馮念康作品《魚香》
女孩給小紅帽澆水，竟在頭頂上種出一棵小樹；小熊倚在樹下，看葉子在風(fēng)中起舞；貓咪爬上櫻桃樹，好奇地東張西望；裹著粉紅頭巾的大白鵝沐浴著午后的陽光，懶洋洋地喝著茶、看著書……今年上海春季藝術(shù)沙龍首辟手繪插畫館，特別邀請五角場800號藝術(shù)區(qū)麼麼畫廊、童話幻境藝術(shù)館、樂卡插畫館等上海多家插圖藝術(shù)經(jīng)營機構(gòu)展出10多位畫家的100多幅作品，將以往人們印象中“不入流”的插畫納入收藏視野，構(gòu)筑出一個童話幻境：少了些“以筆為槍”的社會批判，也沒有道德拷問的掙扎，只有赤子之心勾勒出最純粹的快樂。
原本大家以為不起眼的插畫館，卻出人意料地成為本次藝術(shù)沙龍最熱門的場館之一。
最親近日常生活的藝術(shù)形式
插畫是不需要用藝術(shù)理論去評判、去標(biāo)注的，它是最親近日常生活的藝術(shù)形式。日本著名畫家草間彌生奶奶的南瓜是獨一無二的。而另一位日本畫家奈良美智的怪小孩眼尾上吊、眼神不懷好意，人們一面承認它不好看，一面把它捧成了風(fēng)靡世界的文化符號，因為在審視它時，那個躲在你內(nèi)心已久的怪小孩也悄悄露出臉來。
很多時候，插畫的“真”最是動人。藝術(shù)上的“童話派”就是要為生活減壓。當(dāng)生活節(jié)奏加快，個人思想空間減小，美好的暢想變得奢侈、不合時宜，藝術(shù)家們希望借著插畫中的童話氣息喚醒人們深埋的記憶，溫暖冷漠的現(xiàn)實。插圖畫家廬靖在《當(dāng)一個故事受傷之后》中畫道，其實故事自己知道，是風(fēng)吹掉了它的結(jié)尾，所以才變成了童話故事。在歷經(jīng)世間瑣事之后，返璞歸真、以一顆赤子之心重新打量這個世界更需要勇氣。
彌漫的童心和柔性思維
草叢中，大男孩舉起機關(guān)槍對準(zhǔn)一條橙色的尾巴，尾巴的主人到底是誰？這是龔燕翎的繪畫，色彩濃重，多用玄青襯底，往往被誤認為出自男性之手。叛逆的性格卻給畫面留下思索的空間。PP殿下畫白露、大暑，那些民俗色彩濃郁的二十四節(jié)氣，構(gòu)圖似老上海時期的商標(biāo)廣告，每一幅畫上卻都出現(xiàn)了一個頭上長犄角、身后有尾巴的小女孩，她絮絮叨叨，在用俏皮的現(xiàn)代口吻給人們講述中國古老又深邃的智慧。
來自杭州的插圖畫家王菂菂沉浸在構(gòu)筑自己理想城堡的世界里。她喜歡收集冷兵器時代的器械，這與她的粉嫩以至能策動人們萌生憐愛心的繪畫風(fēng)格形成鮮明的對比。在記者的感覺中，王菂菂所構(gòu)建的現(xiàn)實環(huán)境是捍衛(wèi)她創(chuàng)造的虛擬世界的堅實屏障。色粉畫不易保存，她飛去日本買最好的畫材，保證藝術(shù)品的歷久彌新。王菂菂的作品充滿柔性，像櫻花在風(fēng)中搖曳。而生活中的她一貫理板寸頭，與人說話思維敏捷，眼睛咕嚕轉(zhuǎn)，愛憎分明，拒絕拍照。
看到棲息枝頭的小鳥寶寶、手舞足蹈的胖老虎、瞪大眼睛的圓臉貓，童趣盎然，或乖巧可愛或調(diào)皮任性，誰能想象它們的作者馮念康竟已從工作崗位上退休。上世紀(jì)80年代初，馮念康進了上海教育出版社，編輯創(chuàng)刊不久的兒童畫刊《看圖說話》，只為在組稿時能和繪畫作者說上話，有更多的“共同語言”，他涂起兒童畫，也將自己抹成了“孩子王”。而滬上插圖畫家唐云輝也像一個市井中的大男孩，童心爆發(fā)于不惑之年。他毅然舍棄出版行業(yè)的穩(wěn)定工作，宅到家里埋頭創(chuàng)作許多人視之為“小兒科”的插圖畫。2006年他推出“動物世界”個展一舉走紅，形成了獨有的唐氏水彩插圖畫風(fēng)格，竟然受到眾多國內(nèi)外買家的追捧。然而，“大男孩”依然保持著最初的率真，用甜美的畫面與冷漠的現(xiàn)實對峙。
【編輯：陳春曉】
