他們藝術(shù)小組作品《失落的天堂》
“他們”是由兩位年輕的畫家賴圣予和楊曉鋼組成的繪畫小組。“他們”的藝術(shù)之所以能在中國當(dāng)代繪畫譜系中給人以精妙的驚異之感，就在于“他們”不為各種各樣的當(dāng)代繪畫所限，而是能巧妙利用、揉合和轉(zhuǎn)換了已有的繪畫觀念和形式——既采納蒙太奇式的構(gòu)圖，又運(yùn)用波普的形式，既借用超現(xiàn)實(shí)的觀念，又結(jié)合批判現(xiàn)實(shí)的立場，等等。在這一方法論的基礎(chǔ)上，“他們”把非常可空見怪的景色、物體、人物、圖像等做了非邏輯的重構(gòu)，甚至改變了其內(nèi)在的時(shí)間與空間的關(guān)聯(lián)。換言之，“他們”的繪畫把現(xiàn)實(shí)與超現(xiàn)實(shí)、真實(shí)與夢(mèng)幻、平靜與焦慮、秩序與混亂、對(duì)象與象征進(jìn)行了富朋哲理的并置，既表現(xiàn)了外部世界與個(gè)人內(nèi)心的矛盾和沖突及其產(chǎn)生的某種苦澀、孤寂和距離之感，又戲謔和批判了隱藏于圖像背后的人的欲望和政治的虛假性。這正是“他們”繪畫觀念的新穎和獨(dú)特所在。
自從中國當(dāng)代藝術(shù)作品在國際市場上取得些許成功之后，到了今天，甚有加大之勢(shì)， “他們”的油畫系列也是讓我們耳目一新，他們的作品中難以理解的視覺因素激發(fā)我們?nèi)ニ伎甲髌分须[含的種種復(fù)雜的意義。
“他們”的充滿迷惑力的油畫系列從2005年就開始了，一直持續(xù)到現(xiàn)在，也一直在期望得到觀眾的理解。 “他們”這一涉獵廣泛的油畫系列一而再、再而三地以同一個(gè)餐館為背景，套有優(yōu)雅椅套的椅子．木櫥上放置著電視機(jī)，另又施以明亮的色調(diào)和寫實(shí)的細(xì)節(jié)，將物象奇異地并置在一起，這一切都誘使觀者從表面入手．發(fā)掘該系列的內(nèi)在含義。在2005年創(chuàng)作的《女生》中，觀者就會(huì)探求和思考化妝舞會(huì)裝扮的女生同室外的熱帶海景之間存在著怎樣的關(guān)系?該幅作品同“他們”這一系列作品中的其它作品之間又是怎樣的關(guān)系。經(jīng)過一些瑣碎的思考之后，觀者會(huì)漸漸的明白在“他們”的這一系列油畫作品中作者并不是在相同的場景中做連續(xù)的描述，每件作品各有矛盾且富于變化。 顯而易見，在這一系列中重復(fù)的主題成為人物內(nèi)心世界的動(dòng)態(tài)變化同外部世界郁積的象征標(biāo)志。墻施以整體的白色調(diào)，畫中的主角坐在餐廳的角落里的一張桌旁，化妝者坐在鄰邊的桌子旁，一個(gè)女中學(xué)生則坐在窗沿上，作者對(duì)畫外海景的描繪是全景式的，畫面中木櫥上擺放的電視機(jī)里播放的畫面，又帶領(lǐng)觀者到達(dá)了一一個(gè)全新的迥異的領(lǐng)域，兼俱物質(zhì)性與精神性。重復(fù)的視覺因素和人物性格升成一種莫名的緊張感，創(chuàng)造出了一種超現(xiàn)實(shí)的氛圍，正好恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)了時(shí)下中國年輕一代的迷茫。在“他ffJ”的這一系列油畫作品中人們的心理空間是通過高層建筑中的餐館景象來表現(xiàn)的，在高層餐館里，人們可以在那里鳥瞰城市的景象。像這樣的都市餐館隨處可見，但是在餐館里就餐的人之間很少有交流，暗示出在當(dāng)代中國人與人之間缺乏情感的交流，人們都處于一種冷漠的狀態(tài)。在餐廳里，每一張餐桌就像是一座孤立的島嶼，即便是同坐在鄰座的人，他們之間的關(guān)系也是彼此封閉的，“他們”的油畫系列中的人物之間也是彼此不交流的。 在這樣一種中性的空間中的人物和事件所呈現(xiàn)出的是現(xiàn)實(shí)主義的態(tài)度，這可以同比利時(shí)的超現(xiàn)實(shí)主義畫家馬格利特(1898一1967)以及美國都市派畫家愛德華•霍珀(1882一1967)相比較。在“他們”這一系列中，現(xiàn)實(shí)和幻想的合成張力同馬格利特和霍珀的畫的風(fēng)格極其相似，同這兩位大師的作品聯(lián)系起來，可以使我們更好的理解“他們”。
