99藝術(shù)網(wǎng)深圳訊（記者肖路）2010年2月6日下午4：00，“唸影度形——香港攝影七人展”在華•美術(shù)館開幕。這次攝影展由華•美術(shù)館主辦，由華•美術(shù)館展覽研究部主任彭捷策劃，華•美術(shù)館館長倪靜、副館長樊寧擔任展覽總監(jiān)，策展助理為陳鵬宇。這是華•美術(shù)館首次將攝影納入設(shè)計視覺類展覽的嘗試，七名參展攝影師皆為香港攝影界中堅力量，他們分別是：朱德華 Almond Chu、鄧鉅榮 Ringo Tang、陳華熙Justin Chan、沈振明Jimmy Ming Shum、何耀燊 Rensis Ho、李錦棠 Roy Lee、及已故的鄭智聰 JC 。展覽主題以人像、時裝、創(chuàng)意各類型為主。
開幕式：
（朱德華發(fā)言）
在開幕式上先依次邀請參展藝術(shù)家上臺亮相，并由展覽發(fā)起人朱德華做代表發(fā)言，講述其對這次展覽的期望以及此次展覽促成的歷程。
（彭捷發(fā)言）
（倪靜發(fā)言）
此后策展人彭捷與館長倪靜先后進行發(fā)言。彭捷對各方參與人士一一進行了感謝，倪靜對香港文化的地域特征和其與深圳的關(guān)聯(lián)以及參展藝術(shù)家進行了簡要的介紹和評述，并敘述其展覽衷想“它將與內(nèi)地的攝影界進行激烈的碰撞交流，形成一個韻味深長的互動開端。展覽特地選擇了在跨越春節(jié)的時間段里舉行，它是希望大眾能在輕松的氛圍中對設(shè)計視覺藝術(shù)進行欣賞和討論。”
最后嘉賓、藝術(shù)家等上臺合影并在簽名板上留下名字。
展覽廳：
本次展覽的目的并非學(xué)術(shù)性，它更多的是為了達成交流，達成香港和內(nèi)地的攝影界的交流，達成商業(yè)時尚與獨立創(chuàng)作的碰撞，達成觀眾與藝術(shù)的溝通。正是因為它這樣的主旨，這次展覽在布展理念上并非源襲哪一種美術(shù)史的研究方法，而是專注對展品的呈現(xiàn)力以及展館氣氛的構(gòu)建。
一次展覽的參觀便是一次游歷，展館外的世界和展館內(nèi)的世界是如此的不同，當你踏入展廳便會暫時的離開館外世界的煩擾，參與到這個新世界的運轉(zhuǎn)，自然而然的挖掘新世界的奇景。每個闖入新世界的人都希望其中“風景”豐富，在展館的世界里“豐富”不是作品數(shù)量所能完全解決的問題，它還體現(xiàn)在呈現(xiàn)的方式上。本次攝影展可得“豐富”二字，除了一貫的燈光加掛墻的陳列，還伴有文獻的展出、藝術(shù)家工作過程的展示、活動影像、背投、館內(nèi)館等方式，使展廳容量似乎大為擴大，觀者游在其中亦樂在其中。
七位早以獲得社會認可的攝影師，以他們的作品便可以預(yù)見這次展覽的成功，但這次最終能獲取如何的成就，那的是與布展分享的勝利。
編外：
本次的布展使得它成為一個信手隨拍 而照片皆可把玩的地方。攝影光為先，展廳內(nèi)攝影棚式的打光賦予了展品第二度的生命，也使得闖入此境的觀眾得以在溫醇的氛圍中，去享受展品所帶來的極富沖擊的視覺體驗，以及專業(yè)燈光所賜的拍攝快感。這里 既是一處觀看頂尖攝影作品的地方，也是一處極適愉快攝影的地方。
【編輯：海英】
