吳冠中身后留下了50幅親筆簽名的限量版畫。
798藝術(shù)區(qū)的畫廊里，很多人在他的《長城》、《黃河》前停留。
來來去去的人流中，最后能敲定一幅版畫的并不多，他們還在猶豫這些絲網(wǎng)版畫的藝術(shù)價值，還在原作與限量仿制品之間徘徊。
許多人就在這樣的靜守與徘徊中，錯失了至少3倍的上漲。
十年河東
安涅絲藝術(shù)指數(shù)研究中心提供的前3大拍賣行（即每年現(xiàn)當代藝術(shù)類別拍賣總額位于前3的拍賣行）數(shù)據(jù)顯示，過去的十年間，版畫市場走過慢熱進入快速發(fā)展期。
2001~2003年，成交額較少。
2004~2007年，逐年轉(zhuǎn)暖。尤其是在2006年，國內(nèi)版畫交易異常頻繁，各種書畫拍賣會上，版畫頻頻亮相。據(jù)嘉德拍賣公司統(tǒng)計，該年內(nèi)價格整體上漲200%。
逐年轉(zhuǎn)暖的一個數(shù)字參照是版畫的市場成交額。2004年為145萬元，而到了2007年，這個數(shù)字就變成了1035萬元。
金融危機帶給版畫的影響體現(xiàn)在2009年，成交額不到300萬元。該年底，中國美術(shù)家協(xié)會版畫藝術(shù)委員會主任廣軍稱，“中國當代名家限量版畫的市場還未形成，未來有巨大的升值潛力。”
2010年，成交額迅速逼近1200萬元。業(yè)內(nèi)人士分析認為，此輪成交額的速翻行情，在2008年即已催生。該年，諸多名家開始陸續(xù)推出自己的絲網(wǎng)版畫作品，而版畫也是在那一年開始正式成為入門級藏品。
個人作品的交易中，回避不掉的是版畫家應天齊。在版畫界，這個深圳大學的教授作品是三連冠級的風標。
2001年廣州嘉德拍賣會，其作品創(chuàng)下9.6萬元紀錄。
2006年5月，應的《西遞村系列》4幅版畫作品和木雕原版以19.2萬元的價格創(chuàng)版畫拍賣新高。
2010年6月2日下午，北京保利5周年春季拍賣會上，其《徽州之夢》水印版畫系列10幅以168萬元成交，再度刷新中國版畫拍賣最高紀錄。
不到5年，價格翻了8倍。
版畫市場的悖論是，社會名氣大的而價格卻相差懸殊，到現(xiàn)在還被視為“升值空間巨大”，如“藝術(shù)三杰”（ 吳冠中、黃苗子和王懷慶）中的黃和王，單品均價多年在千元以下。
破局是在去年的三杰聯(lián)展。該場，黃和王的絲網(wǎng)版畫作品首次突破萬元大關(guān)。吳《水鄉(xiāng)行》和《映日》的價格也了到5.5萬元和9.5萬元，其親筆簽名的絲網(wǎng)版畫《交河故城》放出了15萬元的定價。
而3年前，吳的作品僅為幾萬。
相比較中國，西方對于版畫更容易接納。
據(jù)統(tǒng)計，20世紀30年代以后的20年間，版畫平均有不少于65%的增值。在國際市場上，版畫的交易量和成交規(guī)模大概約占整個藝術(shù)品市場的15%~18%；不僅博物館和私人收藏家熱衷于收藏大師作品，許多經(jīng)典版畫也一直是拍賣市場上的熱點。
絲網(wǎng)版畫的價值
中國最早的版畫，是咸通本《金剛般若波羅密經(jīng)》卷首圖。根據(jù)題記，作于公元868年。
宋元時期的佛教版畫在唐、五代的基礎上又有了一定的發(fā)展。版畫高峰期出現(xiàn)在明清。這一時期，不僅是各種流派興起，宗教版畫也達到一定的高峰。
中國千年版畫史是復制版畫史，這種現(xiàn)象一直持續(xù)到20世紀30年代。
1931年，魯迅倡導新興木刻，中國版畫開始進入自由創(chuàng)作期，并讓版畫帶著與生俱來“雖亟匆忙，頃刻能辦”的特點，在戰(zhàn)亂中步步為贏。