“他們”是在中央美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)期間，接觸和熟悉馬格利特的繪畫作品的，在2007年創(chuàng)作的Chinese Landscape《中國風(fēng)景》中，便向馬格利特致以敬意，同時(shí)也向11世紀(jì)時(shí)的中國畫家范寬(990一1030)表示敬意。在這幅作品中，畫家再現(xiàn)了馬格利特的名作《這不是一支煙斗》(1929)，畫家把這件作品放置在木櫥上方的一個(gè)格子里。馬格利特的作品經(jīng)常是將極其尋常的物品放置在不尋常的文本關(guān)系中，從而賦予熟悉的事物以新的意義。舉個(gè)例子來說，在馬格利特1952年的作品The ListeningRoom(《視聽室?》) 中，在室內(nèi)的空間中布置了一個(gè)碩大無比的青蘋果，從地板到天花板，充斥了室內(nèi)的所有空間。更重要的是，一切事物都是依照現(xiàn)實(shí)手法來描繪的，無論是碩大的青蘋果還是谷色的地板都被超級(jí)寫實(shí)的刻畫。
在“他們”的作品《飛來的石頭》中，一塊文人石頭也同樣置于裸女前的桌子上，裸女從厚重的石頭后面偷窺畫外的觀者。“他們”放置的文人的石頭，是中國傳統(tǒng)學(xué)者展示在書房中的物品，是象征著文雅的標(biāo)志，現(xiàn)在卻將這樣的石頭置于裸女前的飯桌上，這樣的效果，使得像馬格利特對(duì)房間中的青蘋果的描繪一樣的難以理解?？炭嗟乩L畫對(duì)象，并將其奇異的并置使得作品顯得情節(jié)離奇，從而賦予-~ff]-的繪畫以不可思議的現(xiàn)實(shí)主義特征。“他們”的系列作品，巧妙地重構(gòu)了馬格利特觀念上和視覺上的語言，并且同中國當(dāng)代的文化氛圍相平行，借用窗外的風(fēng)景和電視機(jī)里的畫面來呈現(xiàn)出來。
在“他們”這一系列作品中對(duì)空間和主旨的表現(xiàn)，同霍珀也存在著相通之處，霍珀在1 9 5 8年創(chuàng)作的作品Sunlight in a Cafeteria《自助餐廳的陽光》中，霍珀詩意地抓住了上世紀(jì)4 0年代到5 0年代美國當(dāng)代社會(huì)中人與人之問關(guān)系的淡漠，畫家本身也是這一時(shí)期的見證人。在《他們》的作品中，一男一女兩個(gè)不同的人物坐在兩張不同的桌子旁，他們顯然意識(shí)到了彼此的存在，但仍然保持彼此隔絕的狀態(tài)。 然而與霍珀《自助餐廳的陽光》里的孤寂和憂郁的風(fēng)格不同，“他們，作品中拒絕了敘述和情感的存在空間，從而使得“他們”的作品更傾向于像夢(mèng)一般的不確定性，也就更接近于馬格利特。在油畫作品中，“他們’’是畫中人物彼此完全遺忘，這樣，作品的視覺因素和主題便可以清楚地被理解。
