tǒng)的精神和語言文化在近幾十年內(nèi)被隔離出當(dāng)代語境，人們狂熱地追求新文化和新語言帶來的刺激，對于傳統(tǒng)語言的精神和視覺厭惡感被淋漓精致的表現(xiàn)了出來。對此，我們可以這樣看出，從人類的文化來說，悲憤的不是物理上的消絕，而是精神上的漠置。

我得承認(rèn)我最初在馮麗鵬的作品上獲得了異于尋常的感受。一個人在這里沉靜的自言自語，在脫離任何雜感下的個人內(nèi)心獨白，這是我的最初印象。馮麗鵬是80后中為數(shù)不多對于傳統(tǒng)精神和語言有關(guān)懷的藝術(shù)家，他努力想使任何一種傳統(tǒng)視覺都能夠在當(dāng)下具有更大的精神容量。他傾向于理性而又冷靜的面對傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代藝術(shù)的問題，以符合當(dāng)代審視需求的繪畫形式與傳統(tǒng)精神保持著密切的聯(lián)系，給觀者一種大悟無言的藝術(shù)情境。在他看來，傳統(tǒng)不是一個無效的過去時，而是可以恢復(fù)傳統(tǒng)繪畫的語言形態(tài)和“情與景匯,意與象通”的精神境象，使其繪畫作品本身就具有現(xiàn)代觀念?？梢哉f《失蹤的空白》系列作品是上述思考的一種比較極端的嘗試，故意造成留白的缺失，而是以五彩的形式將其替代，使畫面中具有的態(tài)度的傳達變得尤為重要。

馮麗鵬的畫既有具象的梅蘭竹菊和花草蟲獸的寫實，更有意象、心象的書寫，游離在具象與意象之間獲得了更為廣闊的繪畫空間，卻又始終在尋求某種精神內(nèi)涵和社會意義。他的作品大多數(shù)表現(xiàn)出了超然和逍遙的特征，畫面 “留白”部分反而存在更多情緒代價，反復(fù)旋轉(zhuǎn)的畫筆將傳統(tǒng)留白的意境升華，消解了平涂模式的嫌疑，豐富了觀眾的視覺轉(zhuǎn)換過程，不斷匯聚著厚重的人文關(guān)懷氣息。同時，在馮麗鵬的繪畫過程中，我相信也是他一次次自我修煉的完成。