藝術(shù)是最奢侈的時(shí)尚

　　時(shí)尚與藝術(shù)從來沒有像今天這般如膠似漆。到底是以才華橫溢著稱的大師們黔驢技窮，還是藝術(shù)家們實(shí)在扛不住名利雙收的誘惑?或者，這又是一次互利互惠的商業(yè)運(yùn)作?

　　Louis Vuitton幾乎季季都有藝術(shù)家來助場。Miuccia Prada本季也別出心裁地請來了年輕畫家為她的時(shí)裝面料揮毫潑墨，Dolce&Gabbana頂著改變風(fēng)格的爭議，喚醒了人們記憶中的印象派大師安東尼-華托，Moschino Chip&Chic的裙擺上也“飄”動(dòng)著著名插畫師的即興之作。瞧，時(shí)尚與藝術(shù)從來沒有像今天這般如膠似漆。到底是以才華橫溢著稱的大師們黔驢技窮，還是藝術(shù)家們實(shí)在扛不住名利雙收的誘惑?或者，這又是一次互利互惠的商業(yè)運(yùn)作?

　　“Nurseof Greenmeadow，2002”為Richard Prince“Spiritual America”系列作品的一部分。

　　Richard Prince是誰?以情色作品見長的當(dāng)代藝術(shù)家?哦，不，恐怕不僅如此。本季Louis Vuitton那些在各大時(shí)尚報(bào)刊頭條上搔首弄姿的“俏護(hù)士”們，將會(huì)讓他成為下一個(gè)“村上隆”。也許很快，他原本那些積滿厚厚灰塵的作品，就將被那些富得流油的商人們從“索斯比”或者“克里斯蒂”以高昂的價(jià)格領(lǐng)回家，從此揮別那陰暗的畫室，在水晶燈與大理石的環(huán)繞下享受貴賓的禮遇。緊接著，Richard Prince會(huì)竭盡所能地利用得來不易的商機(jī)，將個(gè)人作品最大可能地發(fā)揮其商業(yè)價(jià)值。是的，就像村上隆筆下那個(gè)古怪精靈的小魔女一樣，很快那些“俏護(hù)士”的歸宿便不再只有時(shí)裝而已。那么，Louis Vuitton難道白白做了冤大頭嗎?肯定不是，時(shí)裝大鱷想做的永遠(yuǎn)不是“伯樂”而已。先看看因?yàn)樗囆g(shù)家的參與所帶來的表面功效吧。正是因?yàn)橛辛薘ichard Prince推波助瀾的熱辣噱頭，才成全了本季評(píng)論家對(duì)Louis Vuitton鋪天蓋地的品頭論足。

　　Marc Jacobs 春夏系列中向Richard Prince致敬部分

　　人們似乎對(duì)往日上流小姐的“下流”轉(zhuǎn)型，流露出了極大的興趣。不過，這個(gè)拿“性暗示”來挑逗觀眾眼球的伎倆，在藝術(shù)情操的包裝下，非但不顯得下作掉價(jià)，反而讓部分人對(duì)MarcJacobs設(shè)計(jì)的詼諧幽默大加贊賞。雖然，負(fù)面的冷嘲熱諷也大大存在，但恰恰因?yàn)橛辛瞬缓椭C聲音的存在，才能引發(fā)激烈的爭論，免費(fèi)的宣傳也得以在爭議背后無聲無息地蔓延到消費(fèi)者眼中。

　　藝術(shù)作品為時(shí)尚產(chǎn)業(yè)所帶來的僅僅只有話題性而已么?當(dāng)然不止。其本身存在的藝術(shù)價(jià)值完全可以提升消費(fèi)品的身價(jià)，為后者賦予更具內(nèi)涵的消費(fèi)品位，尤其對(duì)于價(jià)格高昂的奢侈品來說，完全可以摘掉空洞、“大金牙”帽子，以高段的手法滿足購買者的虛榮心。況且，你不能否認(rèn)，把藝術(shù)大師們那些充滿美感和新奇創(chuàng)意的作品注入到消費(fèi)商品中，本來就是對(duì)時(shí)尚品商業(yè)價(jià)值的升華。

　　至于時(shí)尚和藝術(shù)到底誰踩著誰的肩膀上位，看看這雙贏的局面，與其說是互相利用，倒不如借用自嘲是當(dāng)代藝術(shù)推銷員的房方的妙語：“時(shí)尚和藝術(shù)就是狼狽為奸。”

　　Part1藝術(shù)就是最奢侈的時(shí)尚

　　典型癥狀：將時(shí)尚與藝術(shù)的結(jié)合推向登峰造極，小到一個(gè)普通的酒瓶、一件時(shí)裝，大到一輛寶馬汽車、一幢奢侈品的旗艦店都可以經(jīng)過加工再造，成為值得收藏的藝術(shù)品。