經(jīng)過文革、改革開放，版畫已經(jīng)從出生時的單一轉(zhuǎn)變?yōu)槎嘣?，木版、石版、銅版、紙版、泥版、絲網(wǎng)版等形式，木刻版畫一統(tǒng)的局面成為歷史。
不同種類版畫的成長是一個溫和而漫長的角逐過程。
隨著20世紀80年代現(xiàn)代藝術(shù)運動的如火如荼，優(yōu)勝劣汰之后，絲網(wǎng)版畫成為了其中的佼佼者。
1980年，中央美院版畫系研究生班的廣軍在其畢業(yè)創(chuàng)作中，制作出了中國的第一幅現(xiàn)代絲網(wǎng)版畫作品《秋天你好》。雖然作品的技法較為簡單并且?guī)в袑嶒炐?，但其意義并不止于作品的本身，對后來中國現(xiàn)代絲網(wǎng)版畫的發(fā)展起到了一種基石的作用。
有人用“一手伸向傳統(tǒng)，一手伸向西方”來形容絲網(wǎng)版畫，這不僅是因為它沒有傳統(tǒng)重負的大山壓在肩上，更是因其以更為開放的姿態(tài)吸納國外的藝術(shù)養(yǎng)分。
2009年底，西部當代作品藝術(shù)拍賣中，版畫作品眾望所歸，甚至被指為“原始股”。而這些絲網(wǎng)版畫的原作者既有眾人皆知的趙無極、朱德群，也有在國內(nèi)拍賣市場身價不菲的張曉剛、曾梵志、岳敏君、方力鈞、王廣義等。
如果一定要用一個字將絲網(wǎng)版畫的收藏價值作出詮釋，那么“仿”或許比較恰當，但是這個“仿”并非完全意義上的仿。
據(jù)西部當代作品藝術(shù)拍賣會策展人劉浪介紹，一般會同藝術(shù)家事先商定畫面，選擇一張或者一套適合使用絲網(wǎng)版畫表現(xiàn)形式的畫面，再由工作室制定畫面推進工作，計算出使用的版數(shù)和工作周期，待前期準備工作就緒，由藝術(shù)家畫板，同時工作室技師制版并印刷；經(jīng)過畫面整理、殘品銷毀、排序等后期工作，最后由藝術(shù)家簽上大名，版畫的制作才得以告終。
盡管原作是版畫的基礎，但原作與版畫是各自獨立的藝術(shù)品，而且版畫的制作過程比想象的更為艱難。
陳貴平制作的絲網(wǎng)版畫《香夢沉醉》，需要53種顏色，就需要制作53個版；每印一個顏色還需等待一至兩天干透之后再印——印制150張至少需要1年時間。
瑞士表匠的耐心，德國制造工人的嚴謹，法國釀酒師的情懷……這一切澆筑在版畫制作中，這就是技術(shù)性復制的藝術(shù)價值。
買入的版畫，本身之外，是一種細水長流的儲蓄感。它不是來得快去得也快的橫財，更像是一張“飛入尋常百姓家”的長期飯票。
保值的糾結(jié)
位于798藝術(shù)區(qū)的世紀翰墨畫廊最近展出了吳冠中的版畫。
負責人古才連指著墻上的版畫對記者說道，“這些絲網(wǎng)版畫作品都是吳老親自參與制作的，如今市面上數(shù)量有限，雖然不能保證未來的升值幅度，但是肯定能保值。”
對于初級的藏家，相比較吳冠中原作千萬元的造價，這些10至30萬元的版畫作品更容易入手，而且其版畫作品近3年時間上漲了近10萬元。
其他名家的作品，價格也不斷走高。應天齊12張一套的版畫《西遞村系列》在2001年嘉德廣州夏季拍賣會上僅以11萬元落槌，但最近的北京翰海秋季藝術(shù)品拍賣會上，該作品拍出了101.2萬元。
不僅如此。韓國一家畫廊為張曉剛、王廣義、方力鈞、岳敏君、曾梵志5人制作了99套（每人兩張共10張）版畫，起售價每套1萬美元，轉(zhuǎn)讓價格高達3萬美元。
博寶藝術(shù)網(wǎng)數(shù)據(jù)中心給出了大多數(shù)名家限量版畫的市場價位：8000至20000元之間，價格因印制數(shù)量浮動。
