“Art in Theory: 1900 – 2000: An Anthology of Changing Ideas, 2nd Edition” Edited by Charles Harrison and Dr. Paul J. Wood, Wiley
《藝術(shù)理論選集：1900-2000（第二編）》，查爾斯·哈里森、保羅·J·伍德博士編，威立出版社
作為閱讀率最高的藝術(shù)理論選集，它對擴(kuò)充藝術(shù)理論基礎(chǔ)資源具有重要幫助。最新修訂的版本囊括了20世紀(jì)90年代的文章，皆為當(dāng)時的藝術(shù)運(yùn)動先驅(qū)所撰寫，其中包括喬治·布拉克、巴勃羅·畢加索、喬治·德·基里科、馬塞爾·杜尚、馬克·羅斯科、弗朗西斯·培根等等許多大師，真的是非常、非常多。絕對的長篇巨制，請你鼓起勇氣拿起它，不要卻步。
“Illuminations：Essays and Reflections” Knopf Doubleday，and/or “Walter Benjamin：Selected Writings，Volume 1：1913-1926,” Belknap Press of Harvard University
《啟迪(本雅明文選)》，張旭東/王斑譯，生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2008年9月
《本雅明選集（第一冊：1913-1926年）》，貝爾納普出版社，哈佛大學(xué)出版社
本杰明是近十年來最敏感的藝術(shù)理論家大師。他的作品《機(jī)械復(fù)制時代的藝術(shù)》為藝術(shù)史和專業(yè)藝術(shù)工作人員廣泛閱讀?！蹲g者的任務(wù)》對于發(fā)掘?qū)徝滥芰τ兄鴺O大幫助?！秵⒌稀芬粫m然短小但卻精悍，其中收錄了本雅明關(guān)于藝術(shù)的最重要的文章。貝爾納普出版社的《本雅明選集》系列第一卷中，本雅明對于插畫、兒童繪畫的分析的文章語言生動，對于那些感興趣于符號學(xué)、色彩理論和記憶的讀者來說真是醍醐灌頂。
“The Pink Glass Swan” by Lucy Lippard, the New Press
《粉色的玻璃天鵝》，露西·利帕德，the New Press出版社
受20世紀(jì)70年代的女性注意運(yùn)動的啟發(fā)，Lippard露西撰寫了許多最重要的女權(quán)主義文章，涉及藝術(shù)、政治和行動。這次的編輯收集了她的廣受歡迎的兩篇文章，《從中心出發(fā)：女性主義文論》和《收到訊號？：關(guān)于社會變遷的藝術(shù)十年》，以及最初為報紙、雜志和藝術(shù)品目錄手冊所撰寫的文章。無論是專注于女性主義的藝術(shù)家，或者那些在當(dāng)代藝術(shù)世界海洋中陷入迷途的藝術(shù)家們，這本秘籍一定要隨身攜帶（單看標(biāo)題，就知道它的經(jīng)典之處了）。
"The Art Museum" Edited by Phaidon
《美術(shù)館》，菲登出版社
所有的藝術(shù)家應(yīng)該有一個屬于自己的圣經(jīng)形象;一個既可以作為靈感來源，又能提供歷史視域的形象。這本書便是如此。盡管復(fù)制印刷的質(zhì)量可能不是最好的（如實(shí)來說，他們確實(shí)有些沉悶），但是菲登使出渾身解數(shù)，使這本大部頭中的圖像令人咂舌。這本書真的是巨制。僅僅是西斯廷教堂的圖片，鋪開就會占用你一半的餐桌。如果你嘗試尋找另一個藝術(shù)史的版本，完整、翔實(shí)并且和《加德納藝術(shù)史》，甚至是斯托克斯塔德和科斯雷的《藝術(shù)史》同樣的巨制，那你一定會喜歡《美術(shù)館》的。（請注意價格標(biāo)簽，它貴達(dá)500美元。）
“Orientalism” by Edward Said， Penguin
《東方學(xué)》，愛德華·W.薩義德，王宇根譯，生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2007年7月
充滿異國情調(diào)和“他族主義”，愛德華·賽義德的《東方學(xué)》在1979年出版的時候征服了所有的讀者，創(chuàng)造性的描寫了西方學(xué)者怎樣將東方臆想成他們不安全感的奇幻的投射，而這些都是我們急需了解的。對于研究方向側(cè)重于身份認(rèn)同、種族、文化和歷史的問題的藝術(shù)家，這本書你不得不讀，而現(xiàn)在，我們認(rèn)為每個人都需要了解它。
