Didier Faustino, (G)host in the (S)hell, 2008
正如Donna Haraway在她1991年發(fā)表的一份聲明中所宣稱的那樣：所有人都是半機(jī)械人。這種在流行文化、科學(xué)探索與藝術(shù)創(chuàng)作中將人和機(jī)械混合在一起的現(xiàn)象產(chǎn)生自20世紀(jì)后期，它使人們充滿了對(duì)遺傳工程、科技進(jìn)步以及控制型機(jī)械裝置的敬畏感和期望。然而，在上世紀(jì)90年代的藝術(shù)中表現(xiàn)了出來(lái)的對(duì)未來(lái)的焦慮現(xiàn)在看來(lái)已經(jīng)消退了，現(xiàn)在的實(shí)際情況比20年前人們預(yù)想的要輕松得多。
Black Dog出版社最近的出版物及其在WORK畫廊舉辦的附屬展覽“See Yourself Sensing: Redefining Human Perception”就再一次利用了藝術(shù)的后人文軌跡，并在一個(gè)大體上被人忽視了的方面中——即感覺(jué)——對(duì)其進(jìn)行了重新構(gòu)造，它邀請(qǐng)了觀眾去考慮面部修補(bǔ)術(shù)是如何改變個(gè)人感受以及對(duì)現(xiàn)實(shí)的體驗(yàn)的——或者說(shuō)成為一個(gè)半機(jī)械人究竟是什么感覺(jué)？
在迪迪埃-福斯蒂諾（Didier Faustino）的作品“(G)host in the (S)hell”（2008）中，感知和外觀被一種相對(duì)溫和的物質(zhì)改變了。福斯蒂諾的影像作品記錄了一場(chǎng)行為表演，在表演中，這位藝術(shù)家費(fèi)力地嚼了很多粉紅色的口香糖，當(dāng)這些口香糖被嚼得足夠軟了之后，他就將它們貼到自己的臉上。隨著時(shí)間的改變，這種看起來(lái)令人作嘔的物質(zhì)將藝術(shù)家變成了一個(gè)怪物，他的呼吸也變得越來(lái)越沉重。
Beta Tank, Eye Candy, Yellow, 2008
Beta Tank的作品“Eye Candy”對(duì)觀眾的味蕾和思維都是一種刺激。這件作品的目的在于通過(guò)負(fù)載了電極的棒棒糖“將生動(dòng)的情感圖像傳輸?shù)侥闼季S的范圍內(nèi)”，從圖片中我們可以看到電腦上有六個(gè)USB接口，它們分別代表了6種不同的“口味”。這實(shí)際上是一種基于現(xiàn)存技術(shù)本身而進(jìn)行的虛擬創(chuàng)作。
戈蘭-萊文（Golan Levin）的“Eyecode”使你能看到你自己正在看以及別人也正在看你的這種狀況。當(dāng)你站在屏幕前方時(shí)，萊文的高科技程序會(huì)在事先沒(méi)有提醒你的情況下記錄下你眼球的運(yùn)動(dòng)，然后將其與之前站在這里的其他人的眼球運(yùn)動(dòng)一并反饋到屏幕上。這是一種充滿了吸引力而又有些離奇可怕的體驗(yàn)，它是基于監(jiān)管的機(jī)械裝置而形成的。
Golan Levin, Eyecode
將上述作品與之前那些藝術(shù)家的作品區(qū)分開(kāi)來(lái)的是一種幽默感和私密感——我們身體的參與并不是在敬畏感中建立起來(lái)的，而是在對(duì)可能性的探索中建立起來(lái)的。這就好像是以一種奇怪方式重新提了“這是什么感覺(jué)？”這個(gè)問(wèn)題，此外，展現(xiàn)出來(lái)的現(xiàn)實(shí)的可能性也的確十分誘人。
【編輯：馮漫雨】
