最近林冠畫廊正在舉辦弗洛伊德個(gè)展。展覽作品只是一件。只有一件。給云南的朋友打電話說,只有一件。他們打消了到北京的念頭。覺得一件作品,為了看弗洛伊德的一件作品花費(fèi)大約5000元,成本過高。確實(shí)有點(diǎn)高了。這是不在北京的難處。
問題是,看他一幅作品跟看很多幅,究竟有多少質(zhì)的區(qū)別呢。
這是弗洛伊德很重要的一幅作品。在歐美,能弄到大師的一幅作品,美其名曰叫“個(gè)展”的情況時(shí)有發(fā)生。這可也是多么值得驕傲的事情呀。這里還是得再夸夸林冠畫廊的好。
弗洛伊德究竟多大程度的影響了中國。弗洛伊德,究竟大家從他身上學(xué)到了多少。他在美術(shù)史上的意義究竟有多么重要。我們是否能夠客觀的來看待他。他的作品藝術(shù)性強(qiáng)嗎?!
這些問題。這個(gè)時(shí)候問一問。答一答。也是有必要的事情。
當(dāng)代藝術(shù)圈,“我想表達(dá)什么”的呼聲已經(jīng)越來越弱了。主要是資本不答應(yīng)了。就繪畫而言,只有觀念,不需要技術(shù)的時(shí)代已經(jīng)過去。
弗洛伊德的出現(xiàn)給了中國繪畫界一個(gè)巨大的進(jìn)入臺階。就美院的大學(xué)生而言,我相信很少有不喜歡過弗洛伊德的人。只不過是,大多數(shù)人,都是迷戀那些表面上的筆觸和色彩。能夠看到弗洛伊德理性和嚴(yán)酷的一面者,占少數(shù)。當(dāng)然,很多人也從弗洛伊德的對繪畫核心部分的分解中,找到了進(jìn)入的渠道。相比于委拉斯貴之、塞尚和畢加索。弗洛伊德更加直白和中性。
最近,國內(nèi)的藝術(shù)界開始談?wù)摾L畫性了。陳丹青在當(dāng)年國內(nèi)當(dāng)代藝術(shù)市場好的時(shí)候談?wù)撨@一話題,被無數(shù)人嗆了回來。他就不說了。他說別的。因?yàn)榇蠹蚁矚g他談別的。
很多人有畫像的能力,卻沒有造型的能力。很多人談?wù)撨^所謂的畫關(guān)系和造型能力,卻鮮有在這一方面愿意畫功夫者。主要是“不當(dāng)代”。很多人知道,“畫一筆而牽動(dòng)全身”卻鮮有愿意一遍一遍繼續(xù)畫下去的人。因?yàn)?ldquo;觀念不需要他”。
弗洛伊德有觀念不?!他只是有關(guān)系,有造型能力而已。有很多畫家做不到的技術(shù)而已。喜歡弗洛伊德,不是喜歡他背后有多少‘資產(chǎn)階級趣味“而是繪畫中的靈光吸引著我們。
為什么他的畫遠(yuǎn)看那么好,走進(jìn)看還是那么好?如果要更深入的談?wù)摦嬅?,我們可以追問,為什么他的左手與身體構(gòu)成是四邊形,而生殖器前方兩腿要構(gòu)成一個(gè)三角形。為什么腳掌那么大,腦袋他畫得那么小。畫面與照片究竟拉開了多大的距離?
弗洛伊德的畫面與模特之間有一個(gè)藝術(shù)的屏障。從模特的擺放開始,到繪畫的結(jié)束。模特只是他的參照和他要表達(dá)的原型。藝術(shù)在畫面之中,不在別處。
【編輯:唐越】