“Anatomy： A Complete Guide for Artists” by Joseph Sheppard， Dover Publications
《J.夏帕德動態(tài)人體解剖》，J.夏帕德，許震民譯，廣西美術(shù)出版社，2009年07月
無可爭議，對于每一個藝術(shù)家，無論興趣在表演還是繪畫，都應(yīng)該掌握基本的繪畫技巧，即便對空間中的人體沒有基本的理解，那么對組成和光線的常識性知識也應(yīng)該有所知。這是迄今為止最親民、最全能的一部指導(dǎo)性叢書，作為藝術(shù)家，無論你運(yùn)用的是何種媒介，都會受益匪淺。相信我，這可是我的親身經(jīng)歷。
“Seven Days in the Art World” by Sarah Thornton, W. W. Norton & Company
《藝術(shù)世界中的7天》，薩拉·桑頓，何云朝譯，中國人民大學(xué)出版社，2011年8月
以第一人稱的方式講述了一名長期沉浸于藝術(shù)世界之中的記者的故事，并使得一本藝術(shù)主題的圖書如此暢銷，這都看起來都是不可能為之的壯舉。這是一本對藝術(shù)界的運(yùn)作流程進(jìn)行全景式撰寫的報告，深入程度令人難以置信，從Artforum的藝術(shù)書籍出版，到備受矚目藝術(shù)家的高水準(zhǔn)工作團(tuán)隊（以村上隆以例）。從當(dāng)代藝術(shù)品的生產(chǎn)和銷售，到藝術(shù)院校，再到拍賣行，桑頓的民族志學(xué)試圖了解一個不受束縛的，為業(yè)內(nèi)人士壟斷的世界。
“The Lives of the Artists” Giorgio Vasari， Oxford University Press
《意大利藝苑名人傳》，喬治奧·瓦薩里，徐波譯，湖北美術(shù)出版社，2003年1月
有人可能會認(rèn)為這是意大利文藝復(fù)興時期的傳記，是對當(dāng)時重要藝術(shù)家的精煉、個人化的傳記描寫。喬治奧·瓦薩里創(chuàng)造了“文藝復(fù)興”這一說法，同時通過從布魯內(nèi)萊斯基到達(dá)芬奇的編年體式撰寫，同樣創(chuàng)造了文藝復(fù)興的歷史。牛津大學(xué)出版社編輯的版本共收錄了36最重要藝術(shù)家。對于藝術(shù)家來說，這本書是了解文藝復(fù)興這一重要時期最有效地資源。（本次為英語無刪節(jié)版，網(wǎng)絡(luò)資源請點(diǎn)擊這里）
"Seeing is Forgetting the Name of the Thing One Sees: Over Thirty Years of Conversations with Robert Irwin” by Lawrence Weschler, University of California Press
《所見非所見：與羅伯特·歐文的30對話錄》，勞倫斯 韋施勒，加州大學(xué)出版社
有什么比師從大師更酷的方式么？這被認(rèn)為是描寫藝術(shù)家只身闖蕩藝術(shù)圈、創(chuàng)作數(shù)十年的經(jīng)歷的最重要文本，作者勞倫斯 韋施勒收錄的對話集，都是歐文獨(dú)特的觀世方式的第一手資料，那個光與空間組成的獨(dú)特世界。
“A Life of Picasso： The Cubist Rebel, 1907-1916” by John Richardson, Random House
《畢加索傳》，約翰·理查德森，蘭登書屋
約翰·理查德森是羅伯特·卡洛式的傳記作家。在歷史視域范圍之內(nèi)，畢加索無疑是熠熠閃耀的巨星，理查德森將他的生命史詩分成了巨大的三卷。根據(jù)藝術(shù)家傳記的意義，這絕對是一部值得擁有、珍視、研習(xí)的作品。書中不僅翔實(shí)的紀(jì)錄了畢加索的工作和生活，而且將目光投擲于其所生活的時代，他發(fā)起的運(yùn)動以及他與同時代的藝術(shù)家，如布拉克和阿波利奈爾的復(fù)雜關(guān)系。第二卷我們挑選出來，其中專門介紹了他與同時代的其他藝術(shù)家的關(guān)系，當(dāng)然，其他兩部（《天才1881-1906》和《凱旋之年1917-1932》）同樣值得擁有。畢加索改變了歷史，如果沒有他，現(xiàn)代藝術(shù)世界就會截然不同。
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【編輯：陳耀杰】
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