該網(wǎng)專家指出，當前價格還遠未體現(xiàn)出當代名家限量版畫的藝術(shù)價值，隨著名家原作價格的不斷上升，其限量版畫的市場價格也會隨之提升。
持有此觀點的大部分是在畫廊一線的經(jīng)營者，“收藏名家限量版畫是一方面，也可同時收藏二線畫家限量版畫作品。”古才連認為，隨著原作價格的上升，限量版畫作品的價格也會隨之升高。
價值凸顯之余，兩面性也隨之而來。
盡管版畫屬于現(xiàn)當代藝術(shù)的一種，但仍是細分市場中的小眾。
據(jù)一家從事藝術(shù)品投資基金的負責人介紹，不論是從市場規(guī)模還是參與人數(shù)來看，市場對于版畫的認可度并不是很高，從而導致升值幅度不如原作明顯，這一點對于藝術(shù)基金并不具有誘惑力。
這是投資機構(gòu)的聲音，他們希望買入?yún)⑴c人數(shù)較多的作品，以便于未來變現(xiàn)。
與此不同的是站在別樣立場上的藏家。臺灣畫廊協(xié)會顧問陸潔民一直是版畫收藏的鼓吹者，他認為收藏限量名家版畫不僅容易入門，更是學習藝術(shù)收藏、進入收藏市場的捷徑，并建議收藏者拿出年薪的十分之一收藏名家限量版畫。
不同人的態(tài)度，反映出不同人士的尺度，投資人將版畫視作換手率（反映股票的流通能力）較低的B股，離他遠遠，因為他們將基金的回報視為終極目標；而藏家則將版畫視為創(chuàng)業(yè)板上的新興企業(yè)，挨得近近，因為盡管小眾但價格卻慢慢上爬。
“機械復制時代的藝術(shù)，使經(jīng)典作品獨一無二的韻味消失后，也使藝術(shù)由精英走向大眾，技術(shù)復制取消了藝術(shù)的惟一性，但卻加大了藝術(shù)傳播的廣度和速度。”德國哲學家本雅明的話，或許是在不經(jīng)意之間談出，但放在版畫里，卻從某種程度上詮釋了現(xiàn)當代藝術(shù)的內(nèi)在邏輯。
版畫攀巖：因原作而升值
以《西遞村系列》版畫而成名的應天齊要開畫展了，在版畫藏家糾結(jié)的時代，應天齊再次站了出來。
對于中國的版畫市場，這是一個信號，隨著2011中國版畫年的開局，應天齊僅僅是開了一個頭而已；但是對于藏家，這確是一針興奮劑。
如果說這些限量版版畫仿制品真的能走出“丑小鴨”的時代，那么隨著原作價值的增長，“丑小鴨”變成“白天鵝”并不是夢。
萬元版畫遍地開花
從博寶拍賣網(wǎng)的拍品上看，現(xiàn)當代藝術(shù)家的絲網(wǎng)版畫價格已經(jīng)超過萬元。
方力鈞一套十張的版畫售價在33.6萬元；劉野那幅名為《無題》的絲網(wǎng)版畫成交價為2.24萬元；張曉剛《我的記憶》售價4.48萬元……
或許有人會覺得這些版畫的價格過高，其實不然。除了吳冠中的版畫作品之外，超過10萬元的版畫作品也不少。比如王懷慶的《清代二美圖》，估價在12萬元至20萬元，而且還是在臺灣拍賣；張良的《翼》也拍到了13萬余元。
而年輕一些的畫家，如岳敏君的早期版畫約為1萬至2萬元，現(xiàn)在至少在7萬至10萬元之間。
從近兩年已經(jīng)成交的版畫拍賣作品來看，千元的價格已經(jīng)成為過去時，大部分絲網(wǎng)版畫的作品都在上萬元至幾十萬元之間，不到萬元的版畫作品極為少見。但是，放在5至10年前，這個結(jié)果則完全相反。
再看看國際市場，版畫在19世紀50年代就已經(jīng)風靡歐洲，70至80年代才大量進入日本。由于其裝飾性強、價格偏低，在歐洲、日本市場上的成交量高于任何一個畫種，價格近幾年也獲得很大躍升。
就拍賣作品而言，價格高出中國作品的好多倍。如日本藝術(shù)家草間彌生的《帽子》去年在香港蘇富比的拍賣中，成交價為64萬余元；而他的作品《果物》在2009年保利秋拍中的估價約為40萬至50萬元，其上漲空間可見一斑。
中國版畫市場的現(xiàn)狀同惡性循環(huán)有著一定的關(guān)系：版畫的優(yōu)勢就在于有相當?shù)挠?shù)，有大多數(shù)人能接受的價格。因出售數(shù)量有限，版畫家便抬高每幅畫的售價，以期能賣一幅就能收回自己的成本和所付出的勞動。但是，較高的價格又使得版畫愛好者望而卻步。
由此，之前的中國版畫市場相對冷清。
如今，版畫已經(jīng)在被國畫、油畫“壟斷”的書畫市場上占有一席之地，不僅僅有越來越多的版畫出現(xiàn)在現(xiàn)當代藝術(shù)的拍賣專場中，一級市場如北京798專營版畫的畫廊也逐漸增多，更值得慶幸的是，“2011中國版畫年”已經(jīng)啟動。
該次版畫年由中國美術(shù)家協(xié)會主辦的藝術(shù)展覽和活動構(gòu)成。展覽范圍從埃及到國內(nèi)，主題主要包括“復數(shù)的意義邀請展”、“國際版畫雙年展”、“高等藝術(shù)學院絲網(wǎng)版畫展”、“保加利亞當代凹版畫邀請展”、“第19屆全國版畫展”、“云南國際版畫展”和“中國青年版畫展”等7項和2次專項論壇，而貫穿全年的一項活動是“中國版畫進萬家”。
正如陜西省版畫藝委會主任、西安美院的李習勤教授在《全國第五屆三版展》上所講：“版畫進入市場這已是大勢所趨，不可逆轉(zhuǎn)。我們不要擔心商業(yè)意識會降低藝術(shù)和學術(shù)水準。首先要積極打入市場，尋找和創(chuàng)造生存條件。有生存的可能才有發(fā)展和提高的可能，相對于許多畫家棄畫從商而言，畢竟這是正道。”
追隨著國外市場的腳步，版畫的熱空氣在中國開始蔓延。
預熱之余，也不乏出現(xiàn)潑冷水的聲音。上海市美術(shù)家協(xié)會版畫藝術(shù)委員會主任盧治平就是典型的“唱空者”之一，他也知道，隨著收藏者的日漸成熟，版畫在中國藝術(shù)品市場長期以來所遭遇的“冷漠”已經(jīng)結(jié)束，但是盡管如此，與國畫、油畫等深受藏家關(guān)注的藝術(shù)品類相比，版畫還只能算是只“丑小鴨”，想要變成收藏市場的“白天鵝”仍需時日。
盧治平的結(jié)論顯然是以西方作為標的來做比較，在西方市場，版畫幾乎是所有藝術(shù)投資品大種類中最具增值潛力的首選品種。諸如西班牙的帕布洛?畢加索、德國的珂勒惠支等大師的版畫作品，上百萬甚至幾百萬美元的拍品價格可謂是司空見慣。
除此之外，這些唱空者也受到中國眾多藏家的影響，畢竟仍有不少藏家認為原作獨一無二，價值雖高但升值空間較大；版畫雖然價格可能不及原作的十分之一，但數(shù)量多升值空間小。
從近年版畫市場活躍程度看，版畫仍有升值空間，只是不同版畫升值度不同而已。
“如果原作在拍賣市場的價格不斷上升，那么投資這類作品的限量版畫也就不錯。”誠如世紀翰墨畫廊古連才所說，二線畫家的版畫作品也具有一定的投資價值，如曾梵志等，而且這些藝術(shù)家的限量版畫作品價格已達到6至7萬元的樣子。
盡管其中的風險不容忽視，但上漲的彈性更具有想象力，有點像“原始股”，而諸如吳冠中之類一線畫家的版畫作品，價格已經(jīng)得到大家的公認，即便保值沒問題，但是上漲的彈性卻很難說。
至于版畫市場上充斥著的各色人群，更應該根據(jù)各自的需求來確定是否介入版畫市場。旅日當代藝術(shù)家陳貴平對版畫市場相對謹慎，他提醒那些純粹等升值拋售的買家，“不要輕易投入到版畫市場中；只有寓藝術(shù)于生活中的收藏者，才可以進入版畫市場，并將在一段時間后獲得版畫悄然升值的回報。”
【編輯：顏媛媛】
