活動宣傳海報
在20世紀的西方現(xiàn)代美術(shù)史中,抽象藝術(shù)一直扮演著重要的角色。在西方理論界,抽象藝術(shù)在70年代后登堂入室,最終以學院的方式成為西方主流的藝術(shù)形態(tài)。相反,中國抽象藝術(shù)的發(fā)展境遇卻沒有如此幸運,在多種制約的因素中,批評和理論研究的滯后仍是重要的原因之一。大致在2000年以后,隨著批評界的研究和有關(guān)抽象藝術(shù)展覽的增多,中國的抽象藝術(shù)才重新活躍起來。像易英、高名潞、王林、殷雙喜、王南溟、黃專等批評家都發(fā)表了專題性的批評文章。
2011年8月30日,一場名為“抽象之后的批評理論”的藝術(shù)論壇將在證大當代藝術(shù)空間舉辦,論壇由藝術(shù)批評家王南溟主持。王南溟認為,“后抽象”一頭針對著現(xiàn)代抽象,一頭延伸到“批評性藝術(shù)”,它是一個臨時性的概念,只是為了討論抽象在當代形態(tài)中的可能性的一個局部的用詞,或者它所關(guān)注的是抽象畫如何被“批評性藝術(shù)”所突破的過程。朱青生、沈語冰、王春辰、張曉劍、曾玉蘭、廖上飛作為主講人參與此次論壇的討論。
本次論壇還將結(jié)合同日開幕的“抽象之后的繪畫:涂鴉、圖像再造和多重主題”的展覽,以現(xiàn)代主義藝術(shù)批評的終結(jié)處為起點,討論一個繪畫在抽象之后的多種呈現(xiàn)和它的理論系統(tǒng),以期獲得抽象之后的繪畫批評方法論上的思考和面對新的繪畫時在理論上的創(chuàng)造力。展覽將從8月30日延續(xù)至11月30日。
展覽開幕當天,五維創(chuàng)意園區(qū)的藝術(shù)家工作室也將同時開放,與展覽互動,立體展示五維藝術(shù)家的生存創(chuàng)作狀況和藝術(shù)生態(tài)。
學術(shù)討論是當代藝術(shù)的重要推動力,特別是在當下中國當代藝術(shù)被符號化和單一化的時候,用學術(shù)來開啟新的藝術(shù)創(chuàng)作顯得尤其重要,喜瑪拉雅美術(shù)館在新館還沒有正式開館之前,以它在五維創(chuàng)意園區(qū)內(nèi)的證大當代藝術(shù)空間(原證大當代藝術(shù)陳列館)和證大朱家角藝術(shù)館的兩個分館,通過展覽和論壇介入到這個學術(shù)建設(shè)中,并討論各種有爭議和既具有理論前沿性,又有美術(shù)史學背景的論題。
【編輯:馮漫雨】