作品中神秘的男子總是位于畫面的右半部分，并且以背示人，所以他似乎是以一個(gè)熱衷于自己想法的活躍分子出現(xiàn)在畫面中的，他或許在讀書，或者在吃東西，而位于角落桌邊的主要角色往往是女士形象，她的身份是多重的，一個(gè)女軍人、新娘，或是女L11學(xué)生。同霍珀《陽光'中的顧客不同，在自助餐廳里她看起來很迷茫，她直視著畫外的觀者。舉例來說，‘他們•同志》中，手夾香煙的酷女郎，《軍粉》中向畫外凝視的女軍人。她意識(shí)到了觀者的存在，所以作為觀者的他或她不再是簡單的作為觀眾同畫中世界保持了適當(dāng)?shù)木嚯x。而是通過“她”的凝視，把畫面中所描繪的虛擬空間同觀者的現(xiàn)實(shí)空間聯(lián)系起來，這樣，“他們”的作品構(gòu)造的是一個(gè)開放的系統(tǒng)，它歡迎和暗示觀眾進(jìn)入畫面描繪的內(nèi)部和外部領(lǐng)域。作品所描繪的表現(xiàn)了中國當(dāng)代社會(huì)中抽象的和實(shí)際的事實(shí)。
中國城市的發(fā)展變化通過作品中窗外景色的描繪和電視的畫面表現(xiàn)出來。 就拿作品《知識(shí)分子》中窗外景色來說，我們看到了北京都市風(fēng)景，這種風(fēng)景同樣是全景式的展現(xiàn)，風(fēng)景中最耀眼的要數(shù)在建的中央電視臺(tái)新部。 相應(yīng)地，在餐廳電視中播放著的是中央電視臺(tái)的新聞節(jié)目?！端麄?bull;鳥巢》中所描繪的北京奧運(yùn)會(huì)主體育場，以它的獨(dú)特構(gòu)常被人們?nèi)しQ為“鳥巢”，此時(shí)，“鳥巢”正由內(nèi)向外發(fā)著光，電視里播放的是北京奧運(yùn)的宣傳節(jié)目。
在“他們”創(chuàng)作出該系列的幾幅作品之后，像《女中學(xué)生》(2005)， 《中央電視臺(tái)》(2006)• 《奧林匹克》(2006)， 《家庭》(2006)，一個(gè)女孩著學(xué)生制服，穿著不是很整齊，注視著窗外處于盲目擴(kuò)建施工中的都市風(fēng)景。這幅作品同wengFenl~《在培上——深圳》(2001—2003)的主題頗為相像，在那幅作品中，一個(gè)小女孩是坐在老城區(qū)的墻頭上，注視著都市的發(fā)展景象。 “他們”系列作品中的女中學(xué)生形象，像weng Fen的照片中的女生一樣，作為兩個(gè)世界的聯(lián)系——個(gè)人和社會(huì)，“他們”畫中的女孩坐在餐廳里，可以說是遠(yuǎn)離外部世界令人困惑的變化，但她卻是這一混亂狀態(tài)的見證人。
最后，唯一恒定不變的事實(shí)是見證人類內(nèi)部和外部的世界交化的是時(shí)間。在“他們”一些作品中， 巴洛克式的靜物經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)在畫中主人公的桌前。其鮮艷的色彩，精道的筆觸，正象征了生命的短暫以及意義的空虛。在《軍粉》中，桌子上的盤中盛著一只香美的烤鴨，烤鴨旁邊是疊放在一起的兩大塊牛肉，牛肉紅白相間的顏色，旁邊是烤鴨的金黃色，暗示了死亡是每個(gè)人都無法逃避的。在“他們，，這一系列作品越來越向超現(xiàn)實(shí)主義方向發(fā)展的時(shí)候，還是會(huì)出現(xiàn)巴洛克式的靜物，在《知識(shí)分子》這件作品中，站立著兩個(gè)知識(shí)分子模樣的人，一個(gè)站在桌子上，另一個(gè)站在地上-站在桌上的人往站在下面的人身上澆水，站在地上的那個(gè)人一手端著水杯，用另一只胳膊夾著一本書，被澆的人似乎還有些興奮。這樣使他變的很清醒。在桌子上擺放著一盆已經(jīng)枯萎了的靜物。這些植物仿佛注視著畫外的觀者，似乎是在等候著觀者的加入。
“他們”寓意深刻的油畫創(chuàng)作，促使觀者再度光臨“他們’’的“餐館”，這當(dāng)然是因?yàn)?ldquo;他們”油畫背后的隱含義并不是只需要一次便能發(fā)掘徹底的。眾多人物和相關(guān)因素包含于油畫作品中——桌邊女孩，旁桌上神秘的男子，還有坐在窗沿邊的女孩——他們等待著你的出現(xiàn)。
【編輯：李裕君】