　　成功范例：AndyWarhol、MarcJacobs

　　作為“波普藝術(shù)”的鼻祖，AndyWarhol絕對(duì)可以算得上是撮合時(shí)尚與藝術(shù)“聯(lián)姻”的始作俑者。并不像其他刻板的藝術(shù)家一樣，聽到“商業(yè)”二字就報(bào)以嗤之以鼻的態(tài)度，相反，他卻專著于將充斥流行文化的“粗俗”產(chǎn)品點(diǎn)化為真正的藝術(shù)珍品。并讓這種作法在商業(yè)氣息濃重的60年代，深深扎根于美國的商業(yè)文明。他曾在1968年的報(bào)紙廣告上，大肆地宣揚(yáng)著藝術(shù)商業(yè)理論“我將會(huì)以個(gè)人名義推出下列任何一類產(chǎn)品：時(shí)裝、香煙、膠紙、搖滾唱片、電影器材、食物、錢!”

　　AndyWarhol的“ABSOLUTVODGA”畫作(左)開創(chuàng)了所謂的“ABSOLUTART”

　　波普藝術(shù)作為時(shí)尚的一種呈現(xiàn)方式，并非高不可攀，而是出現(xiàn)在我們生活中的方方面面。于是便有了那只著名的酒瓶——ABSOLUTVODGA。據(jù)說AndyWarhol曾深深為其造型時(shí)尚感所折服，正是因?yàn)椋呛裰氐钠可頌樗囆g(shù)創(chuàng)作提供了無限的可能性。其后，KeithHaring、KennyScharf等著名的藝術(shù)家也爭相為“ABSOLUT”創(chuàng)作出了許多著名作品。而后者正如你今天所看到的一樣，的確成為了閃爍著藝術(shù)光芒的時(shí)尚寵兒。

　　以時(shí)尚工業(yè)作為載體，藝術(shù)似乎尤其容易散發(fā)出點(diǎn)石成金的氣質(zhì)。繼YvesSaintLaurent后，新近走紅的澳大利亞設(shè)計(jì)師TinaKalivas，再次巧妙將蒙德里安色塊拼接的繪畫風(fēng)格融入時(shí)裝設(shè)計(jì)中，配合她精湛的剪裁技藝，立刻吸引了國際時(shí)裝評(píng)論家StephenTodd“對(duì)含蓄趣味的獨(dú)特觸覺”的好評(píng)。但要說把藝術(shù)風(fēng)潮在時(shí)裝界中，玩得登峰造極的還是MarcJacobs，他任創(chuàng)意總監(jiān)的LouisVuitton一手將濟(jì)濟(jì)無名的藝術(shù)家們捧為當(dāng)代藝術(shù)風(fēng)口浪尖上的先鋒人物。同時(shí)，他精湛的眼光也讓每次烙上藝術(shù)標(biāo)簽的商品成為最炙手可熱的尖貨。

　　前景預(yù)測：當(dāng)越來越多的時(shí)尚產(chǎn)業(yè)將目光投放到與藝術(shù)家們的合作時(shí)，合作的形式也會(huì)更多元，除了繪畫，裝置、行為藝術(shù)、電影、音樂……也會(huì)變得前所未有地時(shí)髦起來。

　　Part2時(shí)尚品牌一招手，當(dāng)代藝術(shù)競折腰

　　典型癥狀：今天的當(dāng)代藝術(shù)家們不再把作品對(duì)準(zhǔn)畫廊和美術(shù)館這些三年五載都撈不著半滴“油水”的地方。藝術(shù)市場的空前繁榮，讓尚未被成功“寵幸”過的藝術(shù)家，不甘于眼瞅著別人發(fā)達(dá)。與時(shí)尚產(chǎn)業(yè)的合作，很可能就是功成名就的速成方法。

　　成功范例：周鐵海、村上隆、RichardPrince、山口蘭、丁乙……

　　劉曉東的畫作《三峽新移民》以2200萬的天價(jià)讓人驚得目瞪口呆。誰也不會(huì)想到今天的當(dāng)代藝術(shù)市場會(huì)如此活躍，盡管有人譏諷風(fēng)光背后飄浮著的都是人們頭昏腦漲的繁榮泡沫而已。不能否認(rèn)，用作品換來的“名利雙收”的確實(shí)實(shí)在在地?cái)[在了面前。但是，機(jī)會(huì)只能眷顧一小撥幸運(yùn)者，剩下懷才不遇的大多數(shù)們甚至可能連飯錢都掙不來。在藝術(shù)價(jià)值得不到肯定的同時(shí)，謀求作品的商業(yè)價(jià)值就成為了藝術(shù)家們的訴求。

　　中國當(dāng)代繪畫藝術(shù)家丁乙與他社記的Hermes絲綢方巾

　　隨著時(shí)尚行業(yè)與藝術(shù)行業(yè)的親密接觸，商業(yè)市場為藝術(shù)的呈現(xiàn)提供了更廣闊的平臺(tái)，也為那些確實(shí)有“料”的藝術(shù)家們提供了更多的機(jī)遇。往庸俗里說，一旦與知名時(shí)尚品牌合作，對(duì)名氣的傳播速度和經(jīng)濟(jì)收益都有百利而無一害。正如你看到的，日本插畫家山口蘭與植村秀合作，為其設(shè)計(jì)四款限量版潔顏油;中國當(dāng)代繪畫藝術(shù)家丁乙為Hermes設(shè)計(jì)限量絲綢方巾……在商品叫好叫座的前提下，藝術(shù)家們也成功地由幕后走進(jìn)了人們的視野。當(dāng)代藝術(shù)家周鐵海正是因?yàn)槎嗄昵耙痪?ldquo;我要用奢侈品為我的作品包裝”，得到了LouisVuitton的青睞，將畫作懸掛到了頂級(jí)奢牌的櫥窗里。這一舉動(dòng)不僅意味著在全球商品生產(chǎn)的產(chǎn)業(yè)鏈中，中國人已經(jīng)開始進(jìn)入創(chuàng)意的前端，對(duì)周鐵海個(gè)人來說也正是跨越國籍界限，身價(jià)飆漲的開端。

　　前景預(yù)測：商業(yè)市場需要的是有獨(dú)特視角及藝術(shù)個(gè)性的作品，藝術(shù)品的商業(yè)價(jià)值正體現(xiàn)在它對(duì)時(shí)尚潮流的指導(dǎo)作用上，品牌不是要找第二個(gè)設(shè)計(jì)師，而是在尋求與設(shè)計(jì)師碰撞出火花的對(duì)立面。

　　Part3玩時(shí)尚的變藝術(shù)，玩藝術(shù)的變時(shí)尚

　　典型癥狀：早兩年，玩藝術(shù)和做時(shí)尚的可是互相看不上。前者管后者叫“沒文化”、“低俗”和“爆發(fā)戶”，后者管前者叫“窮酸”和“假清高”?？墒牵F(xiàn)在嘗到甜頭的藝術(shù)家們都身穿Gucci、腳踏Dunhill，摸出一錢包還是LV的。玩時(shí)尚的卻開始比拼誰的藝術(shù)收藏多，誰的設(shè)計(jì)作品更生澀。

　　成功范例：JohnGalliano、HusseinChalayan、沈黎暉……

　　闊別10年之久的清醒樂隊(duì)出了新的專輯。引人注意的是唱片封套——一個(gè)包裹著LouisVuitton印花皮格的衛(wèi)生器具。曾幾何時(shí)，堅(jiān)決與時(shí)尚劃清界限的文藝青年，讓每個(gè)人都以為他們是那么的邋遢、落伍。但是今天，這個(gè)現(xiàn)象似乎有所改變。藝術(shù)家們不但在作品中很賞光地給了“時(shí)尚”面子，生活也要比我們想象中要講究得多。更多的是受西方文化影響的藝術(shù)家，手里更是有我們聞所未聞的摩登玩意兒，從復(fù)古鐵皮玩具到限量牛仔褲，從一水兒洋文的音像制品到需要預(yù)定的進(jìn)口房車。藝術(shù)家們著實(shí)從鄙視潮流轉(zhuǎn)換成了領(lǐng)導(dǎo)潮流，仿佛一副人人都要成為AndyWarhol的樣子。

　　John Galliano的秀場就像是一場舞臺(tái)劇

　　有趣的是，藝術(shù)家們改頭換面的同時(shí)，時(shí)尚的操盤手卻都在忙著絞盡腦汁把藝術(shù)鼓搗出花來。有人把時(shí)裝設(shè)計(jì)大師Hussein Chalayan直接稱為藝術(shù)家。也許他設(shè)計(jì)的服裝永遠(yuǎn)不能穿在你身上，但是他成功地通過服裝設(shè)計(jì)這一手段明確表達(dá)了個(gè)人前衛(wèi)的美學(xué)觀念。讓時(shí)裝與藝術(shù)兩個(gè)本來單獨(dú)的實(shí)體之間存在了相互對(duì)話和影響的可能。在他的時(shí)裝秀上，錄像、裝置、攝影等藝術(shù)手段無所不用其極。那種用設(shè)計(jì)作品來反映社會(huì)現(xiàn)象和哲學(xué)觀點(diǎn)的調(diào)調(diào)，簡直與藝術(shù)家的表達(dá)手法如出一轍。如果說Hussein Chalayan將藝術(shù)時(shí)裝化，那么John Galliano一定是將時(shí)裝藝術(shù)化得最徹底的那個(gè)人。他的T臺(tái)上充斥著揮之不去的舞臺(tái)情節(jié)，從藝妓式妝容到電影女神Marlene Dietrich的中性著裝，處處都有影像藝術(shù)的影子。在他的理念下，藝術(shù)為時(shí)尚所能做的并不只是吸引眼球的噱頭而已，而是真正地將兩者切入體膚的二位一體。

【編輯：張